Video: Sculpturi moarte de Louie Cordero
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Pictor și sculptor filipinez Louie Cordero în lucrarea sa explorează contactul dintre cultura tradițională din Asia de Sud-Est, catolicismul spaniol și cultura pop americană. Și este clar că acest contact nu s-a întâmplat întotdeauna și se întâmplă fără sânge. Acesta este ceea ce este dedicat o serie de sculpturi ale sale cu titlul „Noi”prezentat la Bienala din Singapore din 2011.
În țările în curs de dezvoltare, sub fluxul de culturi străine „puternice”, în primul rând cultura pop americană, acestea sunt sintetizate cu culturi locale. Și această sinteză capătă uneori forme destul de neobișnuite. Și cultura locală în sine suferă din această cauză. Se transformă dincolo de recunoaștere, iar spiritul național, particularitatea națională a purtătorilor săi moare, rămânând doar în măsura în care este suficient pentru a atrage turiști.
Sculpturile lui Louis Cordero din seria „We We”, create pentru Bienala din 2011 din Singapore, arată procesul morții unui „omuleț” din Filipine natal, sub influența externă a catolicismului spaniol și a culturii pop americane.
Această serie constă din patru sculpturi care arată moartea unei persoane în acest proces. Pe unul dintre ei, bărbatul este încă în picioare, străpuns de diverse obiecte, pe al doilea a căzut deja la patru paturi, pe al treilea stă mort pe podea, iar pe al patrulea este deja atașat de perete și pus pe afișaj.
Aceste sculpturi au fost realizate într-un stil care a amestecat stilistica filmelor de groază americane, heavy metal, benzi desenate, povești mitologice filipineze și viața de stradă filipineză modernă.
Pe lângă aceste patru sculpturi, seria „We We” a lui Louis Cordero include încă una. Este un tonomat încadrat cu oase, cranii și imagini cu oameni morți. Astfel, autorul amintește de oamenii care au murit într-o luptă într-unul dintre barurile din Manila din cauza unei dispute care a apărut după ce cineva a comandat o piesă a lui Frank Sinatra „My way”, iar cuiva nu i-a plăcut. Apropo, chiar titlul expoziției „We We” este un titlu parafrazat al acestei celebre compoziții muzicale.
Apropo, aceasta este deja a doua expoziție a Bienalei 2011 din Singapore, prezentată pe site-ul nostru. Să ne reamintim desenele înghețate de la ferestre de Gosia Wlodarczak, despre care v-am povestit acum câteva zile.
Recomandat:
În calitate de artist autodidact, el a devenit un renumit maestru al „naturii moarte ale vinului”, după ce a venit cu o nouă tehnică de acuarelă
Credeți sau nu, ceea ce veți vedea acum nu sunt deloc fotografii color, așa cum ar putea părea la prima vedere, ci acuarele uimitoare ale artistului autodidact american Eric Christensen. Privind lucrarea sa, înțelegeți mai mult ca niciodată că nu există nicio limită a capacităților umane. Cu toate acestea, criticii de artă nu susțin întotdeauna munca acestui maestru, considerându-l ca fiind doar un „redrawer”. Ce crezi?
Magia luminii și a culorilor în naturile moarte misterioase ale artistului american David Chafits
Privind lucrările celebrului artist american contemporan David Chafits, se dorește imediat să enumerăm toate avantajele lor în epitete: foarte luminoase, contrastante, colorate, suculente, texturate și foarte realiste, precum și foarte misterioase, misterioase, pline de magie și magie. Și sunt, de asemenea, incredibil de atractive, colorate, expresive … Se pare că după vizionarea unei selecții de lucrări ale unui maestru talentat, veți avea dorința de a continua această serie
Prieteni până la moarte: câinele pe moarte s-a întins până la ultimul pentru a participa la nunta gazdei
Împărtășirea celor mai strălucitoare momente din viața ta cu cel mai bun prieten al tău este neprețuită. Charlie Labrador a fost un prieten devotat al lui Kelly O'Connell în ultimii 15 ani, mergând cu ea până la vârsta adultă. Și acum, pe moarte, Charlie nu putea rata un eveniment atât de important ca nunta amantei sale
Sculpturi topografice alimentare. Proiect de artă sculpturi topografice alimentare de Stephanie Herr
Inspirația artistului german Stephanie Herr stă în munca compilatorilor de hărți topografice, în creațiile lor volumetrice, care pot fi numite aproape-sculpturi, basoreliefuri specifice. Nu trebuie doar să fie luați în considerare, ci să poată înțelege și citi, așa cum se citește benzi desenate sau povești scrise cu imagini. După ce a studiat tehnica de creare a sculpturilor în relief, artista o aplică de bună voie în propria sa lucrare, așa cum se poate observa uitându-se la lucrările din seria topografică topografică Food
Oameni și lumină, viață și moarte în sculpturi de Bernardi Roig
De la distanță, sculpturile autorului spaniol Bernardi Roig pot fi confundate cu oamenii obișnuiți, vii. Deși, de ce oamenii obișnuiți - oamenii obișnuiți nu ar ajunge în astfel de situații în care acestea sunt: înfipte între două coloane și îngropându-și nasul într-o lampă, încărcate cu un pachet întreg de lămpi-bușteni lungi, stând pe scări aproape la fel lămpi … Aceasta este și există o carte de vizită a operelor sculpturale ale lui Bernardi Roig: oameni și lumină, om și foc