Video: „Ray” care reduce spațiul. Instalare de Ryuji Nakamura
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Grinzi („Ray”) - o instalație arhitecturală de la un designer și arhitect japonez Ryuji Nakamura și colegii săi, instalați recent într-una din galeriile de artă din Tokyo (Japonia). Labirintul aerian este conceput pentru a deschide vizitatorilor noi posibilități de percepție spațială.
Instalația face parte dintr-o expoziție intitulată conceptual Simți și gândește: o nouă eră a modei Tokyo, care își propune să prezinte munca a zece tineri designeri care lucrează în Tokyo. Expoziția se va desfășura până la 25 decembrie a acestui an la galeria de artă a orașului de operă Tokyo.
Instalația conceptuală ocupă o suprafață de 886, 14 m2 și reprezintă cadre plutind în aer, plasate la nivelul ochilor vizitatorilor pentru a crea iluzia părților individuale ale spațiului fără a fi împărțite de partiții monolitice.
Suspensia din cadrul aerului susține designul întregii încăperi - grinzile sunt vopsite cu aceeași vopsea ca pereții sălii de expoziție. Această soluție vizuală este menită să sublinieze că „labirintul de aer” este o continuare a structurii camerei.
Cadrul care pluteste în aer creează trei zone diferite ale spațiului: „dedesubt”, „interior” și „deasupra”. Fiecare vizitator are posibilitatea de a-și alege propriul traseu individual, descoperind efecte vizuale non-banale și detalii care sunt adesea trecute cu vederea.
Puteți face cunoștință cu lucrarea autorului instalării vizitând site-ul oficial al studioului său de design:
Recomandat:
Hârtie fără greutate „Câmp”. Instalare de Ryuji Nakamura
O instalație ușoară, fără greutate, aproape intangibilă a designerului și arhitectului japonez Ryuji Nakamura îi provoacă pe toți spectatorii să ghicească din ce materiale a creat autorul. Majoritatea, din păcate, pierd: la urma urmei, este pur și simplu imposibil să credem că această lucrare este realizată exclusiv din hârtie și lipici
Instalare Penelope (Penelope) a amenajat spațiul fostei capele din São Paulo
Una dintre cele mai recente lucrări ale artistului brazilian Tatiana Blass, instalarea Penelope (Penelope), trimite spectatorii la povestea mitică a unui erou antic și a devotatei sale soții. Penelope i-a respins cu viclenie pe pretendenții vicleni, în timp ce soțul ei, despre care se credea de mult timp mort, se afla într-o călătorie periculoasă
Pictură solară de John McCartin - artistul care a combinat spațiul, aerul și lumina într-un singur întreg
Destinul creativ al unui uimitor artist australian John McCartin confirmă încă o dată că nu este niciodată prea târziu să începi viața de la zero. Chiar și în copilărie, știind despre darul său pentru arta plastică, John a început să-l dezvolte de la vârsta de peste douăzeci de ani. Și în culmea faimei, pictorul a fost abia după cincizeci de ani
Fericirea pământească a lui Alexei Leonov: Ce fel de soț, tată și bunic a fost omul care a intrat prima dată în spațiul cosmic
Numele său este înscris pentru totdeauna în istorie ca prima persoană care a văzut Pământul nu prin fereastra unei nave spațiale, ci chiar în fața sa. Dar Alexei Leonov a fost, de asemenea, o persoană uimitor de intenționată și talentată. Încă din copilărie, i-a plăcut să deseneze, iar mai târziu a pictat tablouri profesionale. Cosmonautul a încercat să nu-și promoveze viața personală, cu atât mai mult nu-i plăceau întrebările despre tragedia care se întâmplase în familie. Cu toate acestea, Alexey Leonov a trăit cu Svetlana sa timp de 60 de ani și doar a trăit
Arta atât de apropiată! Instalare „Spațiul artei” de Atelier 37.2
Astăzi vom vorbi despre o latură complet neașteptată a artei, căreia nimeni nu a acordat nicio atenție înainte. Vorbim despre cutii în care obiecte de artă contemporană erau transportate din loc în loc. Instalația „Spațiul artei” de Atelier 37.2, prezentată la MAK Museum Viena, le este dedicată