Video: Picturile Doodle ale lui Atsushi Takahashi
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Absolvent al universității de artă, Atsushi Takahashi nu și-a făcut iluzii cu privire la viitoarea sa carieră. Unul dintre miile de artiști obișnuiți care pictează tablouri obișnuite. Și nimeni nu s-a gândit nici măcar că câțiva ani de muncă într-un azil de bătrâni îi vor schimba radical perspectiva asupra vieții și îi vor servi drept impuls pentru o nouă direcție în munca sa.
După absolvirea Universității din Tokyo în 2004, Atsushi Takahashi nu a început imediat să creeze opere de artă. În primii doi ani după absolvire, el se căuta pe sine, fără a se angaja în nicio activitate specifică. Următorii câțiva ani pe care i-a petrecut ca asistent medical, îngrijind bătrâni și, în mod ciudat, această ocupație prozaică a dat impuls dezvoltării carierei creative a artistului japonez. „Nu am comunicat prea mult cu alte persoane, dar am început să ascult poveștile acuzațiilor mele și, vrând-nevrând, m-am implicat în viața lor. M-am gândit la multe lucruri și am înțeles clar că există milioane de oameni pe Pământ înaintea mea care au murit cu mulți ani în urmă și pe care nu i-am cunoscut niciodată. Dar, cu toate acestea, viețile lor erau legate între ele și parțial suprapuse. În încercarea de a pune în aplicare această idee, am ajuns la stilul meu real de a picta”, spune artista.
Artistul japonez pictează portrete cu oameni pe care i-a cunoscut vreodată în viața sa. „Omul este ceea ce mă interesează cel mai mult acum”, spune autorul și atrage oamenii și soartele lor dificile cu mii de linii multicolore.
Multiplele linii care se intersectează pe care Atsushi Takahashi le folosește pentru a picta portrete ale eroilor săi nu sunt doar liniuțe sau dorința artistului de a fi original. Fiecare replică este viața cuiva, legată de viața altor oameni care au trăit în perioade diferite de timp și au influențat viața persoanei descrise în portret.
Recomandat:
Portrete senzuale de fecioare pictate pe frunze de aur: tradiții ale picturii cu icoane în picturile lui Manuel Nunez
Aurul a fost întotdeauna standardul respectabilității și al luxului. În trecut, a fost adesea folosit de vechii maeștri în pictura icoanelor și în lucrările de pictură. Contemporanii noștri, pictorii, continuă să-l folosească în opera lor. Deci, strălucirea și nobilimea metalului prețios au fost luate ca bază de artistul american Manuel Nunez, care creează portrete feminine încântătoare. Galeria sa de pictură portretică cu ajutorul frunzei de aur îi va impresiona cu siguranță și nu îi va lăsa indiferenți nici pe cei mai pretențioși
Picturile prind viață: locuitorii apei în picturile realiste ale lui Keng Lye
Keng Lye creează imagini incredibil de realiste ale creaturilor acvatice precum caracatiță, crap și creveți. Opera sa este cu atât mai surprinzătoare cu cât artistul are nevoie doar de vopsea, rășină transparentă și un sentiment de perspectivă pentru a le crea
Ce impact au asupra oamenilor picturile lui Savrasov, Levitan și ale altor pictori de peisaj celebri?
Pentru a înțelege aceste peisaje, nu este nevoie de nici o educație artistică, nici erudiție generală, nici măcar cunoașterea numelui artistului. Imaginea în sine atrage privitorul, evocând în el sentimente uitate de mult sau, dimpotrivă, păstrate cu grijă, atingeri într-un fel de sfori ale sufletului uman, intime, personale. Cu toate acestea, emoțiile cauzate de peisajele stării de spirit se dovedesc a fi similare cu cele trăite de alții atunci când privesc aceste pânze. Și, de asemenea, cu cei care au făcut cândva artistul să ia pensula
Picturile cu mozaic ale lui Michael Swier: Arta de a recicla cartonul și tablă
Michael Swier locuiește în Minneapolis și creează mozaicuri și sculpturi frumoase din ceea ce este de obicei aruncat: materiale de ambalare, sticlă, pietre, cutii și orice vine la îndemână și se încadrează în conceptul lucrării următoare. Revistele de istorie a artei scriu despre picturile de mozaic ale maeștrilor, galeriilor și colecțiilor private care sunt bucuroase să le achiziționeze
Artă corporală: picturile amețitoare ale nudurilor lui Craig Tracy
Actrița franceză Jeanne Moreau deține un aforism minunat: „Avem atâtea cuvinte pentru starea sufletească și atât de puține pentru starea corpului”. La vederea operelor celebrului artist american Craig Tracy, gândul se strecoară în sensul că acest maestru al artei corporale a reușit să găsească formele necesare pentru a exprima starea corpurilor umane. Picturile sale sunt o lume uimitoare care a prins viață pe corpurile goale ale modelelor și șterge granițele dintre realitate și ficțiune