Cum se încadrează cruzimea și nedreptatea lumii într-o singură imagine despre un băiețel: „Savoyard” de Perov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

La prima vedere la această imagine, cu siguranță vor apărea cele mai tandre și sentimentale sentimente. Mai ales acest aspect dispărut și deja prea matur al băiatului … Vreau doar să-mi pară rău pentru micul erou, cu siguranță să-l ajut și să-l protejez de nenorocirile vieții. Vasily Perov a reușit să creeze un complot compasiv al tabloului, pe care l-a pictat în timpul călătoriei sale la Paris.

Excursie la Paris

Vasily Perov este fiul nelegitim al procurorului Tobolsk, un reprezentant al vechii familii nobile baltice a baronului G. K. von Kridener (Krudener). Deși căsătoria a fost încheiată după nașterea băiatului, el nu a primit niciodată numele de familie al tatălui său. Multă vreme, viitorul artist a fost înscris în documente ca Vasiliev, pe numele nașului său. Numele de familie Perov provine de la porecla dată băiatului de către învățătorul său pentru grația sa grațioasă.

În 1862, Academia de Arte i-a acordat lui Vasily Perov o medalie de aur și dreptul la o călătorie plătită în străinătate. În această perioadă, vizitează Europa de Vest, mai multe orașe germane și Paris. În plus, Perov a vizitat numeroase muzee din Berlin, Dresda și Paris și a studiat operele vechilor maeștri. Da, artistul a muncit din greu și din greu, dar într-o țară străină inspirația parcă l-a părăsit. Fiecare lovitură a fost dificilă. Perov era plictisit în străinătate. Chiar și o scrisoare a supraviețuit, în care face apel la Academie, solicitând permisiunea de a se întoarce devreme:

Avea nevoie de Rusia pentru inspirație, pentru întruchiparea ideilor, pentru viață. Cu toate acestea, fiind departe de patria sa, artistul a încercat să studieze obiceiurile și obiceiurile locale. Deseori merge la târguri și sărbători. În timpul practicii sale străine, artistul stăpânește tonul picturii, care conferă operelor sale o expresivitate profundă emoțională și psihologică, rigiditatea contururilor, izolarea figurilor și a obiectelor inerente lucrărilor timpurii dispar în ele. Perov îi înfățișează pe eroi și piețe de stradă, râșnițe de organe și jongleri ambulanți, acrobați și dansatori și multe altele … a avut șansa de a înfățișa o imagine profund emoționantă a Savoyardului.

Cine este Savoyard?

În perioada pariziană, Perov creează imagini ale celor defavorizați și oprimați, încercând să atragă atenția publicului asupra lor și să stârnească simpatie înflăcărată pentru ei. În timpul uneia dintre aceste lucrări de stradă, artistul a atras atenția unui mic Savoyard. Savoyardii sunt copiii săracilor, care au fost trimiși de părinți în Germania bogată pentru a rătăci și a-și câștiga existența în anii flămânzi, arătând trucuri cu animale dresate care știu să ghicească, scoțând note cu „fericire”. Savoierii erau plăcuți de doamnele care visau să primească o „notă de fericire” de la un băiat de pe stradă, dar în plata acestei „fericiri” tinerii vagabonzi primeau doar mici monede aruncate pe fereastră. Dar viața Savoyardilor, ca orice copil de stradă, nu a fost ușoară: ei trăiau pe stradă, adesea uniți în bande sau cuie într-o tabără de țigani. În numele Savoyard, a fost interpretat cântecul lui Beethoven la versurile lui Goethe „Marmot”.

În 1805, Ludwig van Beethoven a pus muzică pe poezie. Și s-a născut piesa clasică „Marmotte”, pe care o cunoaștem în mai multe versiuni ale traducerii. Iată unul dintre ele:

Savoyarii au fost iubiți de artiști, pot fi găsiți în picturile unor pictori din secolele XVIII-XIX precum A. Watteau, A. Van Dyck, V. M. H. Leibl, J. E. Freeman, I. Johnson, K. E. Makovsky. Una dintre cele mai emoționante picturi cu Savoyard este, desigur, opera pictorului rus Perov.

Pictura lui Perov

Pânza lui Vasily Perov descrie viața însăși în tot adevărul ei inestetic și crud: un băiat fără adăpost, abandonat într-un oraș uriaș și lăsat pentru sine. Artistul a înfățișat un băiat într-un moment de mare oboseală, cu un adult slab, adult, care văzuse mult fața ca a unui bătrân. Apropo, pe frunte (acesta este cel mai luminos punct din imagine) puteți citi o poveste despre o soartă dificilă. Aspectul vagabondului a fost pictat cu o sârguință deosebită: pantaloni sfâșiați, pantofi uzați, un aspect dispărut, mâini și păr murdar. Pălăria, concepută mai mult pentru a colecta mila, este goală - un alt semn trist în actuala tragedie. Toate acestea fac ca inima privitorului să explodeze de simpatie și durere pentru soarta băiatului într-o lume crudă.

Artistul a reușit să transmită gradul extrem de epuizare a unui copil, o soartă dificilă și tragedia vieții în sine. Fundalul este redat cu măiestrie luând în considerare complotul: un fundal întunecat și pereți zdrențăroși. Pavajele grele și tavanele înalte subliniază fragilitatea și lipsa de apărare a Savoyardului. Are un flaut spart în mâini - rezultatul unei coliziuni cu concurenții locali pentru un loc pe stradă. Prietenul credincios al băiatului - o marmotă, flămândă, cu părul zdrobit și slăbit nu mai puțin decât proprietarul, se agață de băiat pentru a se încălzi cumva. El este tovarășul său fidel, singura ființă vie care împărtășește viața disfuncțională a băiatului.

Astfel, Vasily Perov, o figură semnificativă a picturii din secolul al XIX-lea, a reușit să creeze o imagine profund emoțională a unui băiat vagabond. Imaginea băiatului Savoyard din imagine care expune nivelul sărăciei în societate și problema socială a muncii copiilor este pătrunsă de o tristețe dureroasă. Micul „Savoyard” Perov a povestit o mare poveste despre nedreptatea și cruzimea lumii moderne. Va putea societatea să perceapă mesajul autorului? Vor putea oamenii să-și reînvie inimile neclintite la vederea suferinței copilăriei? Sper cu adevărat că în următorii ani, pictura va fi chemată să înfățișeze frumosul, pozitivul, laudativ și să nu fie loc pentru subiecții tristi și mohorâți.