Cum a devenit fiica spălătoriei modelul preferat al artiștilor din Montmartre: Suzanne Valadon

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Suzanne Valadon a fost o artistă franceză și prima femeie care a fost admisă în Societatea Națională de Arte Plastice. Suzanne a trăit și a lucrat chiar în epicentrul cartierului de artă din Paris - Montmartre. A fost modelul preferat și prietenul multor artiști celebri din generația ei. Dar Suzanne nu era decât fiica unei spălătorii. Prin ce a trecut și cum a devenit o femeie independentă revoluționară?

Ce știm despre Suzanne?

Suzanne a lucrat ca model pentru artiști profesioniști timp de 10 ani, selectând cu pricepere contacte, idei și metode. A fost tânăra muză a lui Pierre Puvis de Chavannes, a fost idealizată în picturile lui Pierre Auguste Renoir, iar Henri de Toulouse-Lautrec și-a reflectat cu măiestrie latura sardonică. Mai târziu, ea însăși a devenit o artistă-violatoare a stereotipurilor, precum și mama celebrului pictor peisagist Maurice Utrillo. Suzanne s-a născut la 23 septembrie 1865 în Bessines-sur-Gartempe, Franța, fiul unei spălătoare necăsătorite Madeleine. Nu și-a cunoscut niciodată tatăl.

Fata s-a născut într-o căsătorie neoficială, din cauza căreia mama ei a fost forțată să părăsească orașul natal pentru a evita scandalul și stigmatul de a fi o mamă necăsătorită. A fost, de asemenea, o perioadă de mari neliniști politice, iar Madeleine a decis să-și mute familia în Montmartre. Era cunoscut sub numele de cartierul boem al Parisului, unde locuiau oamenii creativi. Suzanne Valadon și-a amintit: „Străzile din Montmartre erau acasă pentru mine … Doar străzile erau pline de alergare, dragoste și idei - ceea ce căutau toți copiii”.

Interpret de circ

Pentru a-și sprijini financiar mama, Valadon a început să-și câștige existența devreme. La doar 11 ani. A fost o treabă ciudată, apoi un circ. La vârsta de 15 ani, Suzanne a devenit un acrobat în popularul circ Mollier. Era o gimnastă și o călăreță iscusită. Și asta era ocupația sufletului ei. Suzanne a iubit circul din toată inima! Și, poate, dacă nu pentru o vătămare gravă, care nu este compatibilă cu alte lucrări ca acrobat, Suzanne Valadon ar fi devenit o celebră artistă de circ. După 6 luni de muncă sub cupolă, fata a căzut de pe trapez și a rănit-o pe spate. Pentru Suzanne, o tânără care își începea viața, aceasta a fost o lovitură cumplită. Chiar și după mulți ani, ea a spus că nu va părăsi niciodată circul în mod voluntar. Dar destinul este destinul. De îndată ce a părăsit circul, lumea artei i-a deschis porțile. Forma sa flexibilă și aspectul sofisticat i-au atras pe artiștii din Montmartre.

Lumea artei

În Montmartre, Valadon și-a început cariera artistică în adolescență. A început să lucreze ca model pentru artiștii care au patronat cabaretul Lapin Agile. Anturajul Suzannei a inclus artiști precum Pierre Puvis de Chavanne, Pierre Auguste Renoir și Jean-Louis Forein. Cu ajutorul lor și cu ajutorul lui Henri de Toulouse-Lautrec și Edgar Degas, Valadon însăși a învățat pictura. Valadon a fost încăpățânat, independent și fierbinte de la o vârstă fragedă. Și totuși, a rămas sensibilă, distractivă, fermecătoare și plină de energie. În exterior, Suzanne era atrăgătoare: era un elf, înălțime de numai cinci metri, cu ochi albaștri izbitoare și bucle maronii aurii care-i încadrau fața. Fantezia și imaginația lui Valadon erau vii. S-a întâmplat că a venit cu povești fascinante (adevărate și nu foarte adevărate) în mișcare. De exemplu, ea a spus că poetul din secolul al XV-lea, François Villon, era tatăl ei. Mai târziu a mințit din când în când despre vârsta ei, căutând întotdeauna să creeze viața pe care și-o dorea în loc să accepte o realitate ceva mai mică sau așteptată.

Atât model, cât și artist

Pentru o lungă perioadă de timp, Valadon a fost muză și prieten al unor artiști celebri. Și la vârsta de 44 de ani, Suzanne s-a concentrat exclusiv pe cariera sa artistică. Și în acest stadiu, ea a devenit nu doar o femeie artistă, ci o artistă revoluționară. Lumea artei din acea epocă era lumea unui om. Și Suzanne a sfidat practic tradițiile și stereotipurile despre lucrul în spatele pânzei. Valadon a reușit să creeze o imagine complet nouă a corpului feminin și un nou spațiu critic pentru imaginea figurii feminine. Portretele lui Valadon se bazează pe emoții reale și experiențe fizice reale. Fotografiile încurajează femeile să se caute singure și să-și apere punctul de vedere. În timp ce tehnica și stilul ei de observare au multe în comun cu postimpresioniștii francezi și englezi, focalizarea tematică încăpățânată și multi-stratificată a Suzannei este mai asemănătoare cu expresionismul german și austriac. De-a lungul carierei sale, Valadon a revenit în mod repetat la autoportrete. Din experiența sa, Valadon și-a câștigat încrederea de a fi independentă, de a picta imagini mai complexe și de a-și defini propria personalitate în afara normelor existente. Fiind o femeie puternică, Suzanne are acces privilegiat la cele mai influente și mai interesante evenimente din artă. Astfel, Suzanne Valadon a devenit un far strălucitor pentru arta feministă.

La expoziția Societății Naționale de Arte Plastice din 1894, Suzanne Valadon a prezentat 5 lucrări. Din punct de vedere istoric, ea a fost prima femeie artistă care a avut ocazia să expună în acest salon. În 1895, a expus 12 gravuri de femei, puternic influențate de Degas, și a început să le expună în mod regulat la Galerie Bernheim-Jun din Paris. În timp ce scenele de îmbrăcăminte pentru femei erau relativ obișnuite, era neobișnuit și chiar șocant pentru artiștii de sex feminin să portretizeze femeile goale, mai ales că aceste reprezentări ale femeilor erau în general veridice, mai degrabă decât reprezentări idealizate.

Valadon a ținut prima sa expoziție solo în 1911 la galeria Clovis Sagot, după care a participat în mod regulat la diverse saloane, precum și la mai multe spectacole ale lui Berthe Weill, singurul comerciant de artă din Paris la acea vreme. Suzanne a atins apogeul în anii 1920 și a găzduit patru expoziții retrospective majore în viața ei. Prin picturile și amprentele sale, Valadon a schimbat stilul de a înfățișa figura feminină. Suzanne Valadon a murit la 7 aprilie 1938 la Paris. Lucrările sale se află în colecțiile Centrului Georges Pompidou din Paris, Muzeul de Artă Modernă din New York etc.