Cuprins:
Video: Ascensiunea și căderea lui Orest Kiprensky: De ce a fost aruncat cu pietre autorul celui mai bun portret al lui Pușkin și care l-a salvat
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Orest Kiprensky a fost primit cu bucurie în casele nobilimii nu numai în Rusia, ci și în Franța și Italia. Talentul său a fost recunoscut în Europa și, se pare, nimic nu i-a putut împiedica ascensiunea spre faimă și avere. Cu toate acestea, un accident tragic la un moment dat i-a distrus toate speranțele și aspirațiile. Orest Kiprensky a trebuit să-și demonstreze valoarea cu pas din nou acasă și în străinătate.
Pe drumul gloriei
Iobagii Anna Gavrilova și soțul ei Adam Schwalbe au fost înregistrați ca părinți ai lui Kiprensky, dar faptul că Orest este fiul nelegitim al latifundiarului Dyakonov nu a putut fi ascuns. Cu toate acestea, Aleksey Dyakonov însuși i-a dat fiului său libertate, imediat ce a împlinit vârsta de 6 ani. În același timp, sub patronajul lui Dyakonov, Orest Kiprensky a fost repartizat la o școală la Academia de Arte. Aici, copiii au primit cunoștințe de bază în toate materiile, au predat limbi străine și, de asemenea, au avut ocazia să înțeleagă elementele de bază ale desenului. La vârsta de 15 ani, în 1797, Orest a devenit student la Academia de Arte, concentrându-se pe portret și pictură istorică. Ugryumov și Doyenne au devenit mentorii lui Kiprensky.
CITEȘTE ȘI: Genii nelegitimi: clasici ruși cărora nu li s-a permis să poarte numele adevăraților tați >>
Deja la începutul studiilor, tânărul a câștigat faima ca student talentat și harnic și a primit în mod repetat premii Academiei. Cel mai bun student al Academiei după absolvire ar putea aplica pentru așa-numita călătorie de pensionare în Europa pentru a-și îmbunătăți abilitățile artistice. În ciuda faptului că Orest Kiprensky a fost unul dintre cei mai buni, nu a reușit să câștige călătoria după absolvirea Academiei.
Tânărul artist nu a disperat. Directorul Academiei s-a întâlnit cu talentatul student și cu patronul său, Alexei Stroganov, și i-a permis lui Kiprensky să studieze la Academie în continuare, pentru încă trei ani.
Un an mai târziu, în 1804, artistul a participat mai întâi la o expoziție a Academiei cu un portret al tatălui său oficial Abram Schwalbe. Și deja în 1805, pentru a participa la concursul pentru Marea Medalie de Aur a Academiei, Kiprensky a prezentat tabloul „Dmitry Donskoy pe câmpul Kulikovo”. De data aceasta, norocul i-a fost de partea lui și a obținut dreptul la o călătorie de pensionare în Europa. Adevărat, a fost amânată din cauza războaielor napoleoniene.
Crima în casa lui Kiprensky
Artistul a plecat într-o călătorie creativă mult așteptată în Europa abia în 1816, câștigând anterior faima în patria sa ca unul dintre cei mai talentați pictori de portret. Călătoria de pensionare a avut loc în mare parte datorită patronajului împărătesei Elizaveta Alekseevna, care a apreciat talentul artistic al maestrului.
Artistul a vizitat mai întâi Germania, apoi a plecat la Roma, unde nu numai că a studiat arta italiană, dar a continuat și să scrie. Portretele și picturile istorice ale lui Kiprensky au atras atenția Academiei florentine asupra lui și în curând pictorul a primit o ofertă de a-și picta portretul pentru galeria Uffiza, unde au fost expuse autoportrete ale celor mai renumiți artiști. Aceasta a fost o recunoaștere necondiționată, deoarece Kiprensky a fost unul dintre primii pictori ruși care au primit această onoare.
Cam în același timp, a pictat portretul „Fata în coroană de mac”, pentru care i-a pozat Anna-Maria Falcucci. În diferite surse, povestea micului model este prezentată în moduri diferite. La unii, fata este numită fiica unui model adult al artistului, la alții este indicat faptul că fetița a fost adusă artistului de o femeie complet diferită.
Kiprensky era îmbibată de sentimente aproape paterne pentru micuța italiană și era serios îngrijorată de soarta ei. Evenimentele tragice care au avut loc în casa pictorului au schimbat drastic atât soarta lui Orest Adamovich, cât și a micului său elev.
Într-o zi, modelul artistului a fost ucis brutal. A fost înfășurată într-o pânză și pur și simplu a dat foc. Orest Kiprensky îl considera pe servitorul său ucigașul femeii, care a murit la câteva zile după crimă. Cu toate acestea, au existat zvonuri persistente că artistul însuși a fost implicat în moartea modelului.
Viața lui Kiprensky la Roma a devenit insuportabilă. De îndată ce a ieșit din casă, băieții de pe stradă au început să arunce cu pietre în el, iar ușile tuturor caselor s-au închis trântit în fața artistului.
Renaştere
Orest Kiprensky nu și-a neglijat micul elev, chiar părăsind Italia. Înainte de a pleca, el a reușit să îi atribuie fetei să fie crescută într-o pensiune de la mănăstire, plătind integral întreținerea ei, în timp ce adevărata mamă a fetei a împiedicat acest lucru în toate modurile posibile, încercând să îl șantajeze pe artist.
Kiprensky a reușit să priveze mama de drepturile părintești, iar autoritățile italiene, pentru a nu provoca noi scandaluri în jurul acestei situații, au ales ele însele o mănăstire pentru a întreține Mariucci, așa cum era numită.
Zvonurile despre crima din casa Kiprensky din Roma, între timp, au ajuns în Rusia și, prin urmare, patria l-a salutat pe artist cu nedură. Înainte de a se întoarce, pictorul a vizitat Parisul, apoi a ajuns în Rusia.
Aici, datorită participării contelui Sheremetev, Orest Kiprensky a preluat din nou pensula. Un atelier i-a fost amenajat în palatul lui Dmitry Sheremetev și a devenit pictorul personal al contelui. De-a lungul timpului, tragedia din Italia a fost uitată, Kiprensky a început să primească ordine pentru pictarea portretelor. În 1827, a pictat un portret al lui Alexandru Pușkin, care a devenit cea mai faimoasă și răspândită reprezentare a poetului. În același timp, geniul poeziei ruse a fost un client foarte capricios, dar a admirat sincer portretul lui Kiprensky.
Și în 1828 artistul și-a părăsit patria pentru totdeauna, mergând în iubita sa Italia. Au trecut mulți ani până când a reușit să-și găsească fostul elev. Când s-au întâlnit, amândoi au izbucnit în lacrimi de un exces de sentimente și de bucuria întâlnirii. Curând Kiprensky s-a căsătorit cu Anna-Maria Falcucci, în vârstă de 25 de ani, convertindu-se în acest sens la catolicism. Și trei luni mai târziu, a murit de pneumonie.
În 1792, a fost publicată povestea sentimentală a lui N. Karamzin „Biata Liza”, iar 35 de ani mai târziu, artistul Orest Kiprensky a pictat o imagine cu același nume pe baza complotului acestei opere. S-a bazat pe povestea tragică a unei tinere țărănești, sedusă de un nobil și abandonată de acesta, în urma căreia s-a sinucis. Mulți au considerat cuvintele lui Karamzin „Și țăranele știu să iubească” ca o frază cheie care explică ideea picturii lui Kiprensky. Cu toate acestea, artistul a avut și motive profund personale care l-au făcut să apeleze la acest subiect.
Recomandat:
De ce „mâna dreaptă a lui Stalin” Malenkov a pierdut în fața lui Hrușciov: ascensiunea meteorică și fiasco-ul celui de-al treilea lider al Țării Sovietelor
Georgy Malenkov este încă considerat o figură ambiguă. Mulți istorici îi atribuie rolul de „mâna dreaptă a Maestrului” și poate principalul susținător al represiunii. Dimpotrivă, alții îl acuză pe Hrușciov de lipsă de voință și nu iartă predarea liniștită a întregii puteri din anii '50. Oricine ar fi fost acest politician, a reușit cumva să se ridice rapid la vârf și apoi să piardă brusc toate cele mai înalte posturi și regalia
Genialul rău misterios și puternic al Angliei: ascensiunea și căderea lui Thomas Cromwell
A fost odată, un artist german pe nume Hans Holbein Jr. a pictat două portrete. Una dintre ele îl înfățișează pe Sir Thomas More, un aristocrat britanic, mare filosof și umanist. Numele său este cunoscut și respectat în toată lumea. Pe al doilea - Thomas Cromwell, fiul unui fierar simplu, care a devenit însuși mâna dreaptă a regelui Henric al VIII-lea și unul dintre cei mai influenți oameni din acea vreme. Când sunt amplasați unul lângă celălalt, poate părea că se află în aceeași cameră și se uită direct în ochii celuilalt. Totuși, nu este cazul. Poltys
Ascensiunea și căderea lui Nikolai Șchelokov: Cine este de vină pentru moartea șefului miliției sovietice
Nikolai Șchelokov este încă considerat cea mai controversată persoană din guvernul lui Leonid Brejnev. El a făcut tot posibilul pentru a schimba atitudinea societății față de poliție și, pe de altă parte, a fost eliminat din funcție pentru numeroase abuzuri. A reușit să ridice statutul de ofițer de poliție la un nivel înalt. Drept urmare, s-a sinucis după ce a fost eliminat nu numai de funcția sa, ci și de toate titlurile și premiile sale
Orbi care ar putea face din această lume un loc mai bun: Cel mai bun vocalist din toate timpurile, o balerină talentată și alții
În filmul regizat de Mark Brest „Mirosul unei femei” personajul principal Frank Slade - un orb (care era interpretat superb de neîntrecutul Al Pacino) a putut descrie apariția unei femei doar prin miros! Dar acesta este un film, dar în realitate? Se pare că există oameni pe glob care, din diverse motive, au pierdut capacitatea de a vedea lumea cu ochi sănătoși, dar nu și-au pierdut capacitatea de a trăi și chiar de a crea
Tragedia autorului celui mai faimos portret al lui Cehov: cum și-a pierdut familia și picturile și pentru care a ajuns la Solovki Osip Braz
Pe parcursul mai multor secole de dezvoltare, cultura rusă a prezentat lumii o întreagă galaxie de pictori străluciți, ale căror opere au intrat în tezaurul mondial al artelor plastice. Printre ei se numără artiști de renume și uitați nemeritat. Unul dintre aceștia din urmă este talentatul maestru al genului de portrete Osip Emmanuilovich Braz, autorul celebrului portret al lui A.P. Cehov de la Galeria Tretyakov. Numele artistului, academicianului și colecționarului rus, spre deosebire de creațiile sale, este cunoscut de foarte puțini oameni printr-un obiect