Urcușurile și coborâșurile destinului artistului Nikolai Feshin - geniul genului portret, care a fost salvat de la moarte de o icoană miraculoasă

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Pictor ruso-american, cel mai talentat student al lui Ilya Repin - Nikolay Feshin (1881-1955) în Rusia este la același nivel cu maeștrii remarcabili din epoca de argint. Și în istoria artei europene și americane, moștenirea artistică a maestrului unic rus este inclusă în direcția reprezentată de faimoșii impresioniști din Suedia, Olanda și Statele Unite. Numele uitat al pictorului genial a sunat din nou peste tot în lume, după ce în 2010 tabloul său „Micul cowboy” a fost vândut la licitație în Londra cu peste 10 milioane de dolari - de aproape zece ori mai mare decât valoarea declarată.

Lucrările sale sunt izbitoare în originalitate, abilitate de execuție, vioiciune de culori și energie uimitoare. Nikolai Feshin este în multe privințe paradoxal, dar individual și unic. Limbajul său pictural combină o varietate de stiluri. În creațiile sale, se pot vedea bazele academicismului și tradițiile realismului rătăcitorilor și ale impresionismului și expresionismului, transformate sub impresia din natură într-un sistem integral - stilul modernismului, care este un stil de tranziție al unui perioadă de tranziție în arta picturii.

În 1881, viitorul artist s-a născut în familia sculptorului de iconostas Ivan Feshin. Tatăl meu deținea propriul atelier, care în acei ani a primit premii de argint „pentru calitatea înaltă a muncii și o varietate de desene”.

La vârsta de 4 ani, băiatul a avut primul test: s-a îmbolnăvit de meningită, iar boala era pe punctul de a-i pune capăt vieții. Timp de două săptămâni, medicii s-au luptat pentru viața bebelușului, dar în cele din urmă au renunțat, iar părinții disperați au cerut icoana miraculoasă Tikhvin a Maicii Domnului de la Catedrala Buna Vestire. Și imediat ce imaginea sfântă l-a atins pe copil, băiatul s-a agitat și din acel moment a început recuperarea lui.

După boala sa, Kolya a fost retras, nu mai era interesat să se joace cu colegii săi. Acum a început să observe mai mult cu interes ce se întâmpla în atelierul tatălui său. Și mai târziu, el însuși a început să participe la pictura și sculptarea iconostaselor. Deja primii pași în munca unui băiat de 6 ani au fost văzuți în albumul său, unde a pictat ornamente fanteziste. Și la vârsta de 9 ani, Nikolai a început să lucreze în atelierul tatălui său, participând la executarea ordinelor.

Desenul a devenit pentru Kolya o pasiune și sensul vieții. Când era băiat, a rătăcit prin cartier și i-a plăcut să schițeze peisajele care îi plăceau. Și îi plăceau mai ales caii.

Tatăl lui Nikolai, posedând un mare talent de cioplitor, dar lipsit de întreprindere, a intrat rapid în faliment. Și pentru datorii a fost obligat să renunțe la toate bunurile sale, inclusiv la atelier. Și a trebuit să călătorească în sate pentru a câștiga bani, iar familia, rămânând în oraș, avea mare nevoie. Mama, care nu putea suporta greu, își lasă soțul și fiul, pe care propria mătușă i-a îngrijit.

Dar, oricum, Nikolai și-a primit educația primară într-o școală publică. Și la vârsta de 13 ani, băiatul a câștigat primele zece ruble pentru desenarea iconostasului. Costumul său de școală a fost cusut pe ei. În același an, la insistența tatălui său, adolescentul a intrat în școala de artă care tocmai se deschise în Kazan.

La vârsta de 14 ani, Nikolai Feshin a rămas fără tată și, trăind din mână în gură și gândindu-se constant la pâinea de zi cu zi, s-a dedicat complet picturii, care era adesea lăudată de profesori. Lucrarea educativă „fără adăpost” aproape complet și-a reflectat viața în acel moment.

Apoi a fost Școala din Sankt Petersburg la Academia de Arte, care a pus bazele operei unice a tânărului artist, apoi Academia însăși, unde a fost student al Ilya Repin. Și viața, ca și înainte, m-a obligat în mod constant să mă gândesc la pâinea mea de zi cu zi, care a temperat foarte mult caracterul artistului.

Chiar și atunci, la Academie, s-a născut stilul de semnătură al tânărului artist - stilul „non-finita”, care, prin experimente constante cu grunduri și vopsele și folosind un cuțit de paletă împreună cu perii, a condus la un stil mai texturat și mai liber scris.

Individualitatea „Feshinskaya” a fost în maniera sa unică, unde s-au folosit un fundal semi-abstract realizat cu un cuțit de paletă, complicat cu o schemă de culori neobișnuită, și fețele eroilor, pictate cu precizie fotografică.

Pentru pânza programului „Lady in Lilac”, scrisă în maniera „Feshin”, pictorul a primit o mică medalie de aur la expoziția internațională de la München. Iar Ilya Repin l-a numit „cel mai talentat dintre pictorii contemporani”.

Nikolay Feshin, după ce a absolvit Academia cu onoruri, a avut ocazia de a vizita multe orașe europene, care erau centre de artă și cultură, pe cheltuială publică în 1910. Și apoi s-a întors la Kazan și a devenit profesor al acelei școli de artă, din care era originar acum treisprezece ani.

În centrul activităților sale didactice, Nikolai Ivanovici a folosit sistemul Repin:, - din memoriile lui GA Melentiev.

El însuși, pe lângă predare, Feshin a lucrat fructuos la numeroase portrete, pe care le-a pictat de la prieteni, studenți și căsătorindu-se de la soția și fiica sa.

Album de familie în culorile familiei Feshin

Soția lui Nikolai era Alexandra Nikolaevna Belkovich, în vârstă de 21 de ani (1892-1983), elevă și fiică a primului director al unei școli de artă. Feshin avea pe atunci 32 de ani. Și un an mai târziu, în 1914, s-a născut singura lor fiică - Iya.

Revoluția din 1917 a făcut ajustări la viața și opera artistului, care a început să comande portrete ale liderilor politici. În același timp, nu au avut prea mult succes pentru el, iar maestrul a început să experimenteze o criză mentală și creativă., - a scris Nikolai Ivanovici în acei ani. Gândul la emigrație nu pleacă din Feshin, iar în 1923, folosind toate legăturile sale, el și familia sa au plecat în Statele Unite, unde în 1931 a primit cetățenia.

Și primul model care a pozat pentru portretul Feshinei a fost o femeie de culoare. Ulterior, afro-americanii și indienii, pe care artistul nu îi mai văzuse niciodată, l-au inspirat enorm.

Despre viața ulterioară în emigrare și soarta creativă a genialului maestru al portretului și tehnicii picturii unice - Nikolai Feshin, uitat de mult timp în patria sa istorică, poate fi citit în partea a doua.