Rock 'n' Roll, Războaiele napoleoniene și Muzeul Pușkin: Cum au fost marcați țiganii în cultura mondială

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Romii sunt una dintre cele mai faimoase minorități naționale din lume. Există puține țări cu muzică dezvoltată, literatură, cinematografie, unde tema țiganilor nu ar fi ridicată din când în când. Cel mai adesea, contribuția acestui popor la istoria artei este definită ca o sursă de inspirație pentru creatori. Dar, deși acest lucru este rar gândit, țiganii înșiși sunt înscriși în mod activ ca creatori atât în istorie, cât și în artă.

„Doctorul Kukotsky” Yuri Tsurilo

Cel mai adesea, datorită aspectului lor specific, țiganii sunt invitați să joace fie colegii lor de trib, fie indieni la cinema. Așa că a ieșit mai întâi de la artistul Yuri Tsurilo. Primul său rol de film a fost rolul vâslașului țigan Marco în Regata Regală. Mai târziu, el va juca personaje exotice de mai multe ori, precum ambasadorul turc sau militantul afgan, dar totuși va putea ieși din rolul misteriosului sudic.

Cel mai faimos rol al său, probabil, este medicul Pavel Kukotsky din seria bazată pe cea mai bine vândută carte de Lyudmila Ulitskaya. Dar, în plus, privitorul îl cunoaște bine pe actor din filmele „Khrustalev, mașină!” (și rolul principal), „Insula locuită” (general), „Pop” (Mitropolitul Serghie), „Andersen. Viața fără dragoste”(sculptorul Bertel),„ Viy”(Pan Sotnik).

Tsurilo nu s-a rușinat niciodată de naționalitatea sa și este strâns integrat în comunitatea de romi și în viața ei. Cel mai bun prieten al actorului de mai mulți ani a fost compozitorul-compozitor, autor al pieselor de restaurant, Vladimir Goloschanov, care a murit în brațele unui prieten în 2014.

Tumbleweed de Ronnie Wood

În muzică, nu este același lucru ca și în cinema: chiar dacă ești țigan, dar nu cânți în genul unei cântece populare, nimeni nu-și poate imagina un țigan în tine. Multă vreme, nimeni nu s-a gândit la originea lui Alexander Berdnikov, membru al grupului Korni, sau a cântăreței Lyudmila Senchina, de exemplu. La fel se întâmplă și cu Ronnie Wood, chitaristul Rolling Stones. Până când cadoul de naștere pentru rudele sale a atras atenția jurnaliștilor, nimeni nu s-a gândit la apariția lui Wood și la faptul că numele său de familie este unul dintre cele mai populare trei dintre țiganii britanici (Wood, Lee și Smith).

Și i-au dat lui Voodoo un vardo - o dubă tradițională de țigani, decorată cu sculpturi și picturi. Aceste vagoane sunt foarte scumpe și sunt încă folosite acasă de unii romi nomazi britanici. Apropo, nomadismul din Marea Britanie este strict ordonat și țiganii se opresc fie la parcări speciale pentru rulote, fie la locurile rudelor sedentare. În astfel de dube, s-au născut Charlie Chaplin (aceasta este versiunea oficială a familiei sale, dacă este interesat) și Bob Hoskins (un actor de la Hollywood, cunoscut publicului rus pentru roluri episodice).

Dar Wood s-a născut, deși într-o familie nomadă, deloc într-un wardo. Familia sa era unul dintre nomazii pur englezi care trăiesc pe șlepuri și călătoresc de-a lungul râurilor. Apropo, acest lucru nu este făcut doar de țigani. Cu toate acestea, îi plăcea foarte mult vardo-ul ca un cadou, iar agitația din jurul naționalității dezvăluite „brusc” l-a făcut să râdă.

Ronnie cântă nu doar rock pur. Împreună cu grupul de țigani ruși „Loiko” a înregistrat albumul „Slide On”.

Artistul iluziei Rob Gonsalves

Din când în când, colecțiile de picturi ale popularului artist suprarealist canadian Rob Gonsalves sunt distribuite pe rețelele de socializare. Numele, însă, puțini oameni își amintesc. Dar este imposibil să uiți imaginile. Sunt similare cu acel moment al copilăriei când adormiți încet și realitatea începe deja să se amestece cu visele.

Rob s-a născut în 1959 în Toronto, într-o familie de țigani - există mulți țigani din Canada care au migrat din Marea Britanie, România și Rusia. A început să picteze primele poze cu iluzii în adolescență. El a fost inspirat de Magritte, Escher și, bineînțeles, de Dali.

Cu toate acestea, Gonsalves și-a primit educația ca arhitect și și-a câștigat existența nu atât din picturi, cât și din proiecte arhitecturale, precum și din pictarea pereților și crearea de peisaje teatrale. Și oriunde și-a folosit dragostea de iluzie. Abia după patruzeci de ani s-a dedicat pe deplin picturii. Din păcate, a murit în vara anului 2017.

General și fiul frizerului Moritz von Gaucke

Războiul cu Napoleon a dat istoriei ruse o întreagă galaxie de generali care s-au glorificat pe câmpul de luptă. Unul dintre ei, Moritz von Gaucke, a reușit să-i slujească atât lui Napoleon, cât și țarului Nicolae. Cu toate acestea, înainte de istoricul rus Andrei Serkov, puțini oameni s-au gândit la originea familiei generalului. Dar el a fost doar a doua generație cu numele de familie Gauke. Părinții săi, țiganii maghiari Frigies (Frederic) și Salome, au primit documente sub acest nume numai în slujba contelui Bruhl din Saxonia.

Acum, în articolele despre Moritz von Gauck, puteți citi că Frigies și Salome ar fi luptat în lagăr și deja în slujba contelui, se presupune că soțul a învățat să citească și a învățat destul de bine complexitățile serviciului militar pentru ca mai târziu, la Varșovia, putea pregăti băieți din familii nobile pentru cariera de ofițer … O astfel de viziune trădează o ignoranță completă a realităților Ungariei de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Faptul este că în Ungaria mulți țigani își părăsiseră deja nomazii (forțați majoritar de guvern) până atunci și aveau practic două modalități de integrare în societate: muzica și serviciul militar. Deși Frigyes a obținut un loc de muncă la frizer la Brühl, după toate indicațiile că ar fi servit în armată acasă, ar putea fi ordonator de ofițer și, până când l-a întâlnit pe contele, probabil că știa deja atât alfabetizarea, cât și subtilitățile vieții ofițerului..

În orice caz, favoarea contelui a permis familiei țigani să se îmbogățească și să se mute la Varșovia sub un nou nume. Acolo, Friedrich von Gaucke a deschis un internat pentru băieți, iar fiul său Moritz (numit după sfântul patron al contelui) a fost crescut și cu ochii pe o carieră în armată. Dar nu se știe dacă tânărul Moritz știa despre etnia sa sau dacă părinții săi, ținând cont de persecuția recentă a romilor, au ales să-l crească ca „om alb”. Generalul von Gaucke nu a discutat niciodată acest lucru cu nimeni.

În orice caz, viața și moartea lui merită o poveste separată, iar printre descendenții săi direcți se numără prințul britanic Charles și regele spaniol Juan Carlos. Care, însă, ei înșiși din aceasta nu devin țigani.

„Pianistul minune” György Tsiffra

Ziffra s-a născut într-o familie de țigani maghiari care și-au încercat norocul în Franța. Tatăl său era muzician, cânta în cabaret și săli de muzică. Împreună cu Primul Război Mondial, familia s-a întristat. Tatăl, ca subiect și, eventual, spion al unui stat ostil (doar cei mai leneși nu erau acuzați că spionează romii înainte de al doilea război mondial) a fost închis, iar familia a fost deportată. Așa că doamna Ziffra a ajuns într-un dulap mic sub acoperișul uneia dintre casele din Budapesta, cu fiica și fiul ei mic în brațe.

În ciuda faptului că vremurile s-au schimbat, țiganii maghiari asociau în mod tradițional toate oportunitățile de creștere socială cu muzica și, în timp ce mama se lupta în timpul zilei, obținând o bucată de pâine, sora bebelușului Gyori a petrecut zile la pian, învățând piese de teatru și schițe. Era posibil să te alături oricărui ansamblu chiar și în adolescență, dar era nevoie de o pregătire bună. Fata abia s-a îndepărtat de pian.

În apropiere, lângă instrument, stătea patul lui Gyori. Nu era literalmente nicăieri unde să-l lase pe băiat să iasă și el a stat zile în șir, urmărindu-și sora jucându-se. Odată, când bebelușul a fost eliberat pentru a se încălzi, a mers la pian și a început să cânte una dintre piesele pe care le predase sora lui. Cu două mâini. La patru ani.

Când Gyorgy Tsiffra a devenit un adult și un pianist foarte faimos, uratorii săi i-au amintit cu ușurință că, înainte de a se înscrie la Academia de muzică (la vârsta de nouă ani!), A cântat în cabarete și circuri cu interpretarea cântecelor „bebeluș virtuoz” care publicul i-a cântat. Și timp de patru ani și-a salvat pur și simplu familia de foame.

Jazz on Guitar de Django Reinhardt

Un alt virtuos de renume mondial s-a născut într-o tabără nomadă și a cunoscut mai multe instrumente din copilărie. Dar nu cu o chitară. A început să cânte la chitară după un incendiu, în care degetele mâinii stângi au fost grav avariate. Django a decis că nu este nevoie de chitară pentru ei. Drept urmare, Reinhardt a fondat o nouă direcție în jazz, care este încă în viață și astăzi. Apropo, numele său din dialectele țigănești de est ar suna ca „Jungado” și înseamnă - trezit, viguros, treaz.

Deși nu există dovezi directe, există o mulțime de dovezi circumstanțiale care arată că, în anii războiului, Django, cu risc serios, a lucrat pentru Rezistență și a auzit conversațiile ofițerilor germani într-un cabaret unde a cântat muzică. Știa germana ca a lui: copilăria și-a petrecut-o mai ales în Belgia, unde această limbă este foarte răspândită.

„Pasăre din tabără” Papusha

În Polonia de după război, o poetă autodidactă dintr-o tabără nomadă, poreclită Papusha, a plutit brusc în orizontul literar. În copilărie, Papusha nu mergea la școală, dar își dorea foarte mult să învețe să citească și să scrie. Ea s-a întrebat copiilor pentru că i-au arătat scrisorile din cartea ABC și, ca urmare, le-a învățat bine, dar acest lucru nu a fost suficient pentru lectură.

Apoi, în timpul uneia dintre tabere, fata s-a trezit învățătoare, o evreică, și a început să ia lecții în secret de la ea. A plătit cu găini furate, deoarece familia nu i-a dat bani de buzunar. După aceste cursuri și instruire independentă, fata a citit atât de fluent încât țiganii din tabără au început să recurgă la ajutorul ei atunci când a fost necesar să sorteze documentele. Dar abilitatea de a compune poezie nu a fost apreciată. Deci nimeni nu ar fi aflat vreodată despre poetă dacă nu ar fi fost cercetătorul Jerzy Fitzowski. Datorită lui, Papusha a început să fie publicat.

Acum în Polonia puteți găsi timbre poștale cu imaginea lui Papusha, cărți poștale cu ea, publicații cu poeziile ei și un monument. Tinerele generații au puțin interes pentru poezia epocii socialiste, dar dosarul este în orice caz deja înscris în istoria literaturii poloneze.

„Mister Violin” Pishta Danko

Dacă vă amintiți monumentele țiganilor, atunci în orașul Szeged (Ungaria) puteți vedea un monument care îl înfățișează pe violonistul țigănesc Danko Pishtu. Numele de aici este „Pishta”, „Danko” este numele de familie. La fel ca Tsiffra, Danko a fost forțat din copilărie să-și întrețină familia jucând muzică. Tatăl său a murit de tuberculoză când Pishte avea nouă ani.

Până la vârsta de 28 de ani, devenise un muzician celebru, dar nu s-a oprit aici și a trecut la compunerea pieselor. Unora le-a scris nu doar o melodie, ci și cuvinte. Cântecele au imitat genurile populare populare și au mers bine cu sărbătoarea, așa că foarte curând Danko a devenit vedetă națională. Notele sale au fost vândute ca niște prăjituri calde, iar el însuși a avut odată onoarea de a juca în fața împăratului Franz Joseph I.

Până la patru sute (!) De melodii ale lui Danko au supraviețuit. Ele sunt interpretate și astăzi, dar nu ca melodii de băut, ci ca clasice ale muzicii maghiare.

În general, există multe nume de țigani în istoria muzicii maghiare. Vă puteți aminti imediat de violonistul și compozitorul de la începutul secolului al XIX-lea Janos Bihari și descendentul său direct Robi Lakatos, care cântă deja astăzi cu o orchestră uriașă din întreaga lume.

„La fel ca un țigan” Mikhail Erdenko

Din când în când, presei ruse îi place să șteargă de la oricine suspiciunile de țigan. De exemplu, până la turneul rus al grupului Gypsy Kings, mulți jurnaliști au considerat că este necesar să explice publicului că grupul era numit așa nu pentru că membrii săi erau țigani, ci pentru că, la fel ca țiganii, ei cântă, joacă și turneu în jurul lumii. Primul interviu cu regii țigani, în care aceștia s-au definit exact ca etnici romi, i-a punctat pe i.

Un alt muzician care încearcă să salveze din rudenia cu țiganii este virtuozul și compozitorul viorii Mikhail Erdenko, al cărui nume este numele concursului internațional pentru tineri violoniști, care are loc de mai bine de douăzeci de ani. În timp ce muzicianul însuși nu și-a ascuns niciodată etnia, în alte articole puteți găsi un pasaj pe care publicul l-a confundat cu un țigan din cauza buclelor sale negre luxuriante.

Între timp, numeroși descendenți și rude ale lui Mihail Erdenko sunt în viață. Mulți dintre ei și-au legat viața și de muzică și, probabil, nu sunt conștienți de faptul că publicul îi poate confunda cu țigani doar întâmplător, din cauza buclelor lor. Vorbim, în primul rând, despre Serghei Erdenko (grupul „Loiko”), Valentina Ponomareva, cântăreții Leoncia și Radd Erdenko.

Mikhail Erdenko a început ca un copil minune, susținând concerte depline de patruzeci de piese de teatru la vârsta de cinci ani și și-a încheiat viața ca profesor la Conservatorul din Moscova.

„Pot face orice stil” Valentina Ponomareva

În URSS, Ponomareva era cunoscut în primul rând ca un interpret al romantismelor. Melodiile ei erau comandate constant la radio, înregistrările zburau ca niște prăjituri fierbinți. Dar cântăreața însăși nu avea să înghețe niciodată în niciun gen, talentul ei cerea o expresie largă.

Încă din tinerețe, Ponomareva a participat constant la festivaluri de jazz străine și interne, devenind de fapt vocea jazzului sovietic. La început, acest lucru a provocat nemulțumiri serioase în rândul autorităților, dar în anii optzeci, atitudinea față de gen a început să se înmoaie. Cântăreața s-a încercat și ea în stilul rockului și, desigur, a interpretat întotdeauna cu succes cântece populare țigănești.

„Shizgara” Mariska Veresh

Părinții cântăreței olandeze erau imigranți. Tată - țigan maghiar, mamă - origine rus-franceză, originar din Germania. De-a lungul copilăriei, Marishka a cântat în ansamblul țiganilor tatălui ei, cântând la restaurante și a crescut literalmente în cultura țiganilor. Sora ei, Ilonka, a cântat la pian în același ansamblu.

În anii șaizeci, rockerii au început să caute voci noi. Era nevoie de ceva nou, tremurând, mai mult ca vocile sonore ale cântăreților afro-americani decât vocile dulci ale blondelor populare din anii cincizeci. Mariska a colaborat pe rând cu mai multe formații rock în căutarea unui sunet special, până când a rămas cu Shocking Blue, un grup cunoscut pentru hiturile Venus (în percepția rusă transformată în Shizgar), Love Buzz și Demon Lover … Veresh era probabil cunoscut în toate colțurile lumii.

Familiile de țigani sunt foarte patriarhale, iar Marishka a stabilit o condiție pentru fiecare grup: nicio încercare de a avea relații intime la locul de muncă. Din această cauză, muzicienii au considerat-o un tâmpit. "Am fost un tip prost!" a spus mai târziu într-un interviu cu Marishka.

Fanilor Veresh li s-a părut o femeie fatale. De fapt, era o fată vulnerabilă, nu fuma, nu bea, adora pisicile și, dacă muzicienii o aduceau la lacrimi, putea suna pentru a se plânge mamei sale - mama ei s-a repezit imediat la protecție.

Pe lângă rock, Marishka a cântat cântece de jazz și țigani, dar în calitate de interpretă a acestor genuri, nu a câștigat faima. A murit în 2006.

„Chinuitorul lui Turgenev” Pauline Viardot

Țiganul Pauline Viardot nu era doar o cântăreață de operă - una dintr-o familie de cântăreți de operă, iar tatăl și sora ei erau chiar mai iubiți de public decât ea. Cu toate acestea, pentru ruși, Polina a intrat în istorie, în primul rând ca ultimul iubit al lui Turgenev.

Tatăl lui Viardot se numea Manuel Garcia. S-a născut la Sevilla și, înainte de a face carieră în Franța, a cucerit opera în Spania. Datorită faimei sale, familia a fost nu numai bogată, ci și familiară cu multe vedete din vremea lor. În tinerețe, Polina a luat lecții de pian de la Liszt însuși (și, de altfel, a convins-o să devină pianist).

Cu toate acestea, Polina a ales opera. Ei spun că mama lui Turgenev, căreia nu i-a plăcut Polina în lipsă, când și-a auzit vocea pentru prima dată, nu a putut rezista să exclame: „Și țiganul cântă bine!” Dar nu și-a apreciat frumusețea, iar Viardot nu era frumoasă după standardele vremii ei: subțire, întunecată, cu trăsături ascuțite.

În general, se acceptă faptul că Polina l-a chinuit pe scriitorul îndrăgostit de ea. Cu toate acestea, nimeni, în afară de ea, nu știa cum să-l oblige pe Turgenev să bea medicamente atunci când acesta era deja bolnav în fază terminală, iar ea a avut grijă de scriitor până la ultima și l-a hrănit pe cheltuiala ei.

Usin "Kerim" Kojeve

Mulți bulgari au citit poeziile lui Usin Kerim în copilărie, dar puțini oameni știu că el a fost țigan și și-a dedicat o parte a operei vieții țigănești. Una dintre cele mai înverșunate poeme ale sale povestește despre disperarea îndrăgostiților, care au fost separați de lăcomia părinților miresei - literalmente au vândut-o unui mire bogat pentru un mare kalym.

Kerim și-a scris că este un țigan ca bunicul său, doar că el cânta melodii din tristețe, iar Usin a scris poezie. Pe lângă poezie, Usin a fost implicat în multe alte lucruri din viața sa. A lucrat la exploatarea forestieră, într-o mină, la șantierele de construcții. Era puternic și chipeș.

Doar rimele de grădiniță au fost traduse în rusă. Acum, unul dintre premiile naționale de poezie din Bulgaria poartă numele lui Kerim.

Samuil „Suli” Seferov

Un alt țigan bulgar, Seferov este cunoscut ca pictor. În 1992, a devenit Cavaler Comandant al Ordinului Francez al Artelor și Literaturii, dar înainte a primit mai multe premii. Modul său de a scrie se distinge prin tandrețe și vis. Cazul în care este mai bine să arăți decât să povestești.

Picturile sale atârnă în Muzeul Pușkin, Galeria Națională de Artă Bulgară și galeria din orașul său natal, Sofia. Aceasta nu contează restul colecțiilor. Motivele țigănești sunt frecvente în picturile sale, dar creativitatea nu se limitează la ele.

„Respectă cinelele” de Aladar Rat

Artistul Onorat al Ungariei a intrat în istorie ca omul care a transformat cinalele dintr-un instrument de nuntă din sat într-unul dintre multele instrumente de muzică academică. Firește, a jucat-o încă din copilărie și, mai presus de toate, chiar la acele nunți.

Începând din Ungaria, Rat s-a mutat încet în Europa de Vest și a început să trăiască și să cânte în Franța și Elveția, vizitând Spania, Egipt și Marea Britanie în turneu. Performanța sa a fost foarte apreciată de muzicienii academici; Camille Saint-Saens l-a numit pe Rat „Franz Liszt pe cinale”.

Raz însuși s-a gândit constant la modul de transformare a instrumentului în potrivit pentru orchestrele simfonice. El a adaptat muzica epocii baroce pentru aceasta, a realizat niște bețe neobișnuite, și-a compus propriile compoziții, dezvăluind sunetul chimbalelor în întregime și l-a inspirat pe Igor Stravinsky să facă același lucru. Acesta din urmă a trebuit să ia lecții de la Rat pentru a înțelege cimbalele ca un instrument.

Din 1938, Rat a predat acasă la Academia Franz Liszt (aceeași în care a învățat Tsiffra) până la moartea sa. Când am devenit foarte rău, am luat acasă studenți de la academie.

O altă poveste interesantă legată de țigani este povestea modului în care Tony Gatlif, un băiat țigan din Africa care a plecat să fure cu Depardieu a devenit director de cult.