„Misterul secolului XX” de Ilya Glazunov: o pictură-profeție „pe care rușii nu o vor vedea niciodată”

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Prima versiune a picturii, scrisă în 1978 de Ilya Glazunov „Misterul secolului XX” trebuia să devină principalul exponat al viitoarei expoziții în sala Uniunii Artiștilor de pe Kuznetsky Most din Moscova. Dar această pânză a provocat efectul unei explozii a unei bombe atomice. Cenzura ideologică care s-a dezlănțuit în URSS în acel moment a cerut insistent autorului să înlăture din expoziție imaginea „sedicioasă”. La care Glazunov a refuzat, riscând nu numai cariera, ci și capul. Cum s-a dezvoltat soarta „Misterului secolului XX” și autorul său și va fi discutat în această recenzie.

Deci, expoziția nu a fost niciodată deschisă, iar artistul însuși a fost salvat de expulzarea din țară, doar o mână în plus ridicată, care a depășit votul la o ședință a Comitetului central al partidului.

- a nedumerit corespondentul ziarului „International New York Times”, care a vizitat apoi studioul artistului, -

Cel mai strict verdict a fost transmis artistului dezagreabil: să meargă în Siberia la BAM, să picteze portrete ale celor mai importanți muncitori din construcții. Dar afișarea nereușită a imaginii către publicul larg nu a devenit un obstacol în calea popularității pânzei sedicioase. Interdicția a alimentat doar interesul celor care doresc să o vadă. Fotografiile acestui tablou s-au răspândit foarte repede în întreaga Uniune.

Și la începutul anilor 70-80, Glazunov a fost invitat de conducerea Teatrului din Berlin ca director de artă al operei lui Borodin „Prințul Igor”. Profitând de această ocazie, Ilya Sergeevich a dus în secret „Misterul secolului XX” din Uniunea Sovietică în Germania. Împreună cu schițele peisajului, o pânză șase-la-trei rostogolită într-un pergament uriaș a mers și în Germania. Pictorul s-a temut că „misterul” său va suferi soarta picturilor artiștilor nedorite de autorități - pânzele au fost arse chiar în ateliere.

„Misterul secolului XX” a început imediat să fie expus în diferite galerii din Germania. Revistele străine erau pline de titluri:. La oferta unuia dintre colecționarii din Hamburg de a cumpăra „Misterul secolului XX”, Glazunov, după o lungă deliberare, a fost de acord.

Dar imaginea a ajuns în continuare în Rusia. Au trecut mai mult de 10 ani, iar în 1988 prima versiune a picturii a fost expusă la Casa Tineretului din Moscova. Expoziția a avut un succes copleșitor: oamenii s-au aliniat în mii de cozi pentru a vedea pânza legendară. A doua versiune a „Misterelor secolului XX” a fost scrisă de Glazunov la începutul anului 1999. Dimensiunea noului tablou a fost de opt la trei - artistul a completat evenimentele de epocă post-perestroika și personajele principale.

Subtext și sediție

Misterul (din latinesc pentru „ceremonie”) este un gen de spectacol teatral medieval bazat pe motive religioase. Comploturile pentru mister au fost preluate din Biblie de actori medievali și „umplute” cu scene comice preluate din viață. Așa că Glazunov a jucat pe pânza sa o întreagă reprezentație teatrală cu evenimente și personaje familiare tuturor celor care au rupt destinele popoarelor și națiunilor și au adus pământenii în apocalipsă în ultimii 100 de ani.

Creatorii evenimentelor istorice - liderii și conducătorii țărilor, joacă rolurile principale în această tragedie înghețată. Privitorul pare să se regăsească în lumea interlopă a morților vii. Pictura conține 2342 de imagini și simboluri care își au rolul în misterul istoric.

În centrul acestui haos se află Hristos, care și-a ridicat mâna pentru binecuvântare. Partea din stânga jos a pânzei este evidențiată de strălucirea strălucitoare a sângelui stacojiu vărsat, iar cea dreaptă de o explozie nucleară.

Evenimentele istorice ale misterului încep să se dezvolte liniar din colțul stâng al imaginii: țarul ținând fiul ucis în brațe, anturajul său, distrugerea bisericilor, stema răsturnată - toate acestea sunt simboluri ale căderii marele imperiu. Deasupra lor este liderul în bronz - indicând drumul către viitorul „luminos”.

Mai aproape de centru, „tatăl tuturor națiunilor” întins pe un pat însângerat - ca simbol al Uniunii Sovietice înecat în sânge. Lângă el nu sunt deloc aliați îndurerati. Și nazismul triumfător se ridică deasupra cortegiei funerare. Paradox? Da! Rezumând însă rezultatele secolului al XX-lea, înțelegem semnificația a ceea ce a vrut să spună autorul la sfârșitul anilor '70. Glazunov a prezis chiar și atunci prăbușirea Uniunii și triumful ideologiei occidentale.

În partea centrală inferioară a pânzei: scriitori, poeți, oameni de știință, artiști - cu munca și creativitatea lor participând direct la lupta dintre două tabere în război.

Toți secretarii generali ai Comitetului Central, tovarășii lor de armă în lagărul socialist și, desigur, primul președinte al Rusiei, întâmpinați de poporul jubilant, precum și de conducători și politicieni, până la un timp, țări ostile … Toți acești eroi sunt personajele principale ale misterului tragic, care au avut o mână în căderea marelui imperiu, uitarea religiei, distrugerea a milioane de vieți omenești, prăbușirea unei mari țări, avansarea nazismului. Apoi au aruncat mingea de pământ, descrisă ca o minge, în sărăcie, desfrânare sexuală, lipsă de spiritualitate, amenințarea războiului nuclear și atacuri teroriste. Și nu este dificil să ghiciți ce ideologie a predominat în această confruntare brutală.

Artistul a jucat misterul pe pânza sa nu ca pe o dramă, ci ca pe o tragedie care amenință întreaga omenire. În prim-plan pe ambele părți ale acestei acțiuni teatrale, autorul a descris două dintre autoportretele sale, care au arătat implicarea și responsabilitatea sa pentru apocalipsa care se desfășoară pe planetă. Oglinda, pe care o susține cu mâna, este ca o reflectare a fiecăruia dintre noi - suntem, de asemenea, responsabili față de istorie.

Geniul lui Ilya Glazunov ca creator

Întreaga putere a creativității lui Glazunov constă în faptul că a „atins viața” publicului de masă, a răspuns problemelor și solicitărilor sale, oferindu-i însăși arta pe care toată lumea o așteaptă de mulți ani., - aceste cuvinte ale publicistului Dmitry Khmelnitsky definesc clar artistul și opera sa.

Și într-adevăr, niciodată la Moscova sau la Leningrad, au existat multe mii de cozi pentru expoziții de artiști. Și chiar când au fost aduși Gan Gogh sau „La Gioconda”, astfel de mulțimi de oameni nu s-au grăbit în privința expozițiilor lui Glazunov.

Viața personală a artistului nu este mai puțin scandaloasă decât cea creativă. Ea a trezit întotdeauna un mare interes atât în rândul fanilor, cât și al criticilor. Artistul a îmbrăcat povestea vieții sale pe pânza „Viața mea” (1994), plină de un sunet tragic și reflectând etapele principale ale vieții pictorului și ale familiei sale pe fundalul existenței întregii Rusii.

Fapte interesante din viața personală a artistului pot fi găsite în recenzie: „Triunghi amoros: admirator al frumuseții feminine Ilya Glazunov și muza sa”.