Cuprins:
Video: Nu doar un desen animat: care este secretul popularității fenomenale a anime-ului în întreaga lume
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Popularitatea anime-urilor din întreaga lume crește constant și astăzi chiar și oamenilor care nu se consideră deloc iubitori de desene animate se bucură să urmărească animația japoneză. În același timp, fanii genului asigură: anime-ul nu este deloc un desen animat în sensul obișnuit al cuvântului. Se remarcă prin desenul caracteristic al personajelor și fundalurilor, iar în vest anime-ul face obiectul studiului oamenilor de știință din cultură, sociologi și antropologi.
Istorie
Arta de a transmite o poveste prin desene a apărut în Japonia aproximativ în secolul al XII-lea, iar motivul apariției unei astfel de tradiții a fost un sistem de scriere complex, constând, de fapt, din trei alfabete. Chiar și japonezii educați nu ar putea întotdeauna să înțeleagă semnificația a ceea ce a fost scris fără o imagine însoțitoare. Spre sfârșitul secolului al XIX-lea, benzile desenate japoneze - manga - au început să apară exact așa cum sunt cunoscute astăzi. Și deja la începutul secolului trecut, a apărut acea animație japoneză foarte unică.
Primii animatori ai Țării Soarelui Răsare au fost inspirați din exemplele occidentale și, prin urmare, primele lor lucrări s-au asemănat mai mult cu desene animate americane și europene. Inițial, acestea nu erau destinate exclusiv copiilor, ci se concentrau asupra publicului larg de diferite vârste. Totuși, desenele animate occidentale dominau Japonia în acel moment, deoarece era prea scump pentru artiștii locali să producă filme de animație.
În prima jumătate a secolului al XX-lea, nu existau încă condiții pentru dezvoltarea rapidă a animației japoneze. În 1923, Japonia a fost lovită puternic de un cutremur, orașele majore și studiourile lor de animație fiind aproape distruse.
Dar în a doua jumătate a secolului trecut, industria benzi desenate japoneze și arta anime-ului au început să se dezvolte cu pași mari, chiar dacă animația occidentală era foarte superioară calității japonezei. În acea perioadă, artiștii japonezi au început să-și dezvolte stilul individual și să-și creeze propriile desene animate, care nu necesitau investiții financiare mari în acel moment.
De exemplu, studioul Toei, fondat în 1948, a fost inițial un truc pentru a reduce costurile: bugetul principal a fost cheltuit pe scene importante, iar cele secundare au fost desenate cu o calitate nu atât de bună. Acest lucru a permis studioului să ia rapid o poziție de lider, pe care o păstrează astăzi.
În 1958, a fost lansat primul lungmetraj de animație de lungă durată al lui Taiji Yabushita, Legenda șarpelui alb. Și deja în 1963 a apărut un adevărat hit - seria „Astro Boy” de Osamu Tezuka. A fost difuzat în diferite țări, tradus în multe limbi, iar manga, pe care a fost filmat serialul, s-a vândut în întreaga lume în valoare de aproximativ 100 de milioane de exemplare. Personajul principal al seriei a devenit unul dintre simbolurile naționale și baza stilului anime.
Animatorii japonezi, inspirați de succes, au început să dezvolte în mod activ anime și, în curând, a avut propriile direcții și genuri. Au început să fie create serii separate pentru băieți și fete și deja în 1969 a apărut primul film erotic bazat pe basmul „1000 și 1 nopți”. La începutul anilor 1970, Occidentul a început să se intereseze activ de anime datorită seriilor animate pe scară largă produse în Japonia bazate pe Star Wars și alte epopee spațiale.
Inițial, anime-ul se baza pe manga sau jocuri pe computer, dar în zilele noastre există multe serii animate cu scripturi originale.
Secretul popularității
Epoca de aur a anime-ului a fost anii 1980. În acest timp, au apărut multe noi studiouri, au fost efectuate experimente îndrăznețe în amestecarea genurilor, iar tehnologiile în curs de dezvoltare rapidă au făcut posibilă realizarea unor filme de animație de înaltă calitate. „Akira” a fost lansat pe ecrane, care a devenit primul anime, filmat cu o viteză de 24 de cadre pe secundă și s-a remarcat prin detalii cu adevărat fenomenale, ceea ce până în acel moment nu făcuseră animatorii japonezi.
Anime a cucerit rapid lumea, dar pe teritoriul fostei URSS, animația japoneză a apărut abia în anii '90. Popularitatea a venit odată cu primul serial animat japonez „Sailor Moon”, puțin mai târziu, telespectatorii s-au putut bucura de aventurile lui Pikachu și ale prietenilor săi din seria „Pokemon”.
Astăzi anime-ul este urmărit atât de copii, cât și de adulți din întreaga lume. Secretul popularității este foarte simplu: inițial, desenele animate japoneze au fost create nu numai pentru copii, ci s-au concentrat mai degrabă pe adolescenți și adulți. Și odată cu dezvoltarea anime-ului, a crescut o întreagă generație de fani ai acestei forme de artă.
Este demn de remarcat faptul că genurile anime permit fiecărui spectator să aleagă un film pe placul lor. În anime există drame și thrillere, aventuri și melodrame deosebite, filme erotice cu direcții diferite și multe altele.
O gamă largă de vârstă, o varietate de genuri și un desen neobișnuit fac anime-ul atât de popular în lume.
Cultura japoneză este largă și polifacetică și, prin urmare, nu este deloc surprinzător acest lucru artiști, scenaristi și regizori talentați oferă lumii nu numai anime uimitor, ci și drame emoționante, povești fascinante, de basm.
Recomandat:
Care este secretul artei antice din Dagestan, care a supraviețuit doar într-un singur sat: ceramica Balkhar
În Dagestan, există mai multe locuri renumite pentru maeștrii lor în modelarea lutului - o artă care a atins un nivel incredibil de înalt de-a lungul a sute de ani. Aul Balkhar este unul dintre astfel de centre de artă ceramică. Din păcate, el nu este foarte cunoscut în afara republicii, dar dacă vi se întâmplă să vizitați Daghestanul, asigurați-vă că vă uitați în acest sat de munte pentru a vedea cu ochii voștri vase pictate în mod complicat și figurine uimitoare originale
Care este secretul popularității micilor olandezi ai secolului al XVII-lea, ale căror picturi se mândresc astăzi cu Schitul și Luvru
Olandezii mai mici nu au pictat pentru palate și muzee. Poate că artiștii de atunci ar fi fost surprinși să afle că lucrările lor împodobesc sălile Schitului și ale Luvrului. Nu, lucrările pictorilor olandezi din secolul al XVII-lea - cu excepția poate a lui Rembrandt și a altor creatori de picturi mari, monumentale - erau destinate camerelor de zi mici, cu mobilier modest, pentru casele în care locuiau orășeni obișnuiți sau țărani. Nici înainte, nici după nu arta era atât de solicitată de oamenii obișnuiți, iar epoca în sine este mică
Care este secretul popularității altarului din Gent de 600 de ani, realizat de Jan van Eyck, care „a văzut lumea în detaliu”
Cultul lui Jan van Eyck față de Mielul mistic, mai cunoscut sub numele de „Altarpiece din Ghent”, este una dintre cele mai populare picturi ale Renașterii nordice. Subiect atât al imitației, cât și al pelerinajului, altarul a fost bine cunoscut în toată Europa în timpul vieții artistului. Când enoriașii au văzut pentru prima dată altarul din Ghent în 1432, au fost încântați de naturalismul său fără precedent. Despre care este secretul unei astfel de popularități uriașe a acestei capodopere - mai departe în articol
Care este secretul popularității serialului TV „Miliardele” - un film despre cei care fac lumea să se aplece sub ei înșiși
Prea mult argou profesional, prea puține trăsături de caracter atractive, mașini financiare complexe, slăbiciuni umane primitive - și totuși „Miliardele” au primit aceeași recunoaștere a audienței și ratinguri destul de ridicate. Care este secretul succesului emisiunii? Când abordăm tema mondială a luptei pentru bani și putere? Sau într-un joc condus de eroi - un joc care este subtil și adesea destul de murdar, dar totuși incitant, deoarece miza se dovedește a fi foarte mare?
Folclor sau fakelore: Care este secretul popularității basmelor Ural de Pavel Bazhov
Poveștile urale ale lui Pavel Bazhov, familiar și iubit din copilărie, au format o impresie pentru milioane de cititori despre cultura țării Ural, despre trecutul, tradițiile și valorile sale. Poveștile despre Danilo Stăpânul și Copita de Argint sunt atât de armonios înscrise în ideile acestei regiuni muntoase încât trebuie să depunem efortul de a crede: toate acestea nu sunt o epopă populară, ci pură ficțiune artistică a scriitorului