Video: Cum a devenit faimos Regele Bumbacului și ce rol a jucat în lumea artei: James Simon
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
În timpul vieții sale, Henry James Simon a creat o colecție de artă privată uriașă, inclusiv un bust de Nefertiti, și a donat peste zece mii de comori de artă muzeelor din Berlin. Se zvonește, de asemenea, că colecționarul a dat o treime din venitul său total oamenilor săraci. Despre ceea ce a fost cu adevărat „regele bumbacului”, purtând titlurile de antreprenor, filantrop și binefăcător social - mai departe în articol.
Henry s-a născut la 17 septembrie 1851 la Berlin, în familia unui angrosist de bumbac. La vârsta de douăzeci și cinci de ani, a început să lucreze pentru compania tatălui său, care a devenit în curând un lider de piață global. Inițial „Regele bumbacului” a fost o poreclă pentru tatăl lui James, propriul său succes ca angrosist din bumbac i-a adus această poreclă mai târziu. În calitate de angrosist de bumbac, Henry a devenit unul dintre cei mai bogați industriali din Germania. Împreună cu soția sa Agnes și cei trei copii, a trăit o viață bogată la Berlin. Tânărul antreprenor și-a folosit averea recent dobândită pentru pasiunea sa de a colecționa arta și a o pune la dispoziția oamenilor. Astfel, la începutul secolului, unul dintre cei mai bogați oameni din Berlin a devenit unul dintre cei mai mari patroni ai artei.
În acest moment, l-a cunoscut pe Kaiser Wilhelm II, iar cunoștința lor a devenit prietenie bazată pe interese și hobby-uri comune pentru moaștele și arta antică. A existat o altă figură importantă în viața lui Henry - Wilhelm von Bode, directorul muzeelor din Berlin. În strânsă colaborare cu el, el a condus Deutsche Orient-Gesellschaft (DOG) să excaveze comori de artă în Egipt și Orientul Mijlociu. DOG a fost fondat în 1898 pentru a stimula interesul publicului pentru antichitățile orientale. James a donat o mulțime de bani pentru diferite expediții pe care organizația le-a condus.
Una dintre astfel de expediții i-a adus faima mondială lui James, așa cum s-a întâmplat mai târziu cu muzeele din Berlin: săpăturile lui Ludwig Borchardt din Tell el-Amarna lângă capitala egipteană Cairo. Acolo, faraonul Akhenaton, în jurul anului 1340 î. Hr., a construit Akhetaton, noua capitală a statului său solar monoteistic revoluționar. Această campanie de săpături a fost extrem de reușită.
Principalele obiecte ale numeroaselor descoperiri au fost capetele de portret ale diferiților membri ai familiei regale din Ahenaton, realizate din ipsos și un bust neobișnuit de bine conservat pictat în calcar al lui Nefertiti, care a fost soția principală a faraonului. Întrucât James a fost singurul finanțator și a semnat un contract cu guvernul egiptean ca persoană fizică, partea germană a descoperirilor a trecut în posesia sa personală. Așa că a devenit mândru proprietar al unui bust al lui Nefertiti.
În ciuda faptului că James este în primul rând asociat cu descoperirea bustului lui Nefertiti, proprietatea sa are o multitudine de comori. Cu câțiva ani înainte de descoperirea bustului lui Nefertiti în 1911, casa antreprenorului evreu s-a transformat într-un fel de muzeu privat. În era lui Wilhelm, colecțiile private de artă erau văzute ca o oportunitate de a dobândi și reprezenta valoarea socială. La fel ca mulți alți nou-bogați, James a profitat de această ocazie. Când omul de afaceri evreu a achiziționat primul său tablou de Rembrandt van Rijn, avea doar treizeci și patru de ani.
Ideea de a colecționa arta pentru a o pune la dispoziția altor oameni a fost întotdeauna critică pentru James. Acest gând stă la baza donațiilor pe care le-a făcut către muzeele din Berlin încă din 1900. Într-un nou proiect muzeal, colecționarul în vârstă de patruzeci și nouă de ani și-a donat colecția renascentistă colecțiilor publice din Berlin. În 1904 a fost deschis Muzeul Kaiser-Friedrich, care astăzi se numește Muzeul Bode. Muzeul a fost preocuparea centrală a lui Wilhelm von Bode timp de mulți ani și a fost promovat de Kaiser Wilhelm II ca un prestigios proiect prusac.
Pentru James, în calitate de colecționar și patriot prusac, era foarte important să fii implicat în această campanie. Colecția sa renascentistă nu numai că a completat colecțiile existente, dar a fost expusă și într-o cameră separată numită Studiul lui Simon. La cererea lui James, colecția a fost prezentată în varietatea obișnuită - la fel ca și colecția privată din casa sa. Acest motiv al prezentării artistice a fost redat în 2006, aproape o sută de ani mai târziu, când Muzeul Bode a fost redeschis după renovare.
Bustul lui Nefertiti a fost donat muzeelor din Berlin de James, împreună cu o mare parte din colecția sa în 1920. Acest lucru s-a întâmplat la șapte ani după ce bustul și alte descoperiri din Tell el-Amarna și-au găsit locul în colecția sa privată. Apoi, numeroși oaspeți, în special Wilhelm al II-lea, au admirat noile atracții. La 80 de ani, James a fost onorat cu o inscripție mare în sala Amarna a Muzeului Știrilor.
Ultima sa apariție publică a fost o scrisoare către ministrul culturii prusac, în care a militat pentru întoarcerea bustului din Nefertiti în Egipt. Cu toate acestea, acest lucru nu s-a întâmplat niciodată. Bustul lui Nefertiti este încă o „femeie din Berlin”, așa cum autorul Dietmar Strauch a numit comoara în cartea sa despre James Simon. În 1933, după începerea dictaturii antisemite a național-socialiștilor din Germania și înainte de al doilea război mondial, inscripția de mai sus a fost eliminată, împreună cu toate celelalte referințe la donațiile sale. Astăzi, un bust de bronz și o placă memorială sunt dedicate hramului.
James a fost un mare binefăcător al artei. În total, a donat aproximativ zece mii de opere de artă muzeelor din Berlin și, prin urmare, le-a pus la dispoziția tuturor. Cu toate acestea, antreprenorul evreu a fost mult mai mult decât un simplu filantrop de artă. James a fost, de asemenea, un binefăcător social, deoarece nu numai că a susținut artele și știința, dar și-a cheltuit o mare parte din bani - o treime din venitul său total pentru proiecte sociale. Într-un interviu acordat canalului de televiziune german Deutschlandfunkkultur, autorul Dietmar Strauch explică acest lucru prin faptul că are ceva de-a face cu fiica lui Simon:.
Motivul pentru care puțini oameni sunt conștienți de obligațiile sociale ale lui James este că el nu s-a gândit niciodată prea mult. Pe o placă din districtul Zehlendorf din Berlin, puteți citi inscripția pe care James a spus-o: „Recunoștința este o povară pe care nimeni nu ar trebui să o împovăreze”. Există dovezi că el a fondat numeroase asociații caritabile, a deschis băi publice pentru muncitorii care nu își permiteau o baie săptămânală. De asemenea, a înființat spitale și case de odihnă pentru copii și a ajutat evreii din Europa de Est să înceapă o nouă viață în Germania și nu numai. De asemenea, Simon a sprijinit în mod direct o serie de familii nevoiașe.
Istoricul de artă Wilhelm von Bode a fost întotdeauna un consilier important al tânărului colecționar de artă. De-a lungul anilor, ambii bărbați au creat o colecție privată atent selectată și de înaltă calitate, cu obiecte din diferite genuri de artă. Pe lângă antichitate, Simon era deosebit de entuziasmat de Renașterea italiană. Timp de aproximativ douăzeci de ani, a adunat o colecție de picturi, sculpturi, mobilier și monede din secolele XV până în XVII. Toate aceste comori au fost păstrate în casa privată a lui James. La programare, vizitatorii au avut ocazia să vină acolo și să-i vadă lucrurile.
Antreprenor, colecționar de artă, filantrop și binefăcător social - totul ține de James Simon. Era o persoană bine cunoscută și recunoscută social în cadrul a ceea ce era posibil cu antisemitismul latent al vremii. Prietenii și colegii l-au descris ca fiind extrem de politicos, foarte rezervat și căutând mereu să separe personalul de profesionist. Lui James i s-au prezentat titluri și onoruri, pe care le-a acceptat și pentru a nu jigni pe nimeni. A făcut toate acestea cu satisfacție calmă, dar a evitat orice ceremonie publică. James a murit la doar un an după ce a fost onorat în sala Amarna de la Muzeul Neuss, la vârsta de optzeci și unu de ani, în orașul său natal din Berlin. Domeniul său a fost scos la licitație în 1932 de casa de licitații a lui Rudolf Lepke din Berlin.
Citiți în următorul articol despre ce se păstrează în cel mai secret depozit din lume și de ce portul liber din Geneva este numit un loc de vânzare pentru artă.
Recomandat:
Meșterul din Liov a reînviat un meșteșug uitat și a devenit faimos în toată lumea
Până de curând, acest tip de artă, la fel ca vytynanka, era considerată pe cale de dispariție. Cu toate acestea, artista din Lvov Daria Alyoshkina a găsit o nouă modalitate de a atrage atenția asupra meșteșugului popular ucrainean uitat. Ea creează perdele de dimensiuni mari pentru interiorul modern al instituțiilor rezidențiale și publice. Luând hârtie și un cuțit ascuțit în mâini, ea nu numai că a reînviat o formă de artă antică, ci și a câștigat recunoașterea mondială. Publicația noastră conține o selecție uimitoare a panourilor sale ajurate la scară largă din b
Ce rol a jucat cântăreața de cabaret în viața lui Stalin, al cărui rol a jucat Olga Buzova în spectacolul Teatrului de Artă din Moscova
Știri despre participarea „prezentatorului cântător” la producția Teatrului de Artă din Moscova. „Georgianul minunat” al lui Gorky a provocat multe controverse și ridicoluri. În poveste, Olga Buzova joacă rolul Bella Chantal, o cântăreață de cabaret și corporate care, potrivit directorului artistic al teatrului, Eduard Boyakov, „îi face pe toți să râdă”. Și ea este și ultima iubire a lui Iosif Stalin. În ciuda faptului că imaginea cântăreței este parțial fictivă, are un prototip foarte real
Ceea ce a devenit faimos pentru 6 uniuni familiale-creative care și-au pus amprenta asupra artei
Când creează o familie, fiecare persoană crede că va fi fericită, ca într-un basm: în bucurie și întristare împreună, împreună, mult timp, până în ultima zi. Din păcate, nu toată lumea este pregătită pentru încercările vieții și, dacă soții au profesii creative, mai devreme sau mai târziu trebuie să facă față geloziei creative atunci când un soț sau o soție nu își poate ierta sufletul pereche pentru succes. Și numai oamenii puternici sunt capabili să mențină un echilibru între familie și muncă, se bucură de succesul și de victoriile creative ale unui soț sau soție
Iobagi-aristocrați: Cine dintre sclavii ruși a ieșit „în popor” și a devenit faimos în toată lumea
Iobăgia este, fără îndoială, cea mai întunecată pagină din istoria Rusiei. Sclavia legalizată, oferind proprietarului o putere nedivizată asupra sclavului său, a rupt soarta multor oameni talentați, i-a lăsat necunoscuți, în ciuda abilităților lor remarcabile. Din fericire, printre nobilii ruși au fost mulți care, apreciind talentul iobagilor lor, i-au ajutat să obțină o educație și chiar au acordat libertate
Țarul Bell: cum a fost creat cel mai faimos monument al artei de turnătorie
Unul dintre numeroasele atracții ale Moscovei este clopotul țarului. Acest monument de artă de turnătorie este situat în Piața Ivanovskaya și cântărește peste 200 de tone. Cum a fost creat un astfel de whopper - mai departe în recenzie