Video: Misteriosul artist Arseny Meshchersky, care a studiat pictura de la vârsta de 3 ani și a devenit unul dintre cei mai buni pictori de peisaj din secolul al XIX-lea
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Există mulți artiști în istoria artei, a căror viață a fost studiată de istorici în sus și în jos, documentată și martoră de martori oculari. Dar mai sunt și alții de genul Arseny Ivanovich Meshchersky - o persoană misterioasă, o parte a cărei biografie este acoperită de secrete și ghicitori. Și ceea ce este deloc interesant - Arsenie Ivanovici s-a considerat întotdeauna un „desenator” al naturii și nu un pictor, așa cum este obișnuit.
Nașterea și originea lui Meshchersky sunt încă puternic dezbătute în cercurile criticilor de artă. Conform ipotezei principale, Arseny Ivanovich s-a născut în provincia Tver și originea sa provine din familia nobiliară princiară a lui Meshchersky, ceea ce până în prezent este un fapt neconfirmat. Se știe cu siguranță că, în vârstă de douăzeci de ani, Arseny a intrat în Academia Imperială de Arte, unde a învățat elementele de bază ale picturii timp de trei ani. Profesorii săi erau F. A. Bruni, S. M. Vorobiev, T. A. Neff.
În timp ce studia la Academie, a primit de mai multe ori medalii de argint pentru lucrări competitive. Dar acest lucru nu a fost suficient pentru un tânăr artist ambițios și și-a părăsit studiile la Sankt Petersburg și a plecat în Elveția ca ucenic al artistului A. Kalam, un faimos pictor elvețian de peisaj la acea vreme.
Și foarte curând va trimite din străinătate la Academie pânza „Vederea elvețiană”, pentru care va primi o mare medalie de aur, titlul de artist de primă clasă și dreptul la pensiune completă în străinătate în detrimentul unei educații instituție de patru ani.
Va trece puțin timp, iar Arseny Meshchersky va avea o largă recunoaștere atât în Rusia, cât și în Europa și va deveni, de asemenea, academician și profesor al Academiei de Arte din Sankt Petersburg.
De-a lungul vieții sale ulterioare a trăit la Sankt Petersburg, predând la Academie și lucrând peisaje în diverse tehnici: de la acuarelă și sepia la pictura în ulei. Și tema peisajului în sine, Meshchersky avea o gamă largă. Vederile obișnuite ale naturii rusești în orice perioadă a anului, marea și munții, descrise de maestru - toate acestea erau subordonate unui singur lucru - tehnica de desen magnifică, structura compozițională uimitoare și transmisia extraordinară a efectelor de lumină.
Toate peisajele maestrului sunt uimitoare, neobișnuit de realiste, luminoase, cu pânze care respiră viață. Ceva în maniera pictorului este luat de la talentatul profesor Kalam. Cu toate acestea, aprofundând, vedem clar stilul propriu al artistului, care a fost și rămâne „marca sa”.
Tehnica perfectă a desenului poate fi urmărită în mod clar în toate operele lui Meshchersky, prin urmare el s-a numit „desenator”, crezând pe bună dreptate că desenul este piatra de temelie a scrierii picturale. Pânzele sale pot fi vizualizate mult timp, privind dintr-un detaliu, scrise cu grijă scrupuloasă în altul.
Și după ce am privit în jurul întregii pânze, ca și cum ar fi cufundat complet în lumea minunată a acelui colț de natură pe care artistul a vrut să ni-l arate. Tufișurile pădurii de iarnă și de vară rusești au fost motivele preferate în opera artistului, iar peisajele din Elveția și Crimeea s-au bucurat de un succes fără precedent la expozițiile academice.
În timpul vieții sale, pictorul de peisaje a călătorit mult prin Rusia și Europa, a vizitat în repetate rânduri Crimeea și Caucazul - de aici și magnificele peisaje montane și marine. Și în 1867, Arseny Meshchersky a avut norocul să-l însoțească pe Marele Duce Alexei Alexandrovich într-o călătorie în jurul lumii. De acolo, artistul a adus un număr mare de picturi, schițe și schițe.
La 45 de ani, artistul era grav bolnav de pneumonie, care i-a afectat starea generală de sănătate. Nimeni nu spera că va supraviețui, dar Arsenie Ivanovici „a ieșit din ghearele morții”. Cu toate acestea, sufocarea constantă și tusea de acum înainte îl vor bântui pe Meshchersky până la sfârșitul zilelor sale. Și va muri la 68 de ani la Sankt Petersburg
La mijlocul lunii noiembrie 1902, a apărut un necrolog în ziarul Novoye Vremya. El a raportat că
Arseny Ivanovich Meshchersky este considerat pe bună dreptate unul dintre cei mai mari maeștri ai picturii peisagistice din Rusia în ultima treime a secolului al XIX-lea, un excelent colorist și desenator.
Opera sa este prezentată în cele mai mari colecții muzeale din lume, în special în Galeria Tretyakov de stat. A Pavel Tretyakov știa multe despre pictura adevărată, o simțea cu inima.
Recomandat:
De ce unul dintre cei mai buni pictori din Evul Mediu a pictat pentru spital: Hans Memling
Un mare triptic de Hans Memling, datat din 1474-1479, se numește Altarul Sfântului Ioan. Numele său complet este „altarul lui Ioan Botezătorul și Ioan Teologul”. A slujit ca altar la Spitalul Sf. Ioan din Bruges, unde rămâne până în prezent. Apropo, aceasta nu este singura lucrare a unui artist celebru scrisă pentru un spital. Ce leagă de fapt Memling de instituția Sf. Ioan?
Care sunt amintirile eroilor extraordinari din Primul Război Mondial: Cei mai negri, cei mai tineri, cei mai nebuni etc
Se crede că primul război mondial a deschis și a dat tonul secolului al XX-lea. Mulți ani, ea a fost principala sursă de povești uimitoare, eroice sau revoltătoare. Iată doar câțiva dintre eroii neobișnuiți care alcătuiesc legendele războiului
„Șamanul siberian”: cum un tungus analfabet a devenit unul dintre cei mai buni lunetiști ai Marelui Război Patriotic
Vânătorul siberian Semyon Nomokonov a luat prima pușcă la vârsta de 7 ani. Și până la 40 de ani, nu-și putea imagina că își va folosi abilitățile de tir în timpul operațiunilor militare. Când a ajuns pe front, nimeni nu l-a luat în serios, au spus că în limba rusă a înțeles doar comanda „la prânz!” și este incapabil să îndeplinească misiuni de luptă. Drept urmare, a devenit unul dintre cei mai eficienți lunetiști ai celui de-al doilea război mondial, pe care naziștii l-au numit „șamanul siberian” pentru capacitatea sa de a ieși nevătămat de toți lunetistii
Pimen Orlov: Cum un ucenic pictor a devenit student al lui Bryullov și unul dintre cei mai buni pictori europeni de portret
Istoria artei rusești cunoaște multe nume de pictori care provin de la oamenii de rând. Unul dintre aceștia este strălucitul portretist rus Pimen Nikitich Orlov, originar din țărani, care, datorită perseverenței și autoeducației, a reușit să intre în Academia Imperială de Arte, să devină cel mai bun student al lui Karl Bryullov, să-și trăiască toată viața în străinătate și câștigă faima mondială pentru el și patria sa
Opera lui Neil Patterson, unul dintre cei mai buni artiști din America
„Pictura este o pasiune”, spune Neil Patterson. „O pictură poate deveni frumoasă numai atunci când artistul a descoperit pasiunea în sine și i-a dat o cale de ieșire. Venitul generat din artă este un bonus, plata reală este această capacitate de a elibera pasiunea! Abilitatea de a picta sentimente, și nu replicarea stupidă, face creativitatea unică, acest lucru este deosebit de important pentru impresionism, deoarece sentimentele fac ca pânzele în ulei să fie doar magice! "