Cuprins:
- 1. Istoria și importul porțelanului chinezesc
- 2. Apariția porțelanului Medici
- 3. Declinul producției
Video: Cum a apărut cel mai rar porțelan „chinezesc” al familiei Medici ca urmare a unei erori
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
În 1574, familia Medici a încercat să reproducă porțelanul chinezesc. Deși această încercare nu a avut succes, a condus la crearea unuia dintre cele mai rare tipuri de ceramică realizate vreodată în istoria omenirii. Porțelanul chinezesc a fost mult timp considerat o mare comoară. De la sfârșitul secolului al XIII-lea, a început să apară la curțile europene pe măsură ce rutele comerciale s-au extins. În a doua jumătate a secolului al XV-lea, porțelanul chinezesc era abundent în porturile Turciei, Egiptului și Spaniei. Portughezii au început să-l importe sistematic în secolul al XVI-lea, după înființarea postului în Macao. Datorită valorii porțelanului chinezesc, a existat dorința de a-l replica. În cele din urmă, în ultimul sfert al secolului al XVI-lea, fabricile Medici din Florența au produs prima porțelan european cu pastă moale, o creație complet nouă a familiei Medici.
1. Istoria și importul porțelanului chinezesc
Porțelanul a fost fabricat în China în jurul secolului al VII-lea și a fost produs cu ingrediente și măsuri foarte specifice, motiv pentru care acum numim pastă tare din porțelan. Exploratorul italian Marco Polo (1254-1324) este creditat că a adus porțelanul chinez în Europa la sfârșitul secolului al XIII-lea.
Pentru europenii neexperimentați, porțelanul dur era o creație frumoasă, decorată frumos și viu, ceramică albă pură (adesea numită alb de fildeș sau alb lăptos), suprafață netedă și impecabilă, dură la atingere, dar fragilă. Unii credeau că posedă puteri mistice. Acest produs extraordinar a fost bucurat de regalități și colecționari bogați.
Dinastia Ming (1365-1644) a produs porțelanul albastru și alb distinctiv cunoscut astăzi entuziaștilor.
Principalele componente ale porțelanului dur chinezesc sunt caolinul și petunze (care dau o culoare albă pură), iar produsele sunt vopsite sub o glazură transparentă cu oxid de cobalt, care dă o culoare albastru intens după ardere la o temperatură de 1290 ° C. secolul al XVI-lea, modelele de porțelan dur chinezesc includeau scene multicolore folosind culori complementare - albastru omniprezent, precum și roșu, galben și verde. Desenele au reprezentat flori stilizate, struguri, valuri, flori de lotus, viță de vie, stuf, tufișuri de fructe, copaci, animale, peisaje și creaturi mitice. Cel mai faimos design al erei Ming este modelul albastru și alb care a dominat lucrările ceramice chinezești de la începutul secolului al XIV-lea până la sfârșitul anilor 1700. Vasele tipice fabricate în China includ vaze, boluri, ulcioare, cupe, farfurii și diverse obiecte de artă, cum ar fi ciucuri, pietre de cerneală, cutii cu capace și arzătoare de tămâie.
În acest moment, Italia trăia o Renaștere. Pictura, sculptura și artele decorative au fost cucerite de artiști italieni. Meșterii și artiștii din Italia (și din Europa) au îmbrățișat cu entuziasm desenele din Orientul Îndepărtat, care s-au răspândit pe continent de mai bine de un secol. Acestea au fost inspirate din practicile și lucrările de artă orientală, acestea din urmă putând fi văzute în multe picturi ale Renașterii. După 1530, motivele chinezești au fost adesea găsite în majolica, faianță din sticlă italiană din cositor, care afișa o varietate de ornamente. În plus, multe lucrări majolice au fost decorate în stil historiato, împrumutate din cultura Orientului Îndepărtat, care este povestită prin efecte vizuale.
Dorința de a reproduce porțelanul chinez este precedată de Francesco de Medici. În ediția sa din 1568 a Biografiilor celor mai remarcabili pictori, sculptori și arhitecți, Giorgio Vasari relatează că Bernardo Buontalenti (1531-1608) a încercat să dezvăluie secretele porțelanului chinezesc, dar nu există documente care să confirme descoperirile sale. Buontalenti, proiectant de producție, arhitect, artist de teatru, inginer militar și pictor, a lucrat toată viața pentru familia Medici. Dar modul în care a influențat crearea porțelanului Medici este necunoscut.
2. Apariția porțelanului Medici
La mijlocul secolului al XVI-lea, familia Medici, mari patroni de artă și renumită în Florența din secolul al XIII-lea până în al XVII-lea, deținea politic, social și economic sute de piese de porțelan chinezesc. Există înregistrări despre modul în care sultanul egiptean Mamluk a prezentat acestei familii animale exotice și mai multe vase de porțelan, care au fost de neegalat în 1487.
Se știe că ducele Francesco Medici este interesat de alchimie și se crede că a experimentat deja cu porțelanul de câțiva ani înainte de a-și deschide fabricile în 1574. Interesele medicilor l-au determinat să dedice multe ore să studieze în laboratorul sau studioul său privat, la Palazzo Vecchio, unde erau păstrate curiozitățile sale și o colecție de obiecte, ceea ce îi conferea intimitate pentru a contempla și studia ideile alchimice.
Cu resurse suficiente pentru a recrea porțelanul chinezesc tare, Francesco a fondat două fabrici de ceramică în Florența în 1574, una în grădinile Boboli și cealaltă în cazinoul San Marco. Întreprinderea de porțelan nu avea scop lucrativ - ambiția sa era de a reproduce porțelanul chinezesc deosebit, foarte apreciat, pentru a-și păstra propria colecție și a o da cuiva pentru care ardea cu simpatie și respect (există sugestii pe care Francesco i le-a dat lui Philip II, conducător spaniol).
Un raport din 1575 al ambasadorului venețian la Florența, Andrea Gussoni, menționează că el (Francesco) a inventat o metodă de fabricare a porțelanului chinezesc după zece ani de cercetări (confirmând rapoarte că Francesco a cercetat metodele de producție înainte de a deschide fabricile).
Dar ceea ce Francesco și meșterii lui angajați au inventat de fapt nu a fost porțelanul chinezesc tare, ci ceea ce s-ar numi porțelan cu pastă moale. Formula porțelanului Medici este documentată și se citește: „argilă albă de la Vicenza, amestecată cu nisip alb și cristal de piatră măcinată (proporție 12: 3), staniu și flux de plumb”. Glazura utilizată conține fosfat de calciu, rezultând o culoare albă opacă. Decorația de suprafață a fost făcută în primul rând într-o nuanță de albastru (pentru a imita stilul popular de pictură asiatică în nuanțe similare), dar sunt folosite și roșu și galben de mangan. Porțelanul unei familii celebre a fost tras în același mod ca și în majolica italiană. Apoi a fost aplicată o a doua glazură la temperatură scăzută care conține plumb.
Produsele rezultate au demonstrat natura experimentală în care au fost produse. Produsele ar putea fi gălbui, uneori albicios sau gri și seamănă cu ceramica. Nuanțele rezultate ale motivelor decorative acoperite cu glazură variază, de asemenea, de la strălucitor la plictisitor (albastrul a variat de la cobalt strălucitor la gri). Formele pieselor realizate au fost influențate de rutele comerciale din epocă, prezentând gusturile chinezești, otomane și europene, inclusiv bazine și ulcioare, farfurii, chiar până la cele mai mici cani. Obiectele prezentau forme ușor curbate și erau mai groase decât porumbul dur.
Chiar având în vedere rezultatele departe de idealul eforturilor Medici, ceea ce produceau fabricile era extraordinar. Porțelanul cu pastă moale Medici a fost un produs complet unic și a reflectat o abilitate artistică rafinată. Produsele au reprezentat un progres imens din punct de vedere tehnic și chimic, realizate dintr-o formulă proprietară de ingrediente Medici și temperaturi variate.
Motivele decorative găsite pe produsele familiei Medici sunt un amestec de stiluri. În timp ce stilizarea albastră și albă chineză este clar vizibilă (diferite ramuri, flori înflorite, viță de vie foioase sunt vizibile din abundență), produsele își exprimă, de asemenea, aprecierea față de ceramica turcească din Iznik (o combinație de modele tradiționale arabesc otomane cu elemente chineze care prezintă spirală suluri, motive geometrice, rozete și flori de lotus, compuse mai ales din albastru, dar care încorporează mai târziu nuanțe pastelate de verde și violet).
Se văd, de asemenea, efectele vizuale obișnuite ale Renașterii, inclusiv figuri îmbrăcate clasic, grotesc, frunzișuri răsucite și aranjamente florale aplicate delicat.
Majoritatea fragmentelor care au supraviețuit poartă semnătura familiei Medici - cele mai multe descriu celebra cupolă Santa Maria del Fiore, o catedrală florentină, cu litera F de mai jos (cel mai probabil referindu-se la Florența sau, mai puțin probabil, la Francesco). Unele dintre figuri arată cele șase bile (palle) ale stemei Medici, inițialele numelui și titlului Francesco, sau ambele. Aceste semne mărturisesc cât de mândru era Francesco de porțelanul Medici.
3. Declinul producției
Dorința lui Francesco de Medici de a replica porțelanul chinez a dus la faptul că a creat ceva nou și, cel mai important, produs în Europa. Porțelanul Medici i-a fascinat pe cei care l-au văzut și, ca invenție a familiei, în esența sa, a întrupat-o și a avut o mare valoare.
Cu toate acestea, fabricile Medici nu au durat mult din 1573 până în 1613. Se știe că producția a scăzut după moartea lui Francesco în 1587. În general, numărul produselor produse este necunoscut. După moartea lui Francesco, inventarul colecțiilor sale numără aproximativ trei sute zece bucăți de porțelan de familie, produse în propriile fabrici, dar aceasta este doar o mică parte din ceea ce a fost produs de fapt.
Căutarea formulei de porțelan chinezesc a continuat. Pasta moale a fost produsă în Rouen, Franța în 1673 și în Anglia până la sfârșitul secolului al XVII-lea. Porțelanul comparabil cu versiunea chineză nu a fost produs decât în 1709, când Johann Böttger din Saxonia a descoperit caolinul în Germania și a produs porțelan transparent dur de înaltă calitate.
Porțelanul a rămas în familie până în secolul al XVIII-lea, când o licitație din Florența a vândut colecția în 1772. Astăzi există aproximativ șaizeci de bucăți de porțelan din această familie și toate, cu excepția a paisprezece, se află în colecțiile muzeale din întreaga lume.
Continuând subiectul, citiți și despre ceea ce a fost inventat în China antică, și ce invenții din trecutul îndepărtat sunt încă ținute în mare stimă de lumea modernă.
Recomandat:
Cum a apărut cel mai mare templu din centrul Moscovei pe locul celei mai mari bazine
Unde se află acum Catedrala Bisericii Ortodoxe Ruse, Catedrala lui Hristos Mântuitorul de pe Volkhonka, acum doar 25 de ani exista o piscină mare. Nici măcar mare - imens, cel mai mare din URSS. A fost închis chiar la aceste date, la mijlocul lunii septembrie, în 1994, înainte ca un templu să fie construit în locul său
Cum a apărut cel mai scump ou de Paște Faberge și cine este creatorul său uitat
Cel mai original dintre toate ouăle create de firma Faberge pentru Casa Imperială a fost „oul de iarnă”. Nicolae al II-lea nu a scutit nici o cheltuială și i-a plătit lui Carl Faberge cea mai mare sumă plătită vreodată pentru astfel de produse. Autorul acestei capodopere de renume mondial a fost o tânără - Alma Pil, al cărei nume după revoluție a fost aproape uitat
O mare de semințe de porțelan chinezesc
Nu credeți că numai porțelanuri și mici sculpturi pot fi făcute din porțelan! În China, porțelanul este unul dintre cele mai iubite materiale. Și chinezilor nu le pasă ce să facă din ea. Chiar și ceainicele rafinate, chiar și figurinele zeităților locale, chiar și toaletele. Asta a încercat să arate artistul conceptual chinez Ai Weiwei cu instalația sa Sunflower Seeds
„Fără un vis, nu se poate face nimic în viață”: cum a apărut cel mai magic ciclu de picturi de Vasnetsov „Poemul celor șapte povestiri”
Probabil că nu este unul dintre artiștii ruși de la începutul secolelor XIX-XX. nu a evocat astfel de recenzii contradictorii despre opera sa ca Viktor Vasnetsov: fie era admirat și numit un adevărat artist popular, fie acuzat de „retrograd și obscurantism”. În 1905, el a renunțat la titlul de profesor la Academia de Arte, ca protest împotriva entuziasmului studenților pentru politică, mai degrabă decât pentru pictură. În anii revoluționari, Vasnetsov și-a creat cea mai magică serie de picturi, Poemul celor șapte povești. În el este bătrân
Misterul Mariei, Mama lui Iisus: Sfânta Fecioară sau victima unei erori în traducerea unui text antic
Fecioara Maria, mama lui Isus, este unul dintre simbolurile cheie ale creștinismului și femeia al cărei cult a schimbat lumea. Cu toate acestea, ea este încă una dintre cele mai misterioase și neînțelese personalități biblice. Potrivit unor cercetători, celebra poveste a unei femei care nu a avut niciodată contact sexual cu un bărbat, dar a născut totuși un copil, a fost cauzată de o greșeală în traducerea unui text antic