Cuprins:
Video: Lume misterioase în picturile neo-suprarealiste poloneze, care cuceresc fanteziile cu un zbor
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
În lucrările unui artist polonez cunoscut de o gamă largă de spectatori sub un pseudonim creativ - Jacek Yerki - literalmente totul uimește și impresionează: zborul fanteziei dincolo de limitele imaginației și o construcție compozițională care nu se pretează la bun simț și la un conținut narativ fascinant, precum și la o spontaneitate infantilă uimitoare. Pe paginile revistei noastre s-au spus deja multe lucrări unice ale acestui maestru, așa că astăzi ne vom concentra asupra lui. La urma urmei, formarea unui artist în lumea artei nu este mai puțin interesantă decât operele pe care le creează.
Ilustratorul neo-suprarealist polonez Jacek Kowalski, care lucrează de mulți ani sub pseudonimul Jacek Yerka, are cu adevărat un talent neobișnuit și distinctiv. Picturile sale unice și-au dobândit de mult timp admiratorii din întreaga lume. Strălucitoare, elaborate gândite, scrise scrupulos, într-o oarecare măsură amintind de operele suprarealiștilor celebri din trecut, sunt dovezi ale darului neobișnuit al artistului, care nu este inferior în putere marilor maeștri.
Întoarcerea paginilor unei biografii
Jacek Kowalski (Jacek Jerka) s-a născut în 1952 în nordul Poloniei (orașul Torun) într-o familie de studenți ai Academiei de Arte Plastice locale. Astfel, a venit pe lume deja condamnat să meargă pe urmele părinților săi. Viitorul artist a crescut înconjurat de arhitectura medievală a orașului său natal Torun, care a supraviețuit miraculos bombardamentelor din timpul celui de-al doilea război mondial. Arhitectura antică și împrejurimile orașului nu au fost doar fundalul pe care a crescut viitorul artist - toate acestea luate în întregime și au avut un impact imens asupra temei operei sale și au format gustul artistic fin al maestrului.
Ceea ce Jacek și-a amintit cel mai mult din copilăria sa a fost mirosul vopselelor, cernelii, hârtiei, cauciucului și pensulelor, deoarece mama și tatăl erau în mod constant în procesul creativ. Cu toate acestea, cartierul casei lor și bucătăria bunicii, unde tânărul Jacek a petrecut mult timp, a avut un impact mult mai semnificativ asupra muncii sale în viitor decât încercările părinților de a atrage copilul către activități serioase. De asemenea, trebuie remarcat faptul că băiatul a considerat-o pe bunica sa paternă, Wanda, ca fiind cea mai importantă persoană din viața sa. Cu ea, el a trăit cele mai bune momente din copilărie. Ea i-a dat nepotului ei tot sufletul și a fost îngerul său păzitor și primul admirator al talentului.
În copilărie, Jacek nu era deloc asemănător cu ceilalți copii:
Cu toate acestea, hobby-ul său pentru desen nu a implicat deloc că Jacek ar dori să devină artist pentru 100% în viitor, la fel ca părinții săi. În mod ciudat, a fost atras irezistibil de astronomie și, în parte, de medicină. Cu toate acestea, cu un an înainte de absolvirea școlii, adolescentul a decis mai întâi să schimbe creionul și a preluat vopselele. Și trebuie doar să ghicim care a fost sentimentul său de surpriză, încântare și bucurie atunci când a descoperit lumea misterioasă a culorilor. Desigur, această descoperire l-a convins în cele din urmă de decizia de a se dedica artei.
- așa își amintește ilustratorul polonez primii pași spre propriul său „eu” în artă.
Jacek a trebuit, de asemenea, să-și apere viziunea asupra lumii în timpul studenției, în timp ce studia la Facultatea de Arte Plastice de la Universitatea Nicolaus Copernicus (Torun), unde a studiat grafica cu o specializare în tipografie. Profesorii, la început, au încercat să insufle abilităților lui Jacek într-un mod mai abstract și mai puțin detaliat. Însă viitorul artist a decis să nu se schimbe singur și a continuat cu încăpățânare să-și dezvolte propriul stil. Curând, profesorii, ca și părinții, și-au abandonat încercările de a schimba ceva la elevul neobișnuit de talentat, iar el a fost complet liber în gândirea și creativitatea sa.
Ieșind de pe zidurile universității ca artist grafic certificat în 1980, Jacek Jerka și-a început cariera de creație. În același an, tânărul artist a început să colaboreze cu mai multe galerii din Varșovia, precum și să desfășoare lucrări la comandă. Tânărul artist a semnat primele sale picturi cu litera inițială a numelui său de familie - „K”. La câțiva ani după absolvire, Jacek preia pseudonimul „Yerka” - așa sunt acum semnate toate creațiile sale.
Cariera artistului s-a dezvoltat rapid, ilustrațiile sale au apărut în diferite publicații din întreaga lume. Picturile maestrului au câștigat, de asemenea, o popularitate largă.
Jacek își dedică tot timpul picturilor și ilustrațiilor, stilul pe care l-a ales în anii studenției, rămânând fidel lui însuși până în prezent. Expozițiile sale personale sunt expuse în mod regulat în Europa și Statele Unite, precum și în colecții private de colecționari din întreaga lume. În 1995, artista a primit prestigiosul premiu World Fantasy ca cel mai bun artist.
Tema principală a operelor artistului
Artistul suprarealist inventează și creează lumi fantastice incitante, cu labirinte și puzzle-uri, unde totul este simplu și ușor, dar în același timp foarte dificil. Picturile sale sunt ca niște călătorii în țara subconștientului.
Definind stilul artistic al lui Jacek Yerki, experții susțin că acesta este mai mult legat de suprarealismul realist, care este subtil legat de stilul fantastic. Cu toate acestea, este destul de dificil să-i atribui munca fie unei direcții, fie a celeilalte direcții, există ceva individual în el, de neînțeles pentru nimic ca ceva.
Baza multor lucrări ale maestrului sunt peisajele pastorale, arhitectura medievală a Poloniei de Nord și interiorul intern al anilor 50-60.
Pe parcursul unei cariere îndelungate, Jacek a dezvoltat stilul și maniera unui autor care a cucerit chiar și spectatori cu discernământ: frumusețea și abundența detaliilor, tehnica anilor 50 ai secolului al XX-lea, animale, peisaje naturale, arhitectură și interioare de casă … Și artistul pune cu pricepere toate acestea într-o imagine tridimensională unică, desigur, cu o enigmă a unui autor viclean.
Cei care au vizitat orașul natal al lui Yerki cel puțin o dată pot vedea cu ușurință structuri arhitecturale familiare în picturile sale. În lucrările sale, artistul nu s-a străduit să descrie clădirile exact așa cum sunt ele cu adevărat. Nu a acordat atenție micilor detalii, deoarece acestea puteau perturba impresia generală a irealității imaginii.
Dacă te uiți la peisajele naturale, atunci poți găsi și un atașament față de țara natală. Printre numeroșii copaci, tufișuri, puteți găsi întotdeauna vegetație caracteristică naturii Poloniei de Nord.
Faima mondială i-a venit lui Jacek Yerke în 1994, când scriitorul american de știință-ficțiune Harlan Ellison, inspirat de picturile sale, a fost atât de impresionat de operele suprarealistului polonez încât a scris special treisprezece noi nuvele pentru Mind Fields. Cartea a fost publicată în 1994. Fiecare poveste se referă la una dintre cele treizeci de picturi ale lui Jacek Yerka incluse în Mind Fields.
Un artist cu adevărat uimitor, a cărui operă abia a lăsat pe nimeni indiferent.
Continuând tema suprarealismului contemporan, citiți: Lumea magică și plină de umor din picturile „suprarealistului olandez” din Rusia: De ce este comparat Valery Bagaev cu Bruegel.
Recomandat:
Cine sunt picturile misterioase ale Scoției și cum au produs legendarul miere de erică
În Scoția, se produce o băutură, a cărei rețetă datează de mai bine de o mie de ani. Aceasta este o bere scoțiană făcută din erică. Paternitatea acestei băuturi aparține oamenilor dispăruți - picturile. Oamenii din generația mai în vârstă își vor aminti probabil de balada minunată și emoționantă a lui R. Stevenson „Heather Honey”, care a fost tradusă de S. Ya. Marshak. Se menționează un popor misterios - pictii, care au trăit pe teritoriul Marii Britanii și Scoției moderne
Cum trăiesc și arată astăzi principalii inimați de la Hollywood, care cuceresc femeile chiar și la o vârstă foarte matură
Astăzi în publicația noastră vom vorbi despre actori de la Hollywood, fiecare dintre ei strălucind la un moment dat pe ecrane largi din întreaga lume, adunând milioane de fani; și care încă păstrează ștacheta ridicată în cariera lor creativă, neavând de gând să renunțe la pozițiile lor. Mai mult decât atât, aproape fiecare dintre ei, considerat mulți ani ca un inimă, un playboy și un simbol sexual, nu cu mult timp în urmă și-a început viața personală de la zero. Despre acești bărbați frumoși, ușor albiți cu părul cenușiu sau complet cheliți, precum și oamenii înțelepți
7 artiști celebri și picturile lor misterioase despre cele mai strălucitoare sentimente: Klimt, Magritte etc
Tema iubirii este una dintre cele mai populare în artă, iar picturile unor artiști celebri nu fac excepție. Luminoase, romantice, senzuale și bogate din punct de vedere emoțional, vă permit să vă aruncați într-un vârtej neobișnuit de emoții. Ce picturi și ce maeștri de artă sunt cele mai izbitoare încarnări ale temei romantice de astăzi - despre ce vă vom spune astăzi
Desene misterioase cu creioane negre. Fanteziile Lydia Ortiz
Brevitatea este sora talentului, iar simplitatea este prietenul geniilor. Poate de aceea tânăra artistă Lydia Ortiz din Insulele Filipine preferă să-și picteze ilustrațiile misterioase nu cu guașă, nu acuarele, nu creioane sau pixuri, ci exclusiv cu creion simplu sau negru
Păduri misterioase și alte locuri misterioase de Eyvind Earle
Picturile acestui artist sunt pur și simplu izbitoare prin unicitatea lor. Se pare că acest lucru nu a fost lipsit de Photoshop, dar în acele zile în care acest artist și-a creat cea mai bună lucrare, chiar și computerele erau slabe. Este doar propria sa tehnică, Eyvind Earle, probabil cel mai interesant artist care a lucrat la desene animate Disney încă din anii '50