Cuprins:
Video: Dragoste și antipatie: detalii ale picturilor care au fost înțelese imediat de publicul secolului al XIX-lea
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Secolul al XIX-lea a oferit omenirii multe picturi într-o varietate de genuri și stiluri. Este încă plăcut sau interesant să le privim - nu degeaba colecțiile de picturi din secolul al XIX-lea continuă să circule pe net. Iată doar multe indicii care sunt clare pentru privitorul trecutului, privitorul modern nu citește fără pregătire.
În pragul căderii
În picturile artistului american George Waters și Marcus Stone, există indicii că fetele care arată atât de cumsecade, sau sunt pe punctul de a cădea, sau dețin deja amante ale tinerilor descriși. Poate că vorbim și despre violență.
Imaginile par foarte diferite: pe una fata zâmbește și este ocupată cu propria afacere, pe de altă parte s-a îndepărtat de bărbat (iar poza se numește „Cearta îndrăgostiților”). Pe de o parte, tânărul nu este sigur de el însuși, pe de altă parte - pare chiar obraznic. Între cele două figuri din pictura lui Waters, este înscrisă o statuie a lui Cupidon - din faptul că ea se află în fundal, se creează iluzia că el flutură. În tabloul lui Stone, fata și-a coborât ventilatorul pe jumătate deschis - în limbajul bilelor, asta însemna „Imposibil!”
În același timp, vedem două trăsături comune: domnii stau cu picioarele depărtate (ceea ce, trebuie să spun, contrazicea regulile de etichetă și era permis doar într-o companie foarte „prietenoasă”), iar un măr roșu cădea în pamantul. Dacă acum un bărbat cu picioarele despărțite poate fi asociat cu dragostea pentru a cuceri locurile altor oameni din metrou, atunci mai devreme această poziție a fost atribuită agresiunii sexuale. În ceea ce privește mărul roșu, acesta este un simbol permanent al ispitei din imaginile din trecut, iar un măr căzut este un simbol al „căderii”, adică a faptului că fata a cedat ispitei sau este pe cale să cedeze.
Este interesant faptul că în pictura lui Stone, fata nu numai că s-a întors - stă atât de puternic aplecată, ca și cum propria coloană vertebrală nu o va ține. Ea și-a pierdut puterea. O panglică dezlegată zace pe pământ lângă ea (nu este clar de unde a venit), iar domnul își apasă practic piciorul de piciorul doamnei. Toate acestea pot fi un indiciu de viol care a avut loc deja sau este planificat. Pictura lui Waters, spre comparație, arată mult mai pașnică: domnul nu invadează spațiul personal al fetei, iar postura lui nu este atât de deschisă, el pare să-și rețină impulsurile.
Baston pe masă
Un alt detaliu este vizibil în pictura lui Waters - un indiciu murdar și amuzant (în acele zile). El poate fi văzut și în pictura lui Soulacroix a unei întâlniri în grădină. Este un baston pe masă, îndreptat spre bărbat. Astfel, s-a sugerat o erecție. În Sulacroix, bărbatul trece, de asemenea, în mod clar asupra atacului: ea a îmbrățișat-o pe femeie (și nu se ferește de acest gest), desfășurată astfel încât să-i atingă genunchiul cu genunchiul (această atingere a primit un sens erotic special)). Fata însăși pare să se aplece spre domn. Cel mai probabil, un sărut este pe cale să se întâmple - dar aproape nimic, nimic în aspectul fetei și accesoriile ei nu indică faptul că este de acord să meargă mai departe.
Nenorocirea de fată
După cunoașterea picturilor anterioare, va fi mai ușor de ghicit despre trimiterea picturii de către Frederic Kemerrer. Din nou pe pânză - o întâlnire într-un loc retras. Domnul stă cu picioarele depărtate, dar nu ajunge la doamnă, ca și bărbații din poveștile anterioare. Stă într-o poziție trufașă, cu mâinile pe șolduri și coate separate. Fata de lângă el plânge; un șal roșu se sprijină pe șoldurile din față, iar o brățară în formă de șarpe îi împodobește brațul chiar deasupra cotului.
În general, un șal roșu este un detaliu frecvent în picturile despre îndrăgostiți, dar de obicei este situat în spatele eroinei. În acest caz, poate simboliza pasiunea pe care o evocă o femeie sau poate fi doar o pată strălucitoare de culoare pentru echilibru în imagine. Dar pe pânza lui Kemerrera, un șal acoperă sânul fetei - simbolizează sângele virgin. Fata s-a predat bărbatului care o privea și, poate, nu din propria voință - șalul s-a „răspândit” foarte sângeros. În plus, șalul strânge țesătura rochiei, astfel încât burta unei femei însărcinate să poată încapea cu ușurință sub ea.
Șarpele, sub forma căruia este realizată brățara, este un simbol al păcatului, iar brățara strânge mâna femeii chiar în locul care este de obicei apucat atunci când o femeie încearcă să se întoarcă și să plece. Acesta este, poate, un alt indiciu că fata nu a fost atât de sedusă, cât a fost odată obligată să întrețină relații sexuale. Acum este însărcinată și nu știe ce să facă - dar domnul este indiferent la necazurile ei. Este puțin probabil să se căsătorească.
Scene în tren
Pictura lui Berthold Woltz „Misterul obsesiv” prezintă unul dintre subiectele tipice din a doua jumătate a secolului al XIX-lea: un bărbat vorbește unei fete drăguțe. Titlul imaginii provoacă uneori un protest din partea comentatorilor de pe internet: ei spun, acum, să nu se familiarizeze cu trenurile? Ce este atât de rău la asta?
Dar dacă te uiți la imagine cu atenție, vom observa că fata este în haine negre și plânge. Tocmai a pierdut pe cineva, așa că este îmbrăcată în doliu și se confruntă cu o durere acută. Un bărbat care vrea să se familiarizeze pur și simplu îi ignoră starea. În plus, el ține o țigară în direcția ei - ceea ce este foarte nepoliticos după standardele secolului al XIX-lea (și, apropo, în acest context, în acest context poate însemna același lucru în imagine ca un baston pe cele anterioare). Pentru a sublinia inadecvarea „conversației întâmplătoare” pe care a început-o tovarășul de călătorie, artistul îl separă de fata cu spatele scaunului - spre deosebire de picturile obișnuite despre conversația unui tovarăș de călătorie cu o doamnă, unde sunt întoarse unul către celălalt.
Școala țiganilor
Această imagine iese în evidență din rândul general doar la prima vedere. Înfățișează băieți care, sub îndrumarea unui tânăr foarte îmbrăcat într-un costum tipic pentru un violonist țigan, învață în mod clar o piesă. Umorul principal al filmului este că băieții formează în mod clar o orchestră tradițională de țigani maghiari - o capelă, iar tânărul se comportă ca un primache - liderul orchestrei.
Cu toate acestea, într-o capelă obișnuită nu exista mai mult de un ucenic adolescent, iar liderul a fost un bărbat de ani de zile. Probabil, vedem un tânăr excesiv de ambițios, care intenționează să-și asambleze propria orchestră și să nu se supună altcuiva - dar doar băieții care sunt încă învățați și învățați sunt gata să meargă sub conducerea unui primash atât de tânăr. Ne putem imagina doar cum sună această capelă fără mustață!
Unul dintre muzicieni a obținut deja o palmă pentru performanțe slabe. Și, dacă urmărim privirea băiatului, vom înțelege cu ușurință de ce a fost atât de neatent la repetiție: adolescentul schimbă priviri cu o fată de vârsta lui, care s-a ascuns în spatele sobei pentru a nu interfera cu fratele său. Fata râde deschis de efectul pe care l-a avut asupra băiatului cu oboi. Mâinile îi sunt încleștate în fața burții - cu greu este dispusă de oboist, altfel artistul ar fi exprimat-o într-o poziție. Colegul său de violonist râde și el de ghinionistul iubit.
Ghicitori
Picturile cu ghicitori au avut mai multe teme recurente, iar aceasta a fost cea mai populară în secolele al XVIII-lea și al XIX-lea. În tablourile lui François Navez și Otoli Kraszewska, o femeie țigancă devine fetele, iar tânărul se uită la fața unui ghicitor. Nu, nu s-a îndrăgostit de o țigancă, uitând de cea de lângă el. El a plătit ghicitorul în avans pentru ca ea să-l vadă pe viitor iubit un soț ideal cu semnele sale.
Acesta este probabil motivul pentru care ghicitoarea de la Navez nu se uită în mâna fetei - încearcă să-și amintească ce i s-a ordonat să spună. Krashevskaya subliniază faptul că domnul intenționează să obțină o doamnă pentru el însuși, prin modul în care și-a pus mâna pe spătarul scaunului în spatele ei într-o manieră de afaceri. Mai mult decât atât, fata, poate, se îndoiește de sentimentele sale: are un buchet de margarete în mână (iubește? Nu iubește?)
Pictura în general poate spune multe, de exemplu, despre moda femeilor nobile musulmane din trecut. Pictura Qajar: o fereastră către viața și moda haremurilor musulmane din secolele trecute.
Recomandat:
Plecarea imperceptibilă a regelui episodului: De ce publicul nu a aflat imediat despre moartea lui Valery Nosik
Pe 9 octombrie, celebrul actor sovietic Valery Nosik ar fi împlinit 77 de ani, dar în 1995 a murit brusc. Plecarea sa prematură a trecut neobservată pentru majoritatea telespectatorilor, deși popularitatea sa a fost la scară totală a Uniunii. Fanii au aflat despre motivele morții vedetei filmelor „Big Change” și „Operation Y” abia ani mai târziu
Ce fac astăzi 10 actrițe de cult de la sfârșitul secolului XX care au fost la zenitul faimei și au fost uitate de toată lumea?
La sfârșitul secolului al XX-lea, au apărut în cinematografe multe actrițe frumoase și talentate, fiecare dintre ele având o personalitate strălucitoare. Numele lor erau cunoscute de aproape toți iubitorii de filme, erau recunoscuți pe stradă și așteptau cu nerăbdare filme noi cu participarea lor. Dar secolul s-a încheiat și odată cu el a dispărut faima multor actrițe de la Hollywood. Filmele cu participarea lor continuă să fie populare pentru spectator. Aceasta înseamnă că se vor bucura să joace actrițele cult din anii 80 și 90 pentru mulți ani de acum încolo
Din cauza scandalurilor care au apărut în jurul picturilor marilor artiști, care au fost refuzate de clienți, iar criticii au fost furioși
Arta este un domeniu foarte particular. Percepția oricăror lucrări este atât de personală, încât uneori se întâmplă incidente neplăcute. Uneori, creații pur neobișnuite sunt luate pentru capodopere, mai ales astăzi, în căutarea noilor tendințe. Dar au existat și situații inverse în istorie când picturile unor artiști celebri nu au fost acceptate de contemporanii lor și au fost recunoscute mai târziu
Rusia pre-revoluționară: fotografii retro unice ale cazacilor, realizate la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX (partea 2)
Au fost admirați, temuți sau mândri de ei și și-au fixat speranțele într-un timp fulgerător pentru Patrie. Cazacii au fost speranța și sprijinul imperiului și și-au îndeplinit datoria fără îndoială. Această recenzie conține fotografii unice care surprind cazacii în zilele de serviciu și acasă
Rusia pre-revoluționară: fotografii retro unice ale cazacilor, realizate la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX
Erau legendari, admirați, venerați, temuți … Kazali erau o castă specială de elită. Din cauza lor nu a existat o campanie militară de succes, iar modul lor de viață a trezit întotdeauna un interes crescut. În această recenzie, fotografii pre-revoluționare ale cazacilor și șefilor lor