Jean Béraud și Edgar Degas: De ce artiști atât de diferiți par atât de asemănători

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Jean Béraud și Edgar Degas. Un francez din Sankt Petersburg și un fondator revoluționar al impresionismului de la Paris. Opera lui Beraud era apropiată de opera lui Degas, cu care, pe lângă interesele comune, era legat de prietenie. Au fost uniți în pasiunea lor pentru fața schimbătoare a Parisului, dar au fost diferiți în transmiterea personajelor eroilor lor și a paletei alese. Cum să recunoașteți autorul acestor artiști și să nu vă confundați?

Jean Béraud

Artistul francez de origine rusă Jean Béraud este cunoscut mai ales pentru picturile sale din viața pariziană și portretele elitei. Stilul său era similar cu cel al lui Edgar Degas. Este mijlocul dintre pictura academică tradițională văzută în saloanele pariziene și impresionismul timpuriu. Născut la 12 ianuarie 1849 la Sankt Petersburg. Tatăl său a lucrat ca sculptor în Catedrala Sf. Isaac, după moartea căreia toată familia s-a mutat la Paris, unde trebuia să fie educat ca avocat. După sfârșitul războiului franco-prusian, Béraud a renunțat la facultatea de drept și a început pictura. A studiat cu Léon Joseph Florentin Bonnat la École des Beaux-Arts. Artistul s-a bucurat de succes în saloanele din Paris de-a lungul carierei sale, iar astăzi lucrările lui Beraud se află în cele mai bune colecții ale Art Institute of Chicago, Luvru din Paris, Muzeul Metropolitan de Artă din New York, National Gallery din Londra și altele muzee.

Edgar Degas

Edgar Degas este un artist francez cunoscut pentru munca sa în pictură, sculptură, gravură și grafică. Este considerat unul dintre fondatorii impresionismului, deși a preferat să fie numit realist. Degas este cunoscut pentru lucrările sale cu teme de dans, balet și … subiecte feminine de zi cu zi. Portretele sale sunt considerate unele dintre cele mai bune din istoria artei. La începutul carierei sale, Degas intenționa să devină istoric (era deja pregătit pentru această direcție datorită educației sale academice și a unui studiu aprofundat al artei clasice). Cu toate acestea, la mijlocul anilor treizeci, a schimbat radical cursul și, aplicând metodele tradiționale ale artistului istoric subiectelor contemporane, a devenit un artist clasic. Degas are propriul său stil distinct, reflectând profundul său respect față de vechii maeștri și admirația pentru Jean Auguste Dominique Ingres și Eugene Delacroix. De asemenea, a fost colecționar de amprente japoneze, ale cărui principii compoziționale i-au influențat opera, precum și realismul energetic al ilustratorilor populari.

Creativitatea lui Bero și Degas

Opera lui Beraud era apropiată de opera lui Edgar Degas, cu care, pe lângă interesele comune, era legat de prietenie. Degas și Beraud erau uniți în interesul lor pentru fața schimbătoare a Parisului, în dragostea lor de aplicare rapidă a vopselei (curse rapide). Adesea reflectau aceleași povești și aceleași personaje. Dar Jean Béraud era mai scufundat în tradiția clasică a picturii. El a demonstrat scene biblice neconvenționale în compoziții neașteptate, creând o mulțime de emoții în rândul publicului vremii. Cu toate acestea, a fost iubit de publicul saloanelor și a stârnit admirație. Însă opera lui Edgar Degas de-a lungul carierei a primit aprecieri diferite: atât dispreț, cât și admirație. Un pictor clasic promițător, Degas a prezentat o serie de tablouri sale în saloanele din Paris (au primit laude de la Pierre Pouvi de Chavanne și critici de la Castannari). Degas și-a unit curând forțele cu impresioniștii și a respins regulile stricte și elitismul salonului, la fel cum salonul a respins inițial experimentalismul impresionistilor. Pentru a compara stilul și creativitatea artiștilor, luați în considerare subiectele cele mai apropiate în lucrările lor:

„Absinthe” Degas și „Drinkers” de Jean BéraudPrimul lucru care atrage privirea privitorului este paleta. Edgar Degas (prima poză) folosește o paletă decolorată, mai mult muștar, culori verde închis (dureroase, ca și alcoolul însuși). Vizitatorii acestei cafenele sunt oameni pierduți în viață, cu un aspect gol și chiar fără speranță. O mulțime este trădată de picioarele incomod expuse ale eroinei (nu-și face griji cu privire la opiniile altora, este cu totul cufundată în gândurile și vicisitudinile sale de viață). Vecina ei, un bărbat neglijent și îmbrăcat slobod de vreo 40 de ani cu barbă, pare și el condamnat. În ceea ce privește unitatea în sine, aceasta nu este o cafenea de elită, ci mai degrabă un restaurant pentru băut frecvent straturi ale societății. În contrast puternic este pictura lui Jean Béraud. Nu degeaba este numit artistul „strălucirii și strălucirii”. La urma urmei, chiar și oamenii care beau din tabloul său - în special femeia - sunt îngrijite și bine îmbrăcate. Pe cap are o pălărie frumoasă și mănuși care se potrivesc cu rochia ei. Vecina ei (mai mult ca eroul din tabloul Degas), aparent, nu a venit cu ea. Sunt prea diferiți. Nu este îngrijit, fața lui are deja multe zile de miriște. De asemenea, fumează o țigară, ca omul din tabloul Degas. Amândoi nu și-au scos pălăriile așa cum prevede eticheta. Femeia nu este beată, nici nu și-a terminat paharul. Dimpotrivă, ea privește privitorul cu un aspect plictisitor de întrebare. Aceasta este o altă diferență între Jean Béraud și Edgar Degas: în prima, eroii picturilor privesc publicul, artistul pare să creeze un dialog. Iar eroii lui Edgar Degas sunt ocupați cu treburile lor zilnice, artistul părea că a prins momentul și i-a capturat. Unitatea Bero este semnificativ diferită în interior (este concepută pentru elită). Paleta lui Beraud este mai strălucitoare și mai contrastantă, nu creează o senzație de durere sau de nenorocire.

Orchestra Operei Degas și Teatrul lui Jean BéraudCea de-a doua pereche de tablouri, similare în complot, sunt legate de tema orchestrei. Din nou, diferența de paletă este izbitoare (Degas folosește culori estompate, Bero o paletă mai contrastantă și mai strălucitoare). Edgar Degas s-a concentrat pe orchestră și, mai exact, pe un muzician adult cu mustață care cânta la saxofon. Publicul îl vede în cel mai luminos moment al cântării sale, când obrajii muzicianului sunt umflați în efortul de a cânta notele. Publicul vede doar picioarele balerinelor care își interpretează compoziția. Dar Jean Béraud s-a concentrat pe un bărbat vesel și rotund pe scenă, care a sărit literalmente în râs. Nu degeaba poza se numește „scenă” (și nu „scenă”). Este posibil ca intriga acestei scene să fie comică, ceea ce a provocat o reacție atât de violentă din partea bărbatului.

Lecția de dans a lui Degas și cafeneaua pariziană a lui Jean Béraud În a treia pereche de tablouri, paleta preferată a celor doi artiști devine clară: publicul știe deja că Edgar Degas este atras de bej închis, nuanțe de mlaștină, iar Jean Béraud iubește paleta roșu-portocaliu. Diferența dintre fețele personajelor este izbitoare din nou: la Edgar Degas, dansatorii sunt ocupați cu repetițiile lor, ascultă cu atenție instrucțiunile profesorului lor. Dar în tabloul lui Jean Béraud, dansatorii par să flirteze cu publicul, două femei aflate în procesul de dans se uită direct la observator, invitându-le să se alăture distracției lor. Diferența principală dintre cei doi maeștri este că Degas descrie situațiile cotidiene, zilnice, de rutină, iar Jean Bero demonstrează strălucire, luciu, elită, veselie