2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Tânăr artist ambițios Molly Crabapple din New York a decis să-și sărbătorească 28 de ani într-un mod foarte ciudat. Pe pagina sa de Facebook, blog și site-ul personal, ea a anunțat că va petrece cinci zile într-o închisoare voluntară într-un hotel din New York, singură cu coli imense de hârtie și instrumente de desen. Proiectul de artă a fost numit Săptămâna în iad, iar ideea sa principală a fost să verifice cum se simte artistul atunci când este retras din habitatul său obișnuit și cât de fructuos poate lucra în astfel de condiții. Molly Crabapple acoperea pereții și ferestrele, ușile și ușile, oglinzile și chiar un televizor într-o cameră de hotel închiriată, cu foi de hârtie albe. De îndată ce s-a trezit și a băut cafea, a început să picteze, iar întregul proces a fost filmat de Keith Jenson, iar fotografiile au fost făcute de Steve Prue. Ulterior, materialele foto și video primite ale proiectului de artă Săptămâna în Iad au constituit baza unui mic film despre arta contemporană.
Molly Crabapple a desenat orice a vrut cu marker negru pe hârtie albă. Fata este sigură că cele mai interesante idei vin în capul artistului tocmai atunci când improvizează, fără a fi agățat de parcele specifice, fără a se forța să înfățișeze ceea ce se așteaptă de la tine, dar urmează cărările pe care le duc fanteziile. Prin urmare, întrebată ce anume va picta, artista a răspuns „ceva incredibil și nebun”. Și așa s-a întâmplat: animale fantastice, plante uimitoare, personaje de basm coexistă cu comploturi de altă lume, posomorate, gotice. Poate că tema desenului depindea de starea de spirit a artistului sau poate că este vorba despre imaginația irepresionabilă a unei persoane creative care s-a întemnițat în mod voluntar între patru pereți pentru a se dedica în totalitate desenului. Din fericire, doar cinci zile.
Este curios că finanțarea acestui proiect a fost asumată de prietenii artistului, precum și de fanii artei contemporane și de patronii artelor. Molly Crabapple le-a mulțumit celor care au ajutat-o financiar cu desene personale create în captivitate și chiar i-a invitat pe cei mai generoși la prânz cu un pahar de absint. Citiți mai multe despre proiectul de artă Week in Hell pe site-ul Molly Crabapple.
Recomandat:
„Hand Illusions” de Annie Ralli într-un proiect de artă pentru o campanie publicitară
În timp ce în zona noastră oamenii încă consideră că publicitatea este o înfundare a timpului de difuzare, numind-o unul dintre principalele motive pentru aversiunea față de mass-media, creatorii străini au ridicat mult timp publicitatea la rangul de artă, transformând-o în adevărate proiecte de artă demne de o difuzare separată. . Un astfel de proiect de artă a fost o lucrare comună a artistului de pictură corporală, artista Annie Ralli și fotograful Ray Massey, pe care l-au pregătit pentru publicitatea companiei de asigurări Ecclesiastic
Atlantida într-o veche vagon de metrou. Proiect de artă realizat de studioul Million Dollar Design
Recent, Amsterdam are propria Atlantida. Este situat, așa cum se potrivește unei civilizații scufundate, adânc … dar nu sub apă, ci în regatul subteran al subteranului. Într-un mod atât de neobișnuit, Compania de Transport Public din Amsterdam a decis să diversifice interiorul unei remorci bine uzate, transformându-l fie într-un acvariu uriaș, fie în fundul mării
Goldfish într-o cabină telefonică. Proiect de artă acvarii de încărcare pentru telefoane Goldfish de Kingyobu
Cine are nevoie de telefoane cu plată pe străzile orașului, dacă astăzi chiar și un școlar și un pensionar au propriul telefon mobil, sau chiar mai mult decât unul? Nu, nu, nimeni nu propune să le demonteze și să le trimită la gropi de gunoi, dar ar fi foarte util să se realizeze o anumită rebranding a acestor componente esențiale ale peisajului urban. Această sarcină a fost stabilită de membrii grupului de artă japonez Kingyobu și au întruchipat-o sub forma unui proiect original de artă stradală, este, de asemenea, o instalație, este, de asemenea, un spectacol sub
Fete in multime. Proiect de artă într-o mulțime de artistul Guilherme Kramer
În fiecare zi întâlnim pe drum o varietate de oameni: cunoscuți, străini, trecători, colegi de călătorie în metrou, lift, autobuz. Și la sfârșitul zilei, și cu atât mai mult o săptămână, există atât de multe dintre aceste întâlniri încât toate fețele se îmbină în cele din urmă într-o mare mulțime, unde nu mai este clar cine este cine și cu ce soartă. Și în această mulțime este atât de ușor să te pierzi, ca în metroul japonez la ora de vârf … Printre oameni, dar încă singur - acest sentiment a fost încercat să transmită prin proiectul său de artă un artist brazilian
Camera 107: 12 etaje dintr-o cameră de hotel
Uneori, un cadru înghețat ne poate spune o poveste întreagă. Aflăm mai multe dintr-o singură imagine decât dintr-un film complet vizionat. O imagine înghețată care respiră mișcare - aceasta poate fi creată de un fotograf super profesionist, care este americanul Lyndon Wade