Alegorii uimitoare ale picturii lui Titian: Cine a servit drept prototipuri pentru „tabloul ciudat” al strălucitului italian

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

În timpul vieții sale Titian Vecellio da Cadore a primit titlul de „Rege al pictorilor și pictor al regilor” de către contemporanii săi. A fost considerat cel mai bun portretist al timpului său și a fi capturat pe pânza lui însemna câștigarea nemuririi eterne. Pe care marele Tizian l-a imortalizat pe pânza alegorică din perioada târzie - mai departe în recenzie.

Tizian a trăit o viață creativă lungă și fructuoasă care a cuprins aproape trei sferturi din turbulentul secol al XVI-lea. I-a revenit să supraviețuiască atât anilor celei mai înflorite, cât și anilor celei mai profunde crize a întregii culturi a Renașterii italiene. Fiind cerut pe scară largă, a îndeplinit ordinele regilor și papilor, cardinalilor, ducilor, prinților și a fost recunoscut ca fiind cel mai bun pictor din Veneția, când nici măcar nu avea 30 de ani. Moștenirea artistică a acestui geniu maestru al marii epoci a depășit în anvergură opera realizată de Leonardo da Vinci, Rafael și Michelangelo.

La bătrânețe extremă, trăindu-și zilele singur și regândind ceea ce trăise, se pare că Tizian și-a amintit vechea sa pictură-alegorie „Trei vârste” (1512) și ca răspuns la reflecțiile sale, artistul a scris o pânză neobișnuită „Alegoria timpului guvernat de Prudență , în vârful căruia a înscris în latină:, care în traducere citește:. Acest mesaj, care este cheia descifrării alegoriei acestei pânze, și tabloul în sine ar trebui interpretat ca voința lui Titian, adresată descendenților.

Spre deosebire de Cele trei vârste, noua alegorie a Prudenței este citită în sens invers acelor de ceasornic: în stânga - un bătrân cu capac roșu, în centru - un bărbat matur cu barbă neagră, în dreapta - un tânăr de profil. Sub această triadă de fețe este descrisă.

Până la ceva timp, se credea că pânza era descrisă: în stânga - Papa Iulius al II-lea sau Pavel al III-lea, în centru - Ducele Alfonso d'Este, în dreapta - Carol al V-lea. Dar cercetătorii operei artistului au dovedit că lucrând la această alegorie, Titian s-a gândit cel mai puțin la conducătorii care au murit odată. Și că nu se gândea la moarte, ci la viață, înfățișându-se pe sine și pe doi oameni atât de dragi lui - fiul său iubit Orazio și tânărul nepot Marco Vecellio.

Titian a găsit o modalitate extraordinară de a exprima Trinitatea Prudenței pe pânza sa. Stăpânul a juxtapus pe bună dreptate imaginea unui om de ani maturi la imaginea unui leu puternic - conducătorul acestei lumi; un tânăr credul - după imaginea unui câine tânăr care își îndeplinește serviciul; un bătrân înțelept care cunoaște bine viața, în timp ce este slab și singur - după imaginea unui lup.

După cum puteți vedea, profilul lui Hawk al lui Titian, care personifică trecutul, este același chip ca în celebrul autoportret Prado, datând din aceeași perioadă cu „Alegoria”. La vremea aceea, Tizianul avea deja sub 80 de ani. Realizând că trecutul, ca și viitorul, este mai puțin „real” decât prezentul, artistul l-a reprezentat totuși strălucind dintr-un exces de lumină.

În centrul pânzei se află fiul devotat al lui Orazio Vecellio, care, fiind opusul direct al fratelui său vicios, Pomponio, a fost asistentul credincios al tatălui său de-a lungul vieții. Apoi a împlinit 45 de ani.

A treia față tânără de profil, personificând viitorul, aparține nepotului artistului - Marco Vecellio, pe care l-a luat în casă și l-a înconjurat cu grijă. Când Titian a scris Allegory, el avea puțin peste 20 de ani. Și, prin urmare, el pare a fi legătura finală a trei generații ale familiei Vecellio.

În iconografia creștină, câinele-lup cu trei capete servește drept simbol al prudenței și al celor trei componente ale acesteia: memoria („memorie”), intelligentia („cunoaștere”), prudentia („experiență”). Limbajul simbolurilor a fost folosit în munca lor de mulți artiști pentru a defini anumite concepte cât mai exact posibil, pentru a spori expresivitatea imaginii. Această tehnică a fost utilizată de Titian nu numai în această imagine.

Pictura alegorie a perioadei timpurii Tiziene „Trei vârste”

Pânza menționată mai sus „Trei vârste”, scrisă de maestru cu aproape jumătate de secol înainte de „Alegorie”, conține elemente pastorale în conținutul său, dezvăluind ideea a trei vârste în viața umană - copilărie, tinerețe și bătrânețe. Pe baza acestui fapt, vedem că toate imaginile luate împreună conțin un sens alegoric și ar trebui „citite” de la dreapta la stânga. Și, de asemenea, „Trei vârste” este o poveste despre o relație între doi oameni: un bărbat și o femeie. Și nu este o coincidență aici: doi bebeluși, doi adulți, două cranii.

Artistul a descris diferite etape ale vieții sale sub forma unor copii adormiți fără griji și a unui mic înger care le păzea somnul dulce. Ele simbolizează începutul vieții, când o persoană nu știe încă ce bucurii și dureri îl așteaptă în viața sa viitoare. Dar, în timp ce bebelușii se îmbrățișează, există o idilă între ei și încă nu există nicio diferență de gen.

Partea stângă a pânzei este echilibrată de un cuplu tânăr îndrăgostit în vârful vieții, plin de plăcere senzuală, așezat sub o coroană densă de copaci. Ele personifică mijlocul vieții, atunci când o persoană este tânără și plină de forță, dorințe, sănătate și energie. Fata pare să ia flautul bărbatului, muzica lui și, împreună cu flautul, îi ia simbolic sufletul și viața.

În epoca Titian, în artă, craniile descrise au acționat ca un memento simbolic neechivoc al păcătoșeniei omului, pedepsit inevitabil cu moartea. În cel de-al treilea plan, un bărbat pustnic asezat, cu două cranii în mâini, simbolizează că nimic nu durează pentru totdeauna, că viața unui tânăr cuplu nu este lungă și că viața fiecăruia ajunge inevitabil la sfârșit.

Tizian, prin combinarea a trei centre compoziționale independente într-un singur centru semantic, a reușit să întruchipeze o filozofie complexă de a fi în imagine. Și, în același timp, sensul acestei alegorii este simplu - suntem cu toții născuți pentru a muri mai târziu. Și, după cum puteți vedea, acest subiect l-a îngrijorat pe Titian de-a lungul întregii sale cariere.

Ultima creație a unui maestru genial

Tizian nu și-a dat drumul la mână până la moarte. Chiar și în ultima zi, completându-și călătoria pământească, își termina ultima creație - „Pieta. Plângerea lui Hristos”. A reușit chiar să o semneze: „Titian a făcut-o”. El a lăsat imediat legătura să instaleze acest tablou în capela de deasupra pietrei sale funerare și a dat ordinul de a pune o masă mare pentru mulți oameni pentru a aduce un omagiu prietenilor săi care au murit mai devreme. Dar pentru cina memorială, pe care artistul intenționa să o petreacă singur, Titian Vecellio nu a avut timp să iasă.

Tema pietei a fost atinsă de mulți pictori și sculptori în timpul Renașterii. Coroana creației lui Michelangelo Buonarotti - un maestru genial al marii ere a fost o sculptură din marmură roz Rieta. Plângerea lui Hristos (1499), uimitoare în compoziția și performanța sa artistică.