Cuprins:

Evaluare de artă: cele mai scumpe 20 de tablouri ale artiștilor ruși care au fost vândute la licitații
Evaluare de artă: cele mai scumpe 20 de tablouri ale artiștilor ruși care au fost vândute la licitații

Video: Evaluare de artă: cele mai scumpe 20 de tablouri ale artiștilor ruși care au fost vândute la licitații

Video: Evaluare de artă: cele mai scumpe 20 de tablouri ale artiștilor ruși care au fost vândute la licitații
Video: xQc Reacts to 'BORED APE NAZI CLUB' | Philion - YouTube 2024, Mai
Anonim
Cele mai scumpe tablouri ale artiștilor ruși
Cele mai scumpe tablouri ale artiștilor ruși

Pe licitație de artă rusă în 2004, 26 de lucrări ale lui Ivan Aivazovsky, cel mai scump artist vândut, au încasat 6,7 milioane de dolari. Câțiva ani mai târziu, acest disc a fost contestat de o listă întreagă de picturi ale artiștilor ruși de primă magnitudine. Potrivit rezultatelor vânzării din 2011, pentru prima dată, lucrările lui Ilya Repin, în calitate de reprezentant al picturii clasice, au intrat în topul celor mai scumpe tablouri ale artiștilor ruși. În această recenzie, o evaluare de artă a celor mai scumpe tablouri ale artiștilor ruși.

Nr. 1. Kazimir Malevich (1879-1935)

„Compoziție suprematistă” (1916) - 60 de milioane de dolari (vândută în 2008. Sotheby's)Kazimir Malevich este fondatorul suprematismului. Datorită lucrării sale „Piața Neagră”, a câștigat faima la nivel mondial. Dar cea mai scumpă creație a artistului a fost „Suprematist Composition” (1915), vândută cu 60 de milioane de dolari. Și oricât de paradoxal ar arăta acum, dar la un moment dat artista trăia foarte prost, nici măcar nu primea o pensie de la Uniunea Artiștilor. El și-a proiectat personal un sicriu super-matematic în formă de cruce și a lăsat moștenire pentru a fi îngropat în el cu brațele întinse. Acest lucru a fost făcut de elevii săi.

„Compoziție suprematistă”. 1916 K. Malevich
„Compoziție suprematistă”. 1916 K. Malevich

Nr. 2. Vasily Kandinsky (1866-1944)

"Study for Improvisation No. 8" (1909) - 23 milioane dolari (anul vânzării - 2012. Christie's)

Kandinsky este fondatorul abstracționismului, pictor, grafician, poet, teoretician al artelor plastice. Arta non-obiectivă, fanteziile cosmologice, expresia, decorativitatea ritmică sunt reflectate în opera sa. La licitația Sotheby's din ultimul deceniu, alte 6 tablouri ale artistului au fost vândute pentru un total de 52 de milioane de dolari.

„Studiu pentru improvizație nr. 8”. 1909 V. Kandinsky
„Studiu pentru improvizație nr. 8”. 1909 V. Kandinsky

Nr. 3. Marc Chagall (1887-1985)

„Jubilee” (1923) - 16,3 milioane de dolari (anul vânzării - 1990 Sotheby's) Marc Chagall este un lider recunoscut al artei avangardiste. În anii postrevoluționari, soarta l-a aruncat din oraș în oraș, din țară în țară. A trăit și a lucrat în Germania, Franța, unde a studiat pictura și arta monumentală. La licitația Sotheby’s și Christie’s din ultimul deceniu, alte patru tablouri ale artistului au fost vândute cu 32 de milioane de dolari.

"Aniversare". 1923 M. Shagal
"Aniversare". 1923 M. Shagal

Nr. 4. Nicholas Roerich (1874-1947)

1. "Madonna Laboris" (1931) - 13,5 milioane de dolari (anul vânzării - 2013 Bonhams)Intriga acestei pânze este interesantă: Sfânta Fecioară Maria își coboară eșarfa de pe zidul cetății Paradisului, pentru a conduce în secret sufletele umane în ea, pe care apostolul, gardianul paradisului, nu le trece. Această pânză a fost vândută în mod neașteptat pentru șapte ori prețul inițial.

Și încă un fapt surprinzător: mulți ani această lucrare a fost proprietatea unei familii americane. Și cine era Roerich, proprietarii nici nu bănuiau. Moștenirea creativă a lui Nicholas Roerich cuprinde 7000 de picturi. La licitația anterioară, trei pânze ale pictorului au fost vândute cu 7 milioane de dolari.

Madonna Laboris. 1931 N. Roerich
Madonna Laboris. 1931 N. Roerich

№ 5. Nikolay Feshin (1881-1955)

Little Cowboy (1940) - aproximativ 11,9 milioane de dolari (vândut în 2010 de MacDougall's)Această pânză aparține perioadei americane de creativitate, când artistul a părăsit Rusia în statul New Mexico, SUA. În această perioadă, pictorul a pictat multe tablouri care reflectă viața cowboyilor și a indienilor. Și acasă, artista a reușit să câștige și o reputație artistică. Repin - profesorul lui Feshin, deși nu i-a plăcut artistul, dar a recunoscut întotdeauna în el un talent neîndoielnic.

Micul Cowboy. 1940 N. Feshin
Micul Cowboy. 1940 N. Feshin

№ 6. Natalia Goncharova (1881-1962)

„Gripa spaniolă” (c. 1916) - aproximativ 11 milioane de dolari (anul vânzării -2010. Christie's)

Goncharova este cel mai strălucit reprezentant al avangardei și unul dintre cei mai căutați autori ruși de pe piața artei. Lucrările artistului sunt foarte scumpe și sunt vândute și mai mult. În 2007, la licitațiile Sotheby's, lucrările sale „Picking Apples”, „Lady with an Umbrella”, „Blooming Trees” au fost vândute cu 12,6 milioane de dolari, iar în 2008 costul picturilor „Flowers” și „Bells” a fost vândut 16,9 milioane dolari.

"Spaniol". BINE. 1916 N. Goncharova
"Spaniol". BINE. 1916 N. Goncharova

Nr. 7. Ilya Mashkov (1881-1944)

Still Life with Fruit (1910) - aproximativ 8,1 milioane de dolari (anul vânzării - 2013. Christie's)Ilya Mashkov, membru al mișcării Jack of Diamonds, a devenit recent cotată la licitație. Principala valoare a tabloului "Natura moartă cu fructe" este că această imagine a participat la prima expoziție a asociației "Jack of Diamonds" din 1910. Și pânza scoasă la licitație în 2005, Still Life with Flowers (1912), a fost vândută cu 3,4 milioane de dolari.

„Natură moartă cu fructe”. 1910 I. Mashkov
„Natură moartă cu fructe”. 1910 I. Mashkov

Nr. 8. Ilya Repin (1844-1930)

„Parisian Cafe” (1875) - aproximativ 7,7 milioane de dolari (anul vânzării - 2011 Christie's)Aceasta este o pictură timpurie a lui Ilya Repin, a cărui complot frivol a provocat o furtună de protest din partea criticilor de artă. Doamna luminii pe jumătate, femeia căzută care a îndrăznit să vină neînsoțită la cafenea - acesta a fost motivul indignării. Nici Tretiakov, nici alți colecționari de picturi nu au îndrăznit să cumpere această pânză. Abia în 1916 cafeneaua pariziană a fost achiziționată de un colecționar suedez. De 95 de ani, această pânză a fost prezentată publicului larg doar de trei ori, ultima dintre acestea fiind la Moscova la o expoziție înainte de licitație. Întrucât întreaga moștenire a artistului a fost vândută mult timp muzeelor, picturile sale sunt foarte rar la licitație. Dar cu șase ani mai devreme, tabloul „Portret de familie” (1905) a fost vândut cu 1,9 milioane de dolari.

„Cafeneaua pariziană”. 1875 I. Repin
„Cafeneaua pariziană”. 1875 I. Repin

9. Boris Kustodiev (1878-1927)

„Carrier” (1923) - aproximativ 7,5 milioane de dolari (anul vânzării - 2012. Christie's) În 1924, această pânză izbitoare a fost una dintre principalele exponate la prestigioasa expoziție de artă rusă din New York. Expoziția expoziției a fost colectată din lucrările celor mai buni 100 de pictori din Rusia, iar în 1936 „Cab” a devenit proprietatea celebrului fizician sovietic Pyotr Kapitsa. Moștenitorii omului de știință au vândut această pânză în 2012 pentru 7,5 milioane de dolari. În licitația anterioară de la Sotheby's, picturile „Odalisque” (1919), „Village Fair” (1920), „Picnic” (1920) au fost vândute pentru un total de 8, 3 milioane de dolari

"Taxi". 1923 Boris Kustodiev
"Taxi". 1923 Boris Kustodiev

Nr. 10. Vasily Polenov (1844-1927)

"Care dintre voi este fără păcat?" (1908) - aproximativ 7 milioane de dolari(anul de vânzare -2011 Bonhams)

În mod remarcabil, această pânză la scară largă este copia autorului picturii originale „Hristos și păcătosul”, păstrată în Muzeul Rus, care a fost cumpărată odată de la Polenov de însuși împăratul Alexandru al III-lea pentru 30 de mii de ruble. O copie care descrie un episod din Noul Testament a fost exportată în America cu aproximativ un secol în urmă și a ajuns în colecția unei universități americane. După ce a stat acolo 80 de ani, a fost vândut cu mare succes la licitație, ceea ce a compensat semnificativ deficitul bugetar al instituției.

"Care dintre voi este fără păcat?" 1908 V. Polenov
"Care dintre voi este fără păcat?" 1908 V. Polenov

№ 11. Konstantin Somov (1869-1939)

„Rainbow” (1927) - aproximativ 6, 3 milioane de dolari (anul vânzării -2007 Christie's)Lucrările lui Somov din 1924 au fost incluse în expunerea aceleiași prestigioase expoziții din Statele Unite ca lucrările lui Kustodiev. După ce și-a prezentat lucrarea în America, artistul nu s-a mai întors în Rusia - s-a stabilit în Franța. Lucrările sale rafinate, care sărbătoresc Epoca de Argint, s-au bucurat de un mare succes în cadrul licitației în ultimele decenii. În ultimii doi ani, tablourile „Russian Pastoral” (1922), „Pierrot and the Lady” (1923), „View from the Window” (1934) au fost vândute la licitațiile lui Christie pentru 8,6 milioane de dolari.

"Curcubeu". 1927 K. Somov
"Curcubeu". 1927 K. Somov

Nr. 12. Vasily Vereshchagin (1842-1904)

"Moscheea Pearl în Agra" (1870-80) - aproximativ 6, 2 milioane de dolari (anul vânzării - 2014 Christie's)

Faimosul pictor de luptă Vereshchagin era pasionat de subiecte orientale aproape toată viața. A adus multe picturi și schițe vii din călătoriile sale în Asia Centrală. În 1888, aproape toate cele 110 exponate ale expoziției organizate pentru artist în Statele Unite au fost scoase la licitație și au rămas în America. Până în prezent, la licitația din Rusia, pânzele sale sunt foarte scumpe. Zidul Plângerii (1885) și Taj Mahal. Seara (1876) au fost vândute cu 5, 9 milioane de dolari

„Moscheea Perlelor din Agra”. Anii 1870-80. V. Vereshchagin
„Moscheea Perlelor din Agra”. Anii 1870-80. V. Vereshchagin

№ 13. Vladimir Borovikovsky (1757-1825)

„Portretul contesei L. I. Kusheleva cu fiii Alexander și Gregory (1803) - aproximativ 5,1 milioane de dolari (anul vânzării - 2014 Christie's)

Această pictură extrem de artistică la nivel de muzeu este cea mai veche din lista de rating. Prețul stabilit inițial la licitație a fost mărit de șase ori. Cu câțiva ani mai devreme, portretul ceremonial al contelui Kushelev a fost vândut cu 2,6 milioane de dolari.

„Portretul contesei L. I. Kusheleva cu fiii ei Alexandru și Grigory
„Portretul contesei L. I. Kusheleva cu fiii ei Alexandru și Grigory

Nr. 14. Ilya Kabakov (1933)

"Gândac". (1985) - aproximativ 5 milioane de dolari (vândut în 1998 de Phillips de Pury)Această pictură, spre deosebire de cea precedentă, este evaluată ca fiind „cea mai proaspătă” pictură. La licitația de artă modernă Phillips de Pury, această pânză a luat un record care nu a fost doborât de 20 de ani.

"Gândac". 1985 Ilya Kabakov
"Gândac". 1985 Ilya Kabakov

Nr. 15. Alexander Yakovlev (1934-1998)

„Portretul artistului Vasily Shukhaev în studioul său” (1928) - aproximativ 4,8 milioane de dolari (anul vânzării - 2007. Christie’s)

Acesta este un portret al celui mai bun prieten al artistului Yakovlev. Muzeul Rusiei are un portret dublu al prietenilor, unde se află în rolurile lui Arlequin și Pierrot. În același an, pânza artistului a fost vândută - „Lupta Regilor” (1918) pentru 1,8 milioane de dolari, iar în „Trei femei în cutie de teatru” (1918) pentru 1,97 milioane de dolari.

„Portretul artistului Vasily Shukhaev în studioul său”. 1928 Alexander Yakovlev
„Portretul artistului Vasily Shukhaev în studioul său”. 1928 Alexander Yakovlev

Nr. 16. Ivan Aivazovsky (1771-1841)

„Navele americane la stânca Gibraltarului” (1873) - aproximativ 4,6 milioane de dolari (anul vânzării - 2007 Christie's)Lucrările geniale ale unui pictor marin rus la scară mondială sunt în mod constant populare la licitațiile mondiale. Un fapt interesant: Aivazovsky însuși a numărat aproximativ șase mii de lucrări și astăzi, în întreaga lume, calculul este deja peste 60 de mii. Dar, oricum ar fi, apariția lucrărilor originale ale artistului la licitații provoacă întotdeauna o agitație. În perioada 2005-2007, zece tablouri ale artistului la licitația Sotheby’s au fost vândute cu 19,7 milioane de dolari.

„Navele americane la stânca Gibraltarului”. 1873 Ivan Aivazovsky
„Navele americane la stânca Gibraltarului”. 1873 Ivan Aivazovsky

Nr. 17. Pavel Kuznetsov (1878-1968)

„Orașul de est. Bukhara (1928) - aproximativ 4 milioane de dolari (anul vânzării - 2014. MacDougall's)Kuznetsov a fost student al lui Arkhipov, Korovin, Serov. A fost membru al asociațiilor „Lumea artei”, „Uniunea artiștilor ruși”, „Patru arte”. În opera sa, el a întruchipat romantic poezia Orientului. Seria de picturi Bukhara îl pune la egalitate cu artiștii de un nivel foarte înalt.

„Orașul de est. Bukhara
„Orașul de est. Bukhara

Nr. 18. Boris Grigoriev (1886-1939)

„Shepherd in the Mountains” („Klyuev the Shepherd”) (1920) - 3,72 milioane de dolari (anul vânzării - 2008. Sotheby's) În anii 20 ai secolului trecut, artistul a avut gloria unui „istoric al sufletului slav”. În lucrările sale, nimeni nu a putut să arate spiritul și esența personajului rus. Din anii 2000, lucrarea sa a fost foarte apreciată la licitație: șapte dintre lucrările artistului au fost vândute cu 14,2 milioane de dolari.

„Ciobanesc la munte” („Păstorul Klyuev”). 1920 Boris Grigoriev
„Ciobanesc la munte” („Păstorul Klyuev”). 1920 Boris Grigoriev

Nr. 19. Kuzma Petrov-Vodkin (1878-1939)

"Natură moartă. Mere și ouă "1921) - 3,6 milioane dolari (anul vânzării - 2012. MacDougall's) Tendințele Art Nouveau, simbolismul sub formă de motive religioase și orientale s-au reflectat în opera artistului. Doi ani mai devreme, un portret al băiatului Vasya a fost vândut cu 2,7 milioane de dolari.

"Natură moartă. Mere și ouă”. 1921 Petrov-Vodkin ". 1921
"Natură moartă. Mere și ouă”. 1921 Petrov-Vodkin ". 1921

No. 20. Yuri Annenkov (1889-1974)

„Portretul lui A. N. Tikhonov” (1922) - aproximativ 2,26 milioane de dolari (anul vânzării - 2007. Christie's) Portretul scriitorului Tihonov, un prieten al familiei Annenkov, este realizat sub forma unui colaj folosind sticlă, tencuială și sonerie naturală.

„Portretul lui A. N. Tihonov
„Portretul lui A. N. Tihonov

După ce am analizat calificările artistice ale celor mai scumpi artiști ruși, suntem din nou convinși că „cel mai bun mod pentru un artist de a crește prețul operei sale este să moară”. Numai unul din lista menționată mai sus, Ilya Kabakov (1933), trăiește în prezent la New York și este membru onorific străin al Academiei de Arte din Rusia.

Dar vremurile se schimbă și acum chiar și un copil talentat care desenează poze poate câștiga mulți bani din lucrările sale: O fetiță de 5 ani transformă pete acrilice în tablouri uimitoare și ajută pacienții cu cancer.

Recomandat: