Video: Este artistul Valerie Hegarty un „barbar” în lumea artei contemporane sau un geniu malefic?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Mulți consideră un artist american Valerie Hegarty) un adevărat barbar în lumea artei contemporane. Uneori se creează sentimentul că sentimentul de frumusețe îi este străin; ea compensează mai mult decât aceste emoții cu instalații care șochează publicul. Mai multe lucrări noi prezentate publicului reprezintă o altă porțiune a „exploziei”. În loc de imaginile obișnuite - fructele, frunzele și rădăcinile plantelor străpungând zidul de beton.
Faptul că artistul a stăpânit perfect arta distrugerii picturilor, am scris deja pe site-ul Culturology. Ru. Există o mulțime de metode în arsenalul ei: ea arde fără milă unele opere de artă, le rupe pe altele în bucăți și le strânge pe altele în colaje fanteziste. În noul proiect, el se străduiește să inspire „viață” în tablouri, dar și într-un mod foarte dubios: simbioza naturii și operele pictorilor nu arată foarte atractiv.
Pentru instalațiile sale, Valerie Hegarty folosește o varietate de materiale: pânză, vopsele acrilice, hârtie, lipici, film, cauciuc spumos, fire, frunziș artificial și flori, nisip și fire. Toate acestea „îmbătrânesc” picturile, creează senzația că adună praf în cameră de zeci de ani.
Ambele picturi poartă titluri simbolice - „Woman in White” („Woman in White”) și „Flower Frenzy” („Flower Frenzy”). Comploturile sunt încă vizibile prin patina „pseudo-istoriei”. Pentru artist, nu există limite - rădăcinile și frunzele izbucnesc cu îndrăzneală din pânză, se pare că cadrul strict al picturilor nu poate păstra revolta vieții. Stilul lui Valerie Hegarty este recunoscut: combinând formele tradiționale de pictură cu elementele aspre ale instalațiilor șocante, ea obține un efect uimitor. Lucrările șocante sunt una dintre modalitățile posibile de a realiza catharsis, conștientizarea tranzitoriei ființei și perisabilitatea a tot ceea ce este pe pământ.
Recomandat:
ArtTube - un ghid unic pentru lumea artei contemporane
Proiectul Arttube prezintă un interes considerabil pentru toți cei care sunt cumva interesați de arta contemporană și de evenimente conexe. O platformă deschisă de informații care nu are analogi. Prin urmare, crește rapid numărul de participanți din diferite segmente ale spațiului de artă din Rusia și din țările CSI. I se alătură atât artiști, cât și asociații culturale, comunități, proprietari de galerii, critici
Cum a transformat artistul Francisco Goya lumea artei: „Primul modern”
Pentru inovațiile în tehnica picturii, satira obsesivă a operelor sale și credința personală că viziunea artistului este mai importantă decât tradiția, Goya este adesea numită „prima modernă”. Portretizarea sa fără compromisuri a realității timpului său marchează începutul unei noi arte din secolul al XIX-lea
Net Linz a suspendat atracția în centrul artei contemporane din Linz (Austria)
Echipa de design Numen / For Use nu încetează niciodată să încânte audiența cu plimbări extreme și instalații non-banale realizate din frânghii întinse sau bandă scotch extra puternică. De data aceasta, instalarea spațială a colectivului Net Linz dintr-o plasă fantezie împletită a devenit o „scară” alternativă care duce la spațiul expozițional al Centrului austriac de artă contemporană
Alice în Țara artei contemporane
Este puțin probabil ca Lewis Carroll să fi putut imagina că povestea sa despre aventurile unei fetițe într-un ținut magic ar deveni atât de populară. Au trecut aproape 150 de ani de când a fost scris basmul, iar interesul pentru această operă literară nu numai că nu s-a pierdut, ci, dimpotrivă, imaginea lui Alice continuă să servească drept sursă de inspirație pentru crearea a tot mai multe opere de artă. Despre unele dintre ele vom vorbi în acest articol
Un ghid către lumea artei contemporane. Afise minimaliste de Outmane Amahou
Este învățat să înțeleagă direcțiile și mișcările artei contemporane mai întâi la școală, apoi la prelegeri la universități specializate, dar cu toate acestea, o persoană primește cea mai mare parte a cunoștințelor relevante prin autoeducare. Pentru a împiedica aceste studii culturale să fie standard și monotone, designerul grafic născut în marocan Outmane Amahou și-a dezvoltat propriul ghid pentru lumea artei contemporane. Proiectul de artă este prezentat sub forma unei serii de postere minimaliste și are un nume nepretențios