Video: Nou simbolism și simbolism conceptual în artele plastice
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Dăm termenul „nou simbolism” unui maestru atât de remarcabil al conceptualismului modern ca Vitaly Komar, care în 2009, la New York, a formulat definiția inițială a acestei tendințe în artele vizuale. Bineînțeles, Vitaly Komar, fiind în primul rând un reprezentant al „Sotsart”, a văzut „sincretismul simbolurilor de stat care se învecinează cu absurdul”. Totuși, extinzând acest concept, el a trebuit inevitabil să evidențieze rolul special al interpretării moderne a simbolurilor istorice antice care uneau odinioară artele vizuale, literatura, scrierea.
Considerând simbolismul conceptual ca un fenomen al culturii artistice moderne, trebuie să înțelegem în mod clar esența sa contradictorie. Pe de o parte, utilizarea definiției „simbolismului” poate da naștere la asociații adesea incorecte cu mișcări simbolice în artă, care au fost întotdeauna bazate pe utilizarea mai mult sau mai puțin a alegoriei ca simbol extins. Opera artiștilor din toate timpurile, de la Teofan grecul și Hieronymus Bosch la Mihail Vrubel și Marc Chagall, este, în diferite grade, „simbolism ilustrativ” exprimat în culorile și obiceiurile epocii și personalității. Pe de altă parte, tocmai adăugarea termenului „conceptual” face posibilă transmiterea trăsăturilor specifice acestei tendințe. Dar, deoarece arta conceptualismului pur conform lui Joseph Kosuth este un proces și nu un rezultat, obiectele finite ale simbolismului conceptual vor fi doar mai mult sau mai puțin conceptuale.
Criteriul de aici poate fi doar nivelul generalizării filosofice a semnelor și simbolurilor utilizate, iar semnele suplimentare, deși nu sunt nesemnificative, vor fi absența elementelor de înfrumusețare ca dispozitiv artistic și necesitatea comentariilor verbale pentru o persoană cu drepturi depline. percepția artistică. Fiind un derivat necondiționat al conceptualismului, simbolismul conceptual își găsește aici expresia într-un obiect finit, fie el pictură, ceramică, mobilier. Dar obiectul simbolismului conceptual își datorează existența în lumea artei nu calităților sale fizice, ci unor simboluri transcendentale transmise prin acest obiect fizic.
În acest sens, percepția simbolismului conceptual în arta plastică este o sarcină extraordinară, concepută pentru un spectator instruit, cu legături asociative suficient de dezvoltate și vocabular adecvat. Acest fapt ne este încă o dată dovedit de obiectele de artă cu imagini live expuse aici de artistul Evgeny Gegouzin. Pentru mai multe informații despre arta vizuală contemporană a simbolismului conceptual, vă rugăm să vizitați www.newlinearte.com
Recomandat:
Păsări de ceai, alge plastice și o revoltă de culori: Bethan Laura Wood este steaua strălucitoare a designului modern
Își vopsea sprâncenele în galben și părul albastru, se gândește la modul de a transforma ceaiul în floare în bijuterii, vorbește despre o mie de lucruri simultan și distinge mii de nuanțe. Bethan Laura Wood este o icoană de stil, una dintre cele mai promițătoare și în același timp misterioase figuri ale designului modern. De ce vânatorii de galerii vânează munca acestei fete ciudate, iar clienții se aliniază la ea?
Artele culinare sunt, de asemenea, artă. Torturile creative ale Zhannei Zubova
Când un artist pictează portrete, flori, naturi moarte, îi spunem artă plastică. Și când un artist „pictează” toate aceleași flori, naturi moarte și alte poze frumoase cu cremă pe un biscuit, decorând prăjiturile ca și cum ar fi o adevărată pânză, când sculptează pe ea petale, flori și alte figuri, ca un sculptor noua sa Galatea, aceasta se poate numi deja o artă culinară. Iar adevăratul maestru al „biscuiților și cremei” este artista rusă Zhanna Zubova
10 vedete care au fost victime ale chirurgiei plastice în căutarea perfecțiunii
Din timpuri imemoriale, oamenii au recurs la diverse trucuri și trucuri pentru a arăta cât mai bine. Lumea modernă, care, în căutarea frumuseții stereotipate și a modei nou descoperite, nu este o excepție, este gata să treacă sub cuțit pentru a dobândi formele dorite și aspectul atractiv. Cu toate acestea, în ciuda tehnologiilor avansate și a intervențiilor chirurgicale plastice, multe dintre ele eșuează, transformând o persoană departe de o persoană atractivă, dar într-un adevărat râs, provocând simpatie și nedumerire
Transformarea nudului: o prezentare neobișnuită de rezistență și materiale plastice
Oamenii în ipostaze complicate, înghețate ca sculpturile: ameliorarea mușchilor, plexul corporal, forța, energia și o provocare pentru societate - acest lucru și multe altele este întrupat într-o serie îndrăzneață de fotografii ale controversatului fotograf Ben Hopper. Proiectul extraordinar a fost denumit „Transfigurare goală”. În ea, autorul încearcă să arate cât de neobișnuit de atractiv poate fi corpul uman într-un rol atât de neobișnuit ca pozițiile de putere capturate în momentul antrenamentului
Fantezii plastice: sculpturi ciudate din foste păpuși
Sculpturile uimitoare ale sculptorului australian Freya Jobbins sunt realizate din păpuși de plastic care nu mai sunt folosite. Brațe, picioare, trunchi - toate acestea sunt asamblate din nou, dar într-o ordine complet diferită și cu un rezultat neașteptat. Sculpturile terminate ale lui Freya arată cel puțin ciudate și ciudate, dar în orice caz neobișnuite