50 de nuanțe de roșu: despre ce ne povestesc portretele liniștitoare ale țăranelor ruse de Abram Arkhipov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

A fost un impresionist entuziast printre Itineranți, ultimul romantic din acei ani în care arta bătea înapoi cu adevărul crud al vieții. Începând cu glorificarea muncii țărănești grele, el a rămas în istoria picturii ca cântăreț al femeilor din Rusia. În picturile sale există atâtea nuanțe de stacojiu pe cât ochiul le poate distinge …

Artistul Abram Arkhipov și-a trăit viața liniștit și modest, dar întotdeauna, fără a face revoluții, de parcă nu s-ar încadra complet în mediul artistic - prea „pașnic” pentru un itinerant, prea liric pentru un realist socialist … Era născut în satul Yegorovo, provincia Ryazan, într-o familie de țărani săraci, care abia își atinge capetele. Din copilărie, pe fundalul altor copii, s-a remarcat printr-o pasiune pentru desen și o perseverență incredibilă. A pictat peste tot, peste tot, cu orice și pe orice. A privit lumea din jur - cu tenacitate, cu atenție, memorând fiecare detaliu, ca și cum ar fi o imagine care să vină. În fiecare vară, se îmbrăca în studenți ai pictorilor de icoane în vizită - și astfel se întâlnea cu un anume Zaikov, voluntar la Școala de pictură, sculptură și arhitectură din Moscova. În persoana sa, viitorul itinerant a găsit un profesor și un inspirator. Datorită lui Zaikov și-a dat seama că ar putea deveni un adevărat artist profesionist, iar Zaikov s-a angajat să-l pregătească pentru admitere.

Familia a reacționat la înțelegerile aspirațiilor fiului lor și, printr-o minune, a reușit să găsească fondurile pentru a-l trimite pe băiatul de cincisprezece ani la Moscova. În 1877, a făcut primul pas către visul său - a reușit să intre chiar în acea școală de artă. În acești ani, foamea și sărăcia nu au contat pentru el - la urma urmei, în fiecare zi, Perov și Makovsky îi dădeau sfaturi valoroase …

Cu toate acestea, Arkhipov nu a pierdut niciodată legătura cu patria sa. A pictat deseori scene din viața populară - din memorie. Întorcându-se acasă de sărbători, și-a dedicat tot timpul schițelor și schițelor. În lucrările timpurii ale lui Arkhipov - nuanțele aspre ale naturii nordice, munca țărănească grea, mobilierul zgârcit al locuințelor … Aici a fost puternic influențat de opera lui Perov, care a chemat artiștii să scrie „adevărul vieții rusești. Cu toate acestea, după moartea sa, sub conducerea lui Polenov, Abram Arkhipov s-a orientat spre nuanțe mai deschise și subiecte lirice, a început să scrie mai multe lucrări peisagistice, saturându-le cu razele soarelui nordic. În 1883, Arkhipov și-a vândut opera pentru prima dată - a căzut în mâinile lui Pavel Tretyakov. Inspirat de realizările sale în domeniul picturii, în 1884 Arkhipov s-a mutat la Sankt Petersburg, unde a devenit student al celebrei Academii de Arte. Acolo va fi unul dintre cei mai buni, multe dintre desenele și schițele tânărului artist vor apărea în muzeul Academiei ca fiind exemplare, dar … în ciuda succeselor evidente, doi ani mai târziu, Arkhipov se va întoarce la Moscova. Școala academică de pictură, cu restricțiile sale stricte, a adus doar dezamăgiri.

La Moscova, primește titlul de „artist de clasă” - iar foștii profesori, idoli și autorități îi devin colegi. Începe să predea la școala sa natală de artă, se alătură Asociației Expozițiilor de Artă Călătoritoare. Arhipov este rareori menționat printre faimoșii Itineranți - operele sale nu au provocat discuții aprinse și erau lipsite de dramă intrigantă acută. Ca să spun adevărul, deja în acești ani patetismul Narodnaya Volya și tragedia Itineranților au încetat să-și îndeplinească aspirațiile creatoare. În mod obișnuit, el scrie comploturi de viață țărănească și peisaje din nordul Rusiei - dar din ce în ce mai dinamic și mai maturat, din ce în ce mai liber și spiritual. Culmea muncii sale în rândurile Itineranților a fost pictura „Spălătoare”, dedicată muncii grele a femeilor care s-au mutat din sat în oraș în căutare de câștiguri.

Dorința lui Abramov de experimente compoziționale și coloristice este demonstrată de celebra sa lucrare „Pe Volga” - în același timp, în anii 1890, își pictează din ce în ce mai mult personajele pe fundalul frumuseților naturii sale natale, parcă salvându-le de aglomerarea și înfundarea camerelor mici, a atelierelor, a colibelor întunecate. În 1903, Arkhipov a contribuit la crearea Uniunii Artiștilor Rusi, care urmărea să glorifice tradițiile naționale în artă.

În 1914, paleta reținută a lui Arkhipov explodează brusc cu multe nuanțe de roșu, iar stilul de pictură devine aproape impresionist. Într-un vârtej de lovituri stacojii - fețe vesele cu ochi de râs, mâini puternice, fragmente de broderie și panglică … Din când în când Arkhipov repetă această imagine - o țărănească rusă într-o rochie festivă stacojie.

Toate „țăranele sale roșii” au fost pictate, desigur, din viață, dar aceste lucrări sunt mai mult decât simple încercări de a surprinde aspectul real al fiecăruia dintre portretizați. Aici Arkhipov este aproape un simbolist, dotând imaginea de zi cu zi cu o putere și profunzime fără precedent. Femeile țărănești Arkhipovskaya au rătăcit prin lume, primind premii la expoziții la Paris, München, Roma … Și el însuși a fost un călător pasionat - a călătorit mult prin Rusia, a vizitat Germania și Italia.

Arkhipov a acceptat revoluția cu calm, guvernul sovietic l-a susținut - în 1927 a fost unul dintre primii care au primit titlul de „artist al poporului”. A predat foarte mult, a fost profesorul unei întregi galaxii de artiști realiști socialiști. Totuși, din 1917, a abandonat practic alte subiecte, continuând să picteze aproape exclusiv portrete ale femeilor din Rusia în roșu. Opera „postrevoluționară” a lui Arkhipov include și portrete ale unor figuri politice, care în general nu au un succes deosebit.

Nu se știe nimic despre viața personală a lui Arkhipov. Nu a fost niciodată căsătorit, nu are descendenți. În viața de zi cu zi, l-a ajutat compatriota lui Vera Klushina, care și-a asumat toate grijile legate de ziua respectivă. În ultimii ani ai vieții sale, artistul a suferit de cancer și a murit în 1930, după o operație nereușită de îndepărtare a tumorii. Succesorul lui Arkhipov, continuatorul dinastiei artistice, a fost nepoata sa Alla Bedina, cunoscută pentru lucrările sale grafice. Și „țăranele roșii” ale lui Abram Arkhipov își continuă marșul în jurul lumii, râzând fericit de vizitatorii licitațiilor - astăzi picturile lui Arkhipov merg în colecții private pentru sume de șase cifre.