Peisaje rusești ale artistului Vasendin, pe care contemporanii săi îl numesc al doilea Șișkin

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Uimeste întotdeauna creativitatea acelor maeștri care, după ce au primit elementele de bază ale picturii și desenului în studiourile pentru copii sau în școlile specializate, au pornit ulterior într-o călătorie independentă în căutarea portului lor în vastul ocean de artă plastică. Și ceea ce este curios - mulți îl găsesc. La fel ca faima și recunoașterea … În publicația noastră, picturi din Arhanghelsk original artistul Yuri Vasendin, care și-a câștigat un nume, iar operele sale își au locul în colecțiile de colecționari din Scandinavia, Europa, America.

Cineva va spune că operele artistului sunt stilizare „antică”. Da, poate Yuri Dmitrievich a luat niște tehnici spectaculoase de la marii maeștri ai trecutului. Nu degeaba peisajele sale forestiere sunt adesea comparate cu operele lui Ivan Șișkin. Dar, desigur, în toată munca maestrului există propria sa viziune asupra lumii și poftă. Urmăriți-vă și bucurați-vă …

Artistul Yuri Vasendin (născut în 1958) s-a născut la Arhanghelsk. Un talent pentru creativitate s-a manifestat de la o vârstă fragedă, în special băiatului îi plăcea să picteze. Prin urmare, în paralel cu învățământul general, Yuri a studiat la o școală de artă. La sfârșitul studiilor sale, printre studenții studioului, viitorul artist s-a remarcat prin abilitățile sale extraordinare, un profund sentiment de compoziție, acuratețe în elaborarea formelor și cunoașterea particularităților paletei de culori. Drept urmare, naturile sale moarte, peisajele pitorești și portretele pictate meticulos au fost întotdeauna remarcate de profesorii școlii și de public la expozițiile din oraș.

După absolvirea școlii de artă din Arhanghelsk în 1975, tânărul talentat nu a intrat la universitate, ci a obținut imediat un loc de muncă ca artist în casa de cultură din satul Maimaksa. În paralel cu activitățile de publicitate și design, a început să se caute în pictură. Tema principală a căutărilor creative din acea perioadă a fost jungla pădurilor cu elemente de misticism și imagini corespunzătoare.

De-a lungul timpului, după ce a adoptat canoanele școlii realiste ruse a Itineranților ca bază, Vasendin s-a mutat treptat de la portretizarea sălbaticului și asprului pustiu nordic la „peisajele de dispoziție” lirice. Artistul nu s-a oprit aici: împreună cu pădurile vechi de pini, pajiștile inundațiilor, mlaștinile de pădure, subiectele epopeilor antice rusești, motivele satelor și ale orașelor și peisajele marine splendide au început să apară în arsenalul său creativ.

În ciuda devotamentului său constant față de subiecții pădurii, el este încă interesat de curțile provinciale din „Vechiul Arhanghelsk”, de bărcile Pomor de pe Solombalka și de „ruinele clădiri cu două etaje” ale așezării Gidrolizny Zavod.

După ce s-a bucurat de viața pașnică a satului, artista a început să caute inspirație în timp ce călătorea. Fiecare colț al pământului este demn de a fi lăudat. Văi fluviale, peisaje amețitoare de munte, scene urbane, sate abandonate și mănăstiri îndepărtate - există poezie în toate, dacă o privești prin ochii unui artist.

De-a lungul anilor, artista a dezvoltat stilul unui autor în pictura în ulei, reflectând profesionalismul profund al artistului. Lucrările sale au participat la numeroase expoziții ale Arhanghelskului său natal, reprezentând de mai multe ori nordul rus la expozițiile de la Moscova și Sankt Petersburg.

Și la începutul anilor '90, lucrările sale au început să fie solicitate nu numai în rândul cunoscătorilor internaționali de pictură, ci și în străinătate. Artistul își ducea anual tablourile în țările din Scandinavia și Europa de Vest. Și au câștigat tot mai mulți fani noi. Pânzele sale fabulos de frumoase au atras privitorul atât cu naturalism, cât și cu note de impresionism rusesc, cu farmecul incredibil al mediului și sinceritate.

Opera lui Yuri Dmitrievich este incredibil de pitorească și plină de viață. Frumusețea liniștitoare a peisajului natural, mirosul de mușchi și ace de pin, foșnetul frunzelor sunt doar câteva dintre ceea ce privitorul vede și aude când privește pânzele maestrului. Mai mult, fiecare dintre lucrările sale evocă o imensă dorință de a face un pas către cealaltă parte a pânzei, de a merge de-a lungul pajiștilor strălucitoare și a drumurilor de pământ călcate, de-a lungul străzilor satului și a cărărilor umbrite ale pădurii și, de asemenea, simți personal razele calde ale soarelui. străpungând ramurile copacilor puternici.

Și ceea ce este curios: orice complot, chiar și cel mai banal, devine un motiv excelent pentru o pânză uimitoare, atunci când virtuozul Yuri Vasendin preia peria. Peisajele sale nordice excită imaginația publicului, izbind cu tehnica execuției, care conține atât realism, cât și impresionism. Prin urmare, picturile sale sunt atât de apreciate pe piața artei. Colecționarii nu numai din Rusia, ci și din Finlanda, Suedia, Norvegia, Germania, Danemarca și Canada îi adaugă cu bucurie în colecțiile lor private.

Artiștii moderni apelează tot mai des la lucrările vechilor maeștri pentru inspirație și folosesc tehnici „antice” în lucrarea lor. Vă invităm să priviți fascinantul Peisaje rusești de Alexander Afonin, realizat în cele mai bune tradiții ale școlii clasice de pictură.