Video: Cum a aruncat un artist între biserică și artă și a pictat zâne: Cecile Barker
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Lucrările lui Cecile Barker sunt bine cunoscute publicului rus - de obicei fără a menționa numele artistului. Adorabile zâne de flori, atât de asemănătoare cu copiii reali, locuiesc în pagini de cărți și cărți poștale, sunt ilustrate de postări pe Internet și felicitări trimise prin e-mail … Dar în spatele acestor scene drăguțe există o luptă dificilă între libertatea creativă, câștigurile și … credință.
În prima jumătate a secolului XX, arta a fost mai egală ca niciodată. Istoria cunoaște mulți artiști de avangardă ruși și occidentali, femei designere și arhitecți. Avem impresia că fiecare poveste despre femeile din artă din anii 1920 și 1930 este despre o rebeliune împotriva fundațiilor sociale, despre o mică revoluție personală. Cu toate acestea, una dintre sferele artei plastice - ilustrarea cărților - nu a cerut bătălii și bătălii artiștilor, confruntarea cu societatea și întreaga lume masculină. Ilustrația cărților le-a permis femeilor să-și creeze propriile lumi de basm pline de frumusețe și poezie, lumi în care să se poată ascunde și găsi consolare. Și, în același timp, designul cărților și crearea cărților poștale au devenit o sursă excelentă de venit, permițând femeilor să ducă o viață independentă din punct de vedere financiar.
Cecile Barker este una dintre cele mai strălucite ilustratoare de carte din vremea ei. După ce și-a început cariera la începutul secolului al XX-lea în tinerețe, și-a încheiat cariera în anii 60, proiectând vitralii pentru biserici. Cecile era o anglicană devotată, iar o mare parte din patrimoniul ei artistic este asociat cu activitățile organizațiilor creștine. Dar faima i-a fost adusă de colecții rafinate de poezie, unde povestea a fost împletită cu știința - povești despre zânele plantelor. A fost a doua fiică a lui Walter Barker, un artist amator care și-a câștigat existența prin vânzarea semințelor - se pare că tatăl ei i-a insuflat dragoste atât pentru artă, cât și pentru botanică. În copilărie, Barker a suferit crize epileptice, a necesitat îngrijiri speciale și o dietă specializată în conformitate cu conceptele medicale ale vremii. A petrecut mult timp acasă în pat, lipsită de bucuriile obișnuite ale copilăriei. Cecile a trebuit să se distreze cu cărți de desen și citit - cu siguranță cu imagini. Chiar și atunci, a decis să devină ilustratoare de cărți și chiar și atunci reflecțiile solitare i-au plantat în suflet semințele unui înalt sentiment religios.
Educația artistică a lui Cecile a început cu cursuri de corespondență, apoi a reușit să intre la școala de artă, unde ulterior a primit funcția de profesor. Deja la vârsta de șaisprezece ani, a reușit să vândă mai multe dintre ilustrațiile ei editurii, iar un an mai târziu a primit primele laude de la critici. Și în acești ani a rămas fără tată - principalul susținător al familiei. Surorile - Dorothy Barker era și ea pasionată de artă - au început să-și ofere lucrările revistelor și anuarelor ca ilustrații. Cecile a încercat să-și publice și poeziile. Cu toate acestea, principalul ajutor pentru ei a fost … o grădiniță.
Inițiativa Dorothy a găsit o ieșire din situația financiară dificilă care s-a dezvoltat după moartea tatălui lor. A deschis o grădiniță privată - chiar în casă. Și Cecile a desenat pe furiș copii - ochii lor veseli, zâmbetele vesele, farsele lor … În acei ani, Europa a fost copleșită de moda pentru zâne după lansarea filmului „Venirea zânelor” de Sir Arthur Conan Doyle și povestea lui JM. Barry despre Peter Pan și nici chiar familia regală britanică nu a putut rezista farmecului minusculelor personaje de basm. Și în 1918, Barker a oferit editorilor o serie de cărți poștale, unde copiii de la grădinița lui Dorothy în haine fanteziste se jucau de-a v-ați ascunselea printre flori. În 1923, a fost publicată prima ei carte - „Zânele florilor de primăvară”, unde ilustrațiile strălucitoare și strălucitoare erau însoțite de poezii. În timpul vieții lui Barker, au fost publicate trei colecții de poezii despre zâne și mai multe basme.
Barker a conceput și a realizat ea însăși costume pentru micile sale modele, fiecare ținută inspirată din florile și frunzele unei anumite plante. Costumele au fost ținute într-un cufăr în atelierul ei, împreună cu aripile din nuiele și tifon, dar nu pentru mult timp - după ce a terminat lucrul la o serie de ilustrații, ea a refăcut costumele pentru altele noi.
Cecile le-a dat părinților originalele desenelor. În general, ea își dădea pur și simplu lucrările - de exemplu, portrete ale enoriașilor Bisericii Sf. Andrei din Croydon. Această biserică a fost considerată un refugiu pentru săraci - oamenii din clasele de mijloc nu se uitau acolo, dar Cecile a dedicat mult efort vieții bisericești. Abatele a spus că fără ea parohia ar fi fost închisă cu mult timp în urmă. Împreună cu sora ei, a făcut vitralii pentru biserică, împreună au scris poezii religioase și povești pentru copiii locali …
Cecile era constant îngrijorată că nu face suficient pentru biserică, pentru Dumnezeu. În anii 1920, ea a vrut să renunțe la lucrul cu cărți poștale și ilustrații pentru a se concentra în întregime asupra afacerilor bisericești - desigur, familia ei a descurajat-o. Lucrările religioase ale Cecilei Barker au fost mai puțin populare, ea însăși nu a vrut să le vândă, dar se știe că pictura ei care înfățișează pruncul Hristos a fost cumpărată de Regina Maria.
Barker a fost un excelent maestru al acuarelelor, stiloului și cernelii, uleiului și pastelurilor. În ciuda influenței evidente a prerafaeliților, artista a susținut că intuiția și instinctul artistic au jucat rolul principal în opera ei. Nu a susținut nicio mișcare artistică la modă și, în același timp, a respins teoriile academice, bazându-se doar pe propriul gust, simțul stilului și imaginația.
În Occident, Barker este cunoscut în primul rând ca poet și scriitor. Fiecare colecție de poezie Barker este formată din douăzeci de desene cu zâne de flori și alte plante și fiecare desen are o poezie corespunzătoare. Toate plantele sunt extrase din natură, iar poeziile sunt dedicate proprietăților plantelor. Acesta este un fel de manuale de botanică pentru copii, povestite într-un limbaj figurativ poetic. În Rusia, traducerile textelor sale - opt colecții de poezie - sunt efectuate de traducătorul literar, candidat la științele filologice Elena Feldman, care și-a susținut teza despre opera lui Barker.
Recomandat:
Cum un artist fără brațe și picioare a pictat un portret al reginei Victoria: „Miracolul minunilor” Sarah Biffen
Când s-a născut Sarah Biffen, nimeni nu s-a gândit că va trăi până la maturitate. Părinții ei au vândut-o unui circ itinerant - iar ea, în timp ce distra publicul, a învățat să picteze. Sarah Biffen este o femeie mică, cu o mare dorință de a trăi, care a avut șansa să picteze portrete ale familiei reginei Victoria
Cât a costat o pisică în Rusia antică și de ce numai pisicile din toate creaturile vii au voie să intre într-o biserică ortodoxă
Este dificil pentru o persoană modernă să creadă că chiar și acum o mie de ani, pisicile domestice practic nu existau în Rusia. Acesta este acum proverbul: „Fără pisică - casa unui orfan”. Dar, în vremurile străvechi, pisicile erau atât de rare încât costul lor era egal cu costul a trei vaci sau al unei turme de berbeci. Deși au existat animale care au fost evaluate în mod egal cu pisicile … Acestea și multe alte fapte interesante din viața animalelor de companie - mai departe, în recenzia noastră
Cum un artist celebru și-a pictat propria frică și pentru asta a fost numit nebun
Elvețianul Johann Heinrich Fussli și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în Anglia, unde a studiat pictura, grafica, teoria și istoria artei. Dar artistul este cunoscut pentru pânzele mistice, care descriu coșmaruri și viziuni fantastice care chinuiesc milioane de oameni
Dialog între artist și natură. Arta de stradă vegetală de Pablo S. Herrero
Acasă, precum și într-o serie de țări străine, artistul spaniol Pablo S. Herrero este cunoscut pentru graffiti-ul său „vegetal”, arta neobișnuită de stradă pe pereții clădirilor abandonate. Vorbind despre opera sa, el susține că încearcă să reînvie și să restabilească dialogul dintre om și natură, care, cu diferite grade de succes, se desfășoară de mai multe secole la rând. Și toți acei copaci și ramuri care împodobesc pereții de cărămidă ruinată nu sunt altceva decât o imitație a naturii, care
Iubirea secretă a autorului filmului „Gulliver”: Cum negatorul român Jonathan Swift a aruncat capetele femeilor
Autorul „Gulliver” a rămas în memoria descendenților o persoană ciudată și contradictorie: a scris basme care nu aveau nici un sens copilăresc, era preot, dar a dedicat mult efort luptei politice, nu a acordat niciodată importanță familiei și a evitat relații romantice, dar au ajuns într-un adevărat triunghi amoros … Biografii încă nu sunt siguri exact ce fel de relație l-a legat de două femei, fiecare dintre ele fiind pregătită să moară pentru el