Cuprins:
Video: Maestrul scandalosului și provocatorului Jean-Paul Gaultier s-a retras: Care a fost ultima prezentare de modă pariziană
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Pe 22 ianuarie 2020, lumea haute couture a condus solemn și la scară mare pensionarea lui Jean-Paul Gaultier. Acest designer lucrează la crearea de haine de înaltă modă de cel puțin o jumătate de secol - de la vârsta de optsprezece ani, când a obținut primul său loc de muncă la Pierre Cardin. Înseamnă asta că Gaultier se va odihni bine meritat și va renunța la provocări și șocuri? Din fericire, nu.
Din istoria modei: designerul Jean-Paul Gaultier
„Enfant Terribel” al modei mondiale s-a născut la 24 aprilie 1952, și-a petrecut copilăria și tinerețea în suburbiile Parisului. Apoi, într-un interviu, el va spune cum i-a plăcut să se adâncească în lucruri cu bunica și când a găsit ceva uimitor - un corset; va spune că adulții nu l-au certat pentru interesul său pentru haine și lenjerie intimă și vor spune, de asemenea, cum și-a făcut primul sutien sub forma unui con de carton pentru un ursuleț de pluș. Din anumite motive, adulții nu au îndrăznit să-i ofere băiatului o păpușă așa cum a cerut.
Moda l-a fascinat pe Jean-Paul încă din copilărie și a primit primul său loc de muncă în această industrie fără a avea nicio educație specială. Doar că într-o zi am creat o colecție de schițe de costume și am început să o trimit la întâmplare la diferite case de modă. Majoritatea a ignorat inițiativa nou-venitului, Saint Laurent a trimis un refuz politicos, dar casa de modă a lui Pierre Cardin a primit o invitație de a avea un interviu. Și la vârsta de optsprezece ani, Jean-Paul și-a început cariera în industria modei.
Șase ani mai târziu, lansase deja prima sa colecție și continuă să lucreze la crearea propriului stil, până în anii optzeci era deja cunoscut ca un designer de modă care are ceva de spus, sau mai bine zis, ceva de arătat. Scandalul de la Gaultier nu a fost un scop în sine, prin imaginile modelelor viitoare care i-au apărut în cap, Jean-Paul părea să comunice cu lumea, difuzându-și astfel convingerile și punctele de vedere. Moda până la sfârșitul secolului al XX-lea nu mai era doar o modalitate de a te îmbrăca frumos. Gaultier, de exemplu, s-a opus obiectivării femeilor - și, prin urmare, în 1985 a lansat o colecție de costume bărbătești cu fuste: și nu, nu era vorba de kilturi scoțiene.
Ideea a primit o nouă dezvoltare mai târziu, când la spectacolul din 2003, modelele de modă au devenit literalmente „umerașe” pentru haine - costumele erau atașate fetelor, demonstrându-le într-un mod aparte.
Și celebrele sutiene ascuțite, care au făcut-o faimoasă pe Madonna și turneul ei mondial din 1990, pentru prima dată de când povestea ursului de pluș a apărut pe podium în colecția de toamnă-iarnă 1984. Și, desigur, în lucrarea lui Gaultier, a fost acordată întotdeauna multă atenție corsetelor.
Mai mult decât doar haine
Gaultier în istoria modei nu este doar un creator de îmbrăcăminte. „Al cincilea element” al lui Besson a influențat publicul, inclusiv prin imaginile create de Jean-Paul, imaginile câștigătoarelor Eurovision Dana International și Conchita Wurst - opera designerului francez, precum și costumele Marilyn Manson și ale altor vedete.
Ultimul spectacol al maestrului a avut loc pe 22 ianuarie - sfârșitul Săptămânii Haute Couture din Paris. Maitre și-a anunțat retragerea cu doar câteva zile mai devreme pe rețelele de socializare: următorul spectacol trebuia să fie ceva de genul unei călătorii în timp - prin toți cei cincizeci de ani de creativitate a lui Gaultier. Spectacolul a avut loc sub motto-ul „Fashion for Life” și s-a dovedit a fi cu adevărat de neuitat, așa cum și-a dorit designerul.
Timp de patruzeci și cinci de minute, pe scena podiumului a fost descrisă o înmormântare simbolică a modei, iar apoi renașterea ei. Surorile Gigi și Bella Hadid, Coco Rocha, Karlie Kloss, Irina Shayk, Yasmin Le Bon, Karen Elson au apărut în fața publicului. Spectacolul a fost decorat, printre alți invitați, de apariția lui Mylene Farmer, pentru care Gaultier a creat costume în 2009, 2013 și 2019 - pentru turneele de concert ale cântăreței, precum și un spectacol de Dita von Teese și cântărețul pop englez Boy George.
Gaultier a planificat să organizeze o „petrecere mișto”, și așa s-a întâmplat - după încheierea spectacolului, a început o discotecă, care a durat până dimineața.
La pensionare?
În secolul 21, nu vei surprinde pe nimeni cu provocări, acum poartă un nou nume - HYIP. În momentul în care Gaultier a început să creeze, era diferit - puțini îndrăzneau să depășească ceea ce era obișnuit și permis. Jean-Paul în acest sens era adevărat pentru el însuși și era ghidat doar de propriile sale convingeri.
Legenda spune că a cerut mâna Madonnei de trei ori - și a fost refuzat de trei ori - în acest fel, maestrul și-a exprimat admirația pentru creativitatea și personalitatea cântăreței, astfel că i-a adus un omagiu. Ceva nou”, spune Gauthier despre ultimul său spectacol de haute couture. Nu se știe încă ce va fi. În orice caz, iarna anului 2020 este marcată în calendarul său cu o vizită în Rusia: pe 31 ianuarie, show-ul său Fashion Freak a avut loc la Sankt Petersburg, iar la începutul lunii februarie va fi prezentat și la Moscova.
Despre rochii celebre din filme: Aici.
Recomandat:
Cum arată Boris Moiseev într-o nouă imagine: modul în care regele scandalosului și-a surprins recent fanii
Boris Moiseev, un extravagant dansator, coregraf și cântăreț care a urcat în vârful Olimpului național în urmă cu trei decenii, a împlinit 66 de ani în martie anul acesta. Indiferent ce a făcut în viața sa, au fost întotdeauna mult mai puțini oameni care au crezut în el decât cei care au încercat să arunce cu o piatră asupra lui. Dar, artistul cu încăpățânare, din toate puterile, a înotat împotriva curentului și și-a atins în continuare obiectivul. Și acum, după ce a supraviețuit unui accident vascular cerebral dificil, el a renăscut ca un Phoenix din cenușă și continuă să uimească și să șocheze
Cine a fost studentul preferat al lui Leonardo, de la care maestrul a scris „Mona Lisa” și ale cărui picturi valorează astăzi milioane
Gian Giacomo Caprotti da Oreno, mai cunoscut sub numele de Salai, s-a născut în 1480 în Italia și a fost student al maestrului renascentist Leonardo da Vinci. Salai a fost și artist. Unul dintre acei maeștri care erau puțin cunoscuți de publicul larg. Pe măsură ce Georges de La Tour a devenit cunoscut pe scară largă doar la începutul secolului al XX-lea, Caravaggio până la mijlocul secolului al XX-lea și Artemisia Gentileschi în anii 1980, așa a fost și cu Salai. Astăzi, lucrările celui mai faimos student al lui Leonardo se vând cu sute de mii de dolari
Arta stradală pariziană inteligentă: superbe graffiti alb-negru care joacă pe realitatea înconjurătoare
Parisul este un oraș al artelor, unde chiar și vechile ziduri ponosite atrag atenția trecătorilor prin unicitatea lor. Ceea ce îi face speciali este Levalet, un artist de stradă care se joacă cu pricepere cu mediul înconjurător cu personajele sale alb-negru. Trebuie să recunosc că anul acesta lucrările sale sunt deosebit de bune - cer să meargă la Muzeul de Artă Modernă
Preferințele literare ale membrilor familiei regale: cine a fost idolul Țareviciului, ce au citit seara și care carte a fost ultima
„Am citit după ceai”, „am citit toată seara”, „am citit Alix cu voce tare”, „am citit mult”, „am reușit să citesc pentru mine” - astfel de intrări în jurnalul personal al lui Nicolae al II-lea făcute în fiecare zi . Lectura a fost o parte integrantă și foarte importantă a vieții familiei regale. Gama lor de interese acoperea atât literatura istorică serioasă, cât și romanele de divertisment
Muza frivolă a lui Imre Kalman: cine a fost femeia care a inspirat maestrul să creeze Silva și Maritsa
De regulă, biografii compozitorului maghiar Imre Kalman scriu întotdeauna despre cele două căsătorii ale sale, iar femeia care timp de mulți ani i-a fost muză și l-a inspirat să creeze cele mai faimoase opere este menționată în treacăt. Numele Agnes Esterhazy este cunoscut în principal de un cerc restrâns de admiratori ai operei lui Kalman, deși ea a devenit prototipul eroinelor operetelor Silva (Regina Czardash), Circus Princess și Maritza