Cum un maestru din Peter a devenit pictor de curte al reginei engleze și și-a pictat cel mai bun portret

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Portretul ceremonial al Elisabeta a II-a, pictat de Serghei Pavlenko, este considerat cel mai bun chiar de regină. Același portret a fost reprodus pe timbrele colecționare aniversare ale Royal Mail. În plus, artistul a mai pictat câteva portrete ale membrilor familiei regale din Marea Britanie, dar în același timp solicită cu tărie să nu se numească artist de curte, crezând că nu este așa. Dar, în același timp, Serghei Pavlenko este pe bună dreptate mândru de munca sa.

Din Rusia în Marea Britanie

Serghei Pavlenko a absolvit renumita Academie de Arte Ilya Repin din Leningrad. Dar când era deja la un pas de absolvire, el l-a întrebat pe prorector ce să facă dacă țara nu are nevoie de artiști. Răspunsul s-a dovedit a fi evident: știa despre asta chiar și în momentul admiterii.

Dar tânărul artist nu a decis imediat să se mute în altă țară. Au mai trebuit să treacă câțiva ani înainte să-și dea seama de umilința situației în care, potrivit lui Serghei Pavlenko, doar studenții și membrii Uniunii Artiștilor din URSS puteau cumpăra vopsele și pânze. A absolvit institutul, dar nu a fost încă acceptat în Uniunea Artiștilor din cauza tinereții sale și a lipsei de merit.

Atunci a început să se gândească la emigrare. A vrut să picteze și să cumpere pânze și vopsele fără să arate niciun document sau să încerce să câștige bonusuri pentru a se alătura organizației. În 1989, Serghei Pavlenko a zburat la Londra cu 200 de lire sterline în buzunar. Din fericire, în Anglia a avut un prieten, un artist englez care locuia în satul unde s-a stabilit la început.

El nu a trăit niciodată pe cheltuiala altcuiva, datorită unui prieten a primit mici comenzi pentru portrete, după ce la scurt timp a lucrat ca profesor la Școala de Artă din Glasgow. Și abia atunci a putut să se mute la Londra și să se descurce cu pictura.

Lipsa iluziei

Serghei Pavlenko nu se ascunde: a fost întotdeauna ajutat de absența iluziilor despre libertatea creativă, așa cum mulți o înțeleg. Nu a considerat niciodată rușinos să lucreze la comandă și astăzi consideră că este normal. Serghei Pavlenko citează, de exemplu, lucrări în galerii celebre, amintindu-i pe Michelangelo și Rafael, care și-au pictat picturile la comandă. În același timp, nimeni nu îi acuză de neprofesionalism și lipsă de talent.

Conceptul de „artă pentru suflet” există doar dacă puteți, datorită creațiilor voastre, să vă asigurați pentru dvs. și familia dumneavoastră. Artistul insistă, de asemenea, că abilitatea de a efectua lucrări bine ordonate este, de fapt, cea mai înaltă manifestare a profesionalismului.

Portretul reginei

În 2000, Serghei Pavlenko a pictat un portret al Elisabetei a II-a la cererea Guild of Upholsterers, o organizație care a unit producătorii și comercianții de lână și textile de secole. Cu toate acestea, artistul a primit o comandă atât de importantă dintr-un motiv, dar fiind câștigătorul într-un concurs dintre 200 de colegi.

Însuși artistul sugerează că, în timpul competiției, organizatorii i-au urmărit lucrările, poate că au atras atenția asupra stilului său tradițional clasic și a calității picturii. Era un profesionist în domeniul său, dar nu atât de faimos încât să ceară o sumă exorbitantă pentru munca sa.

În același timp, regina însăși nu a luat parte la alegerea unui artist pentru pictarea portretului și toate negocierile au fost purtate cu clienții care doreau un portret al reginei în sediul lor, a cărui colecție de artă fusese colectată de-a lungul mai multor secole..

Când s-a întâlnit cu reprezentanții Guild of Draperies, Sergei Pavlenko a trebuit să explice în cuvinte cum își imaginează portretul reginei. În plus, artistul însuși a cerut să-i arate locul în care ar atârna munca sa, pentru a ține seama nu numai de asemănarea externă, ci și de a gândi corect combinația cu interiorul camerei. Era important pentru el să țină cont de cele mai mici detalii și să facă totul pentru ca portretul să pară organic în locul său. La rândul lor, clienții au cerut să plaseze simbolurile Ghildei pe portret.

Artista a avut doar câteva ore de sesiuni cu regina. El mărturisește: regina nu a încercat să-l distragă cu conversațiile, a rămas răbdătoare pentru întreaga sesiune și a refuzat să se așeze chiar pe un scaun pentru a se odihni. Elisabeta a II-a a fost foarte punctuală, politicoasă și a adăugat întotdeauna 10 minute în plus la ora de sesiune convenită, explicând că ar fi întârziat, deși a apărut întotdeauna minut cu minut. Mai presus de toate, artistul a fost impresionat de amabilitatea maximă și de absența chiar a unui indiciu de patos și aroganță.

Elisabeta a II-a i-a plăcut în mod clar portretul, ba chiar a fost de acord să ia parte la deschiderea acestuia și apoi a recunoscut că el era cel mai iubit dintre toate imaginile ei.

Mai târziu, portretul ceremonial a fost reprodus pe timbrele colecției aniversare, iar Serghei Pavlenko a început să primească ordine de a picta alte portrete ale membrilor familiei regale. Pe lângă reprezentanții monarhiei britanice, artistul are mai multe portrete ale aristocraților din alte țări.

În zilele noastre, este din ce în ce mai dificil pentru artiștii contemporani să găsească nișe libere pentru dezvoltarea individualismului lor și manifestarea scrisului de mână al autorului. Dar există un maestru în Rusia numit Andrey Remnev, care și-a creat propria identitate corporativă unică, care se bazează pe vechea tehnică a picturii ruse de icoane și pe constructivismul modern.