Video: Patru secole de Palekh: iconografie rusească unică și picturi în miniatură de lac care nu au analogi în lume
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Palekh - un mic sat din regiunea Ivanovo, a cărui primă mențiune datează de la începutul secolului al XVII-lea. Și astăzi este cel mai faimos centru din lume de iconografie și pictură cu lac, care nu are analogi în niciun colț al planetei noastre. Lucrările maeștrilor Palekh nu lasă indiferent pe nimeni care i-a văzut cândva.
La începutul secolului 16-17, au apărut maeștri Palekh care au pictat imagini sfinte, au pictat biserici și catedrale, au restaurat fresce antice. La începutul secolului al XIX-lea a înflorit pictura cu icoane Palekh, care este foarte solicitată nu numai în Rusia, ci și în străinătate. Arta particulară și elegantă a miniaturii de lac Palekh combină principiile picturii antice rusești și ale artei populare.
Dacă în unele orașe crearea de icoane a fost aproape industrializată, atunci în Palekh s-a păstrat mulți ani scrierea originală a imaginilor sfinte, a căror scriere a fost realizată de membrii familiilor țărănești în timpul liber din munca agricolă.
A fost remarcat faptul că în familiile țărănești ale pictorilor de icoane a existat o diviziune a muncii: desenul a fost aplicat pe bază de „numitor”, hainele și saloanele au fost scrise de „preșcolar”, iar fețele au fost scrise de „personalul”. Icoanele Palekh au fost create mult timp și scrupulos, au fost susținute conform canoanelor probelor vechi, astfel încât valoarea lor a fost ridicată.
Dar până la sfârșitul secolului al XIX-lea în Rusia, numărul pictorilor de icoane a crescut foarte mult, ceea ce a provocat o scădere a costului și deteriorarea calității picturii de icoane, iar cererea pentru icoane Palekh a scăzut brusc din cauza costului ridicat.
Iar revoluția care a avut loc în Rusia în 1917 a schimbat nu numai întregul mod de viață din Rusia, ci și atitudinea față de biserică. Producția de icoane a devenit neaclamată și pictorii de icoane au rămas deloc fără muncă.
Însă miniatura de pictare a lacului a lui Palekh este o tendință relativ tânără care a apărut cu doar două secole în urmă. Condiția prealabilă pentru apariție a fost că la sfârșitul secolului al XVIII-lea, negustorul din Moscova Korobov a fondat producția de viziere lăcuite pentru capacele armatei. Și când snuff-ul a intrat la modă, a început să producă și cutii de lac-cutii de tabac.
De-a lungul timpului, aceste cutii au căpătat un aspect luxos și bogat, au început să servească pentru decorarea spațiilor. Folosind culori colorate și teme populare rusești, maeștrii Palekh au folosit în lucrările lor diverse subiecte de basme, epopee și legende.
La sfârșitul războiului civil, meșterii Palekh și-au reluat ambarcațiunile, fabricând acum lăzi, broșe, cutii cu pulbere și alte obiecte din hârtie machiată. Au descris scene din povești populare rusești, scene din viața satului și au folosit, de asemenea, opera scriitorilor și poeților ruși.
Al doilea război mondial și-a adus comploturile la pictura Palekh - scene de război colorate. În perioada sovietică, Palekh a fost caracterizat de patos, ideologie și monumentalism. Și numai ani mai târziu, artiștii au reușit să întoarcă romantismul și sublimitatea, poezia și alegoria.
Până în prezent, miniaturile de lac se disting prin culorile lor strălucitoare pe un fundal negru, figuri alungite, linii subțiri. Decorativitatea peisajelor și arhitecturii, un ornament elegant din aur care încadrează compoziția - toate acestea fac pictura Palekh unică.
Fiecare dintre miniaturisti are propriul stil profesional. Această lucrare minuțioasă necesită nu numai inspirație de la ei, ci și o mare precizie și acuratețe, întrucât toată pictura se face manual, și de foarte multe ori acest lucru necesită o lupă. Majoritatea miniaturilor sunt unice sau sunt produse în cantități foarte mici.
Miniatura picturală Palekh, care conține cele mai bune lucrări despre detalii, dimensiunea miniaturii, integritatea unei compoziții complexe, o varietate de modele și ornamente realizate în aur pe fundal negru, este la mare căutare în rândul cunoscătorilor acestei arte din întreaga lume. Și satul în sine atrage turiștii ca un centru unic al meșteșugurilor populare rusești.
Pământul rusesc este glorios pentru talente și meșteri. Și astăzi multe meșteșuguri populare înfloresc în Rusia, dintre care una a fost fondată de frați iobagi - Pictura Zhostovo.
Recomandat:
Miniatură Fedoskino: Cum acum 200 de ani a apărut în Rusia un basm cu lac care a cucerit lumea
Există doar patru școli de miniatură de lac în Rusia: Palekh, Mstera, Kholui și Fedoskino. Acesta din urmă este cel mai vechi, a fost fondat în secolul al XVIII-lea. Acesta este singurul stil de pictură tradițională rusă care nu este asociat cu pictura cu icoane. Chiar și în secolul al XIX-lea, maeștrii Fedoskino au studiat la Școala Stroganov și și-au stabilit un standard ridicat - erau egali cu artiștii Renașterii. Astăzi, în Fedoskino, lăzile sunt produse și vopsite în același mod ca acum 200 de ani. Fiecare lucrare este
Ce se poate vedea în Muzeul Penza al unei picturi, care nu are analogi în lume
Deja astăzi, experții declară cu încredere că, din cauza consecințelor pandemiei coronavirusului, fiecare al optulea muzeu din lume va fi închis pentru totdeauna … Și nu este încă nevoie să vorbim despre turism. Prin urmare, va fi destul de rezonabil să abordăm în publicația noastră subiectul Muzeului Penza al unei picturi, care este unic, singurul din Rusia și din lume. Mai multe despre galeria de neegalat
Picturi frauduloase: modul în care artiștii au încurcat spectatorii de secole
Iluziile optice nu sunt un fenomen nou, creatorii antici au fost primii „iluzioniști”. Odată cu dezvoltarea picturii, abilitățile artiștilor în crearea de tablouri frauduloase s-au îmbunătățit - la început confuz, mereu vrăjitor și memorabil
Natura rusească în picturile maestrului peisajului studiază Alexei Savchenko, care este numit Levitanul zilelor noastre
Mergând prin imensitatea internetului, întâlnești adesea lucrările artiștilor contemporani care s-au cufundat complet în realismul clasic rus și trag de acolo atât tehnica, cât și temele pictorilor din epoca trecută. Acest lucru este evident mai ales în genul peisaj. De exemplu, tânărul artist Alexei Savchenko este adesea numit Levitan modern. Pictura sa este clasic rusă. Și nu pentru că este în concordanță cu operele clasicului eminent, ci mai ales datorită faptului că comploturile
Care este misterul a 10 celebre picturi renascentiste care au fost admirate de secole
Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli și mulți alți artiști renascentisti care au intrat în istoria mișcării culturale din secolul al XIV-lea până în al XVII-lea au câștigat inimile nu numai cunoscătorilor de artă, ci și oamenilor obișnuiți care înțeleg puțin despre tehnica și modul de execuţie. Dar nu este o coincidență faptul că aceste picturi inspiratoare până astăzi fac o impresie de neșters chiar și generației moderne, care examinează cu interes pânzele colorate cu fețe și mânere incredibil de inspirate