„Portrete de conversație” și peisaje magnifice ale lui Thomas Gainsborough - un artist a cărui operă nu o veți vedea în muzeele din Rusia

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Au trecut peste 250 de ani de când Gainsborough a pictat ultimul său tablou. Dar interesul iubitorilor de artă este încă îndreptat către opera sa, iar criticii de artă colectează informații despre talentul său artistic, puțin câte puțin.

Stil de artă Gainsborough

Thomas Gainsborough, născut în 1727, a fost un pictor englez de portrete și peisaje. Născut în Sudbury, Suffolk. A studiat la Londra și a fost membru fondator al Academiei Regale, devenind ulterior artistul preferat al regelui George al III-lea și al familiei sale, precum și cel mai strălucit și mai unic reprezentant al epocii, care a schimbat lumea artei. Thomas Gainsborough a fost unul dintre cei mai renumiți pictori de portrete și peisaje din Marea Britanie în secolul al XVIII-lea. Stilul de pensulă cu pene și bogatul simț al culorii au contribuit la popularizarea activă a portretelor sale.

Dezvoltarea artistică a lui Thomas Gainsborough ca maestru a avut loc într-un moment important din istorie, când a avut loc o renaștere în cultura britanică, afectând nu numai artele vizuale, ci și teatrul, muzica și literatura. Stilul artistic al lui Thomas Gainsborough a fost foarte influențat de profesorii Academiei londoneze din St. Martin, conduse de celebrul William Hogarth, precum și de reprezentanții de frunte ai școlilor de artă din Europa continentală. De-a lungul vieții sale, Gainsborough a învățat de la vechii maeștri și și-a dezvoltat propriul stil, diferit de cel oficial, general acceptat la acea vreme. Opera lui Gainsborough a jucat un rol decisiv în formarea școlii britanice de pictură.

Peisaj

Gainsborough a spus întotdeauna că prima lui dragoste a fost peisajul. A început să studieze limba acestei arte de la pictorii olandezi de peisaj din secolul al XVII-lea, care până în 1740 deveniseră foarte popular printre colecționarii englezi. Primele peisaje ale lui Gainsborough au fost influențate de Ian Weinants. Cea mai veche pictură datată cu fundal de peisaj este Bull Terrier Bumper (1745). Cel mai semnificativ mentor londonez al lui Gainsborough a fost Hubert-François Bourguignon, alias Gravelot, un pictor francez rococo. Influența sa a permis lui Gainsborough să combine peisajul său preferat cu genul popular de portrete. Inspirat de compozițiile pastorale rococo, Gainsborough a început să lucreze în așa-numitul gen de „conversație”. Imaginile cu oameni împotriva unui peisaj i-au oferit artistului o oportunitate unică de a combina portretul cu peisajul.

Gainsborough a fost singurul portretist britanic din secolul al XVIII-lea care a pictat peisaje cu mare pricepere, iar singurul artist contemporan care și-a umbrit reputația a fost primul președinte al Academiei Regale de Arte, însuși Sir Joshua Reynolds.

Portrete

Thomas Gainsborough și-a expus cu succes abilitățile în diferite genuri. Cu toate acestea, numai portretele private ar putea oferi o reputație solidă și un venit decent artistului britanic din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Datorită acestui fapt, Gainsborough a simțit o concurență constantă din partea altor artiști (dat fiind faptul că clienții britanici au angajat adesea diferiți pictori de portret pentru aceeași comandă). O caracteristică semnificativă în activitatea lui Gainsborough este încrederea și eficiența. Spre deosebire de mulți dintre colegii săi, Gainsborough nu avea asistenți, dar a pictat peste 1.300 de tablouri. Se crede că artistul a pictat celebrul portret al lui Samuel Linley în doar 90 de minute. La scurt timp după moartea sa, unul dintre portretele sale a fost vândut pentru o singură guinee și deja în 1922 faimosul „Blue Boy” (sau „Boy in Blue” ) a fost vândut pentru un fabulos 148.000 de lire sterline.

Una dintre caracteristicile principale ale artei plastice britanice din secolul al XVIII-lea este înflorirea extraordinară a portretelor pentru copii. Mulți artiști au recunoscut acest gen. Gainsborough nu a rămas deoparte: și-a arătat profesionalismul în crearea unui portret pentru copii, subliniind fragilitatea acestei vârste fragede.

Portretele lui Thomas Gainsborough au modelat înțelegerea modernă a societății britanice de atunci și au întruchipat spiritul cultural al aristocrației britanice. El a transformat arta britanică din secolul al XVIII-lea, fiind primul care a văzut personalitatea modelului din spatele carcasei exterioare. Istoria ne-a adus cuvintele artistului: „Pictez portrete pentru că trebuie să trăiesc din ceva, peisaje pentru că îmi place să le scriu, dar fac muzică din ordinul inimii mele”.

Una dintre cele mai bune lucrări ale artistului

Pictura lui Thomas Gainsborough „A Trip to the Market” din 1773 a fost numită una dintre cele mai bune opere ale artistului. Înfățișează un grup de oameni călare călătorind prin țară și trecând alături de o mamă și un copil cerșetor. Eroii sunt însoțiți de un frumos peisaj magistral în spiritul Gainsborough: o perie moale, o paletă monocromatică decolorată (maro-gri-verde) și cartea sa de vizită - copaci. Mulți susțin că picturile lui Gainsborough pot fi recunoscute de copaci (sunt de acord cu ele). Acestea sunt întotdeauna ramuri pline de pene, de obicei îndoite în lateral, iar frunzele lor sunt vopsite într-o scară verde închis.

Datorită figurilor înfățișate în mod strălucit și luminii argintii cu modulare elegantă, artistul a reușit să creeze o imagine lirică și încântătoare de dimineață. Pictura a fost vândută unui vânzător privat la Sotheby's în iulie 2019 pentru 8 milioane de lire sterline.