Video: Artist Barry McGee - Maestru al muzeului vandalism
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Crescând la periferia orașului San Francisco, artistul american Barry McGee face o altă revoluție în lumea artei. Opera sa amintește de ceea ce în societatea modernă se numește „vandalism”: McGee sparge și răstoarnă mașinile, pictează pereții cu doze de pulverizare, pictează graffiti, lipește amprente și le expune pe toate în unele dintre cele mai renumite muzee din Statele Unite..
Primii pași creativi ai artistului american au fost desene pe pereții de la periferia orașului San Francisco, unde McGee locuia împreună cu familia în adolescență. În acele 80 de ani îndepărtați, era cunoscut ca un maestru de graffiti sub pseudonimul „Twist”. Dar după ce a primit o educație clasică la Institutul de Artă din San Francisco, Barry McGee a început să creeze, folosindu-și deja propriul nume.
Când, în urmă cu zece ani, Barry a fost invitat pentru prima dată să participe la o expoziție a unuia dintre cele mai importante muzee din New York, artista a decis să amenajeze o instalație neobișnuită de huligan. A pictat mai multe camioane răsturnate cu graffiti, creând o „operă de artă” în mijlocul expoziției muzeului, care amintește mai mult de un act de vandalism de stradă.
Lucrând la această performanță, artistul a urmat în mod clar conducerea „mainstream-ului”, cu principalul său obiectiv declarat „de a ignora întotdeauna societatea”. Și, în mod ciudat, a funcționat, camioanele răsturnate de el au găsit o mulțime de fani printre iubitorii de artă modernă.
Atitudinea lui McGee față de graffiti, ca mulți alți maeștri, este complet tradițională - problemele operei sale acoperă o gamă largă de probleme, de la supraviețuirea „pe stradă” la efectele nocive ale capitalismului și ale vieții luxoase. Artistul este supărat că locurile publice sunt dominate de reclame pentru numeroasele servicii generate de societatea de consum. Îndeplinind acțiunile sale, el caută să recâștige străzile care aparțin oamenilor.
McGee diferă de majoritatea artiștilor graffiti și, în general, a artiștilor în ceea ce privește capacitățile lor tehnice. Este un desenator virtuos, ale cărui caricaturi ajung la același nivel cu opera unui maestru atât de modern ca George Grosz.
Majoritatea lucrărilor lui McGee pot fi văzute pe străzile din New York. Realizate în culori alb-negru, ele evocă simpatie și dorința de schimbare a oamenilor care trec. Important, Barry McGee nu-și transformă „vandalismul în artă” într-o marfă fierbinte, lăsându-i ocazia să fie doar un mod de exprimare de sine.
Majoritatea desenelor graffiti nu au loc în muzee, deoarece s-au „născut” pe străzi, iar scurta lor viață aparține în întregime străzilor. Dar McGee a reușit să găsească acel „mijloc de aur” în această tehnică, adaptându-l pentru muzeele moderne.
Recomandat:
Poliția a returnat muzeului o copie furată a celui mai scump tablou din lume
Poliția italiană a reușit să returneze la Muzeul din Napoli o copie a celui mai scump tablou din lume - „Mântuitorul lumii”, pictat de Leonardo da Vinci. Potrivit CNN, tabloul furat a fost găsit la domiciliul unui rezident local care este în prezent arestat
Expoziții șocante ale Muzeului Barnum: modul în care „bunicul” spectacolului modern a distrat publicul în secolul al XIX-lea
Numele lui Phineas Taylor Barnum este bine cunoscut în lumea spectacolului. Acest antreprenor american este considerat a fi „bunicul” industriei moderne de divertisment. Barnum a intrat în istorie datorită circului, unde au evoluat oameni cu abilități extraordinare, ciudați și animale ciudate din întreaga lume. Cu toate acestea, Barnum a avut o altă idee - Muzeul American, un mare centru de expoziții cu exponate șocante
FSB adaugă artefacte în valoare de 2 milioane de dolari la colecția Muzeului Crimeii
Valorile arheologice în valoare de 2 milioane de dolari au fost eliminate din comerțul ilegal și de la așa-numiții săpători negri. Au devenit proprietatea Federației Ruse și au fost transferați la Muzeul Central din Taurida, unde vor fi acum depozitați permanent
Vandalism sau artă: arsură dintr-o fotografie interpretată de un artist brazilian
Fotograful și artistul brazilian Lukas Simoens (Lucas Sim õ es) practică o mare varietate de manipulări de imagine în opera sa. Bazându-se pe toată imaginația și ingeniozitatea sa, Simoens creează colaje interesante, lucrând într-un mod special cu fotografia finită. Recent, fotograful a început să ardă din fotografie
Proiect de artă al unui artist francez pentru modernizarea fațadei Muzeului de Artă Contemporană din Strasbourg
Artistul conceptual francez Daniel Buren și-a prezentat noua instalație Comme un jeu d'enfant, travaux in situ la Muzeul de Artă Modernă și Contemporană din Strasbourg, la 10 iunie anul acesta, prin care artistul a decis să modernizeze fațada vitrată a muzeului. Admirați creația maestrului până în ianuarie 2015