Cuprins:

Ce secrete a criptat Leonardo da Vinci în „Cina cea de Taină”
Ce secrete a criptat Leonardo da Vinci în „Cina cea de Taină”

Video: Ce secrete a criptat Leonardo da Vinci în „Cina cea de Taină”

Video: Ce secrete a criptat Leonardo da Vinci în „Cina cea de Taină”
Video: Towards A Dream in the USA | LOUIS VUITTON - YouTube 2024, Mai
Anonim
Image
Image

Cina cea de Taină de Leonardo da Vinci este una dintre cele mai cunoscute picturi din lume. Această operă de artă a fost pictată între 1494 și 1498 și reprezintă ultima masă a lui Isus cu apostolii. Pictura a fost comandată de Ludovic Sforza. „Cina cea de Taină” de Leonardo este încă la locul său original - pe peretele din refectorul mănăstirii Santa Maria delle Grazi.

Complot

În 1494, Leonardo da Vinci a început ceea ce va deveni una dintre cele mai influente opere de artă din istorie. Cina cea de Taină este interpretarea vizuală a lui Leonardo a unui eveniment înregistrat în toate cele patru Evanghelii. Seara, Hristos și-a adunat apostolii pentru a aranja o cină finală și a le spune că știe evenimentul care vine despre trădarea unuia dintre ei. Toți cei 12 adepți ai săi au reacționat la această veste cu emoții diferite: frică, furie, nedumerire și chiar ură.

Joia Mare: Cina cea de Taină și întemeierea Tainei
Joia Mare: Cina cea de Taină și întemeierea Tainei

Spre deosebire de lucrări similare, Leonardo a ales să ilustreze acel moment special din povestea Evangheliei când Isus le spune adepților săi că unul dintre ei îl va trăda, acordând o atenție deosebită reacțiilor expresive individuale. Referindu-se la Evanghelie, Leonardo îl înfățișează pe Filip întrebând: „Doamne, sunt eu?” Iar telespectatorii văd că, împreună cu Hristos, în același timp, Iuda își trage mâna spre farfuria de pe masă. Liniștea calmă a lui Isus cu capul și ochii coborâți contrastează cu entuziasmul apostolilor. Toate sunt grupate în grupuri de câte trei. Iacov, în stânga lui Hristos, își flutură brațele supărat, în timp ce necredinciosul Toma, din spatele lui Iacov, arată în sus și pare să se întrebe: „Acesta este planul lui Dumnezeu?” Toma în acest moment încearcă să atingă rănile lui Hristos pentru a crede în înviere. Petru cu un cuțit în mână (mai târziu a tăiat urechea unui soldat care încerca să-l aresteze pe Iisus) se apropie de Ioan, care stă în dreapta lui Iisus. Iuda a apucat punga cu recompensa sa pentru identificarea lui Isus.

Iuda și sarea vărsată
Iuda și sarea vărsată

În același timp, Leonardo este și sacramentul Euharistiei (Hristos binecuvântează masa - transformarea miraculoasă a pâinii și vinului în trupul și sângele lui Hristos).

Tehnica interpretării unei capodopere

„Cina cea de Taină” de Leonardo da Vinci, o imensă pictură de 4, 6 x 8, 8 metri, a fost realizată din tempera și ulei pe un blank de ipsos în loc de tehnică. De ce nu a fost folosită tehnica de frescă populară la acea vreme? Nu i-a plăcut Leonardo din două motive. În primul rând, a vrut să obțină mai multă strălucire decât a permis metoda frescei. În al doilea rând, tehnica de uscare rapidă a frescei necesita o muncă și o grabă rapide. Și Leonardo este renumit pentru procesul său de lucru meticulos și lung. Pictura a fost realizată folosind proprii pigmenți creați direct pe tencuiala uscată de pe perete și, spre deosebire de picturile murale, unde pigmenții erau amestecați cu tencuiala umedă, nu a rezistat testului timpului.. Chiar înainte de finalizarea picturii, o parte a pânzei începuse deja să se dezlipească de perete și Leonardo a trebuit să o regleze din nou. Pentru a crea această lucrare unică, Leonardo a creat un număr imens de schițe pregătitoare.

Lucrări preliminare ale lui Leonardo
Lucrări preliminare ale lui Leonardo

Compoziție: ciocan + cui

Două instrumente - un ciocan și un cui - l-au ajutat pe Leonardo să atingă perspectiva dorită. Ceea ce face Ultima Cină atât de izbitoare în special este perspectiva care pare să invite spectatorul să urce pe scena dramatică și să ia parte la masa lui Hristos. Pentru a realiza această iluzie de adâncime pe o suprafață plană, Leonardo da Vinci a lovit un cui în perete și apoi a legat o frânghie de el pentru a face urme care au ajutat la crearea perspectivei. Această tehnică a fost redescoperită în timpul Renașterii. Un alt detaliu al compoziției: cei doisprezece apostoli sunt grupați în patru grupuri de trei și există, de asemenea, trei ferestre. Numărul trei este adesea o referință la Sfânta Treime în arta catolică. În plus, pictura este simetrică cu același număr de figuri de ambele părți ale lui Isus.

Compoziția picturii
Compoziția picturii

Magdalena sau Ioan?

Mulți spectatori atenți ai imaginii sunt interesați de o singură întrebare - la urma urmei, este evident că o femeie este înfățișată în dreapta lui Isus, în timp ce biserica convinge sincer oamenii de milenii în versiunea despre Apostolul Ioan (el a scris și el „Evanghelia lui Ioan Teologul”)? izbitor de feminină. Acestea sunt mâini subțiri grațioase, trăsături delicate frumoase și un colier de aur. Un fapt interesant - această femeie în poza și rochia ei este o imagine în oglindă a lui Hristos: același stil de mantie și halat, aceeași înclinare a capului. Nimeni la masă nu poartă haine care reflectă hainele lui Isus în acest fel. Atât Isus, cât și, probabil, Magdalena se află în gândurile lor interioare, ca și cum nu ar observa toată varietatea emoțiilor apostolilor din jur. Amândoi sunt senini și calmi. Locul central în compoziția generală este ocupat de litera-figură pe care Iisus și această femeie o creează împreună - aceasta este o literă gigantică, întinsă „M” (foarte probabil, acesta este mesajul autorului către numele Magdalenei).

Simbolism

O serie de critici de artă și cercetători discută activ despre semnificația vasului cu sare vărsată lângă cotul lui Iuda. Sarea vărsată poate simboliza eșecul, pierderea religiei sau credința în Hristos. A doua enigmă simbolică este dacă peștele de pe masă este hering sau anghilă. Acest lucru este important deoarece fiecare are propriul său înțeles simbolic. În italiană, cuvântul „anghilă” - „aringa” înseamnă sugestie. În dialectul din nordul Italiei, cuvântul „hering” - „renga” descrie o persoană care neagă religia (și acest lucru este în concordanță cu predicția biblică a lui Isus conform căreia apostolul său Petru va nega că îl cunoaște). Astfel, anghila simbolizează credința în Isus, iar heringul, dimpotrivă, simbolizează necredinciosul.

Image
Image
Image
Image

Ultima cină în muzică și matematică

Potrivit muzicianului italian Giovanni Maria Pala, da Vinci a inclus note muzicale în Cina cea de Taină. În 2007, Pala a creat o melodie de 40 de secunde din note care ar fi fost ascunse pe scenă. Trei ani mai târziu, cercetătoarea Vaticanului Sabrina Sforza Galizia a tradus semnele „matematice și astrologice” ale picturii în mesajul lui Leonardo da Vinci despre sfârșitul lumii. Ea susține că Cina cea de Taină prezice o inundație apocaliptică care va mătura globul în perioada 21 martie - 1 noiembrie 4006.

Cina cea de Taină a captivat cu adevărat publicul prin scara sa impresionantă, compoziția sa unică, intriga misterioasă, simboluri și ghicitori. Cina cea de Taină de Leonardo da Vinci este, fără îndoială, una dintre cele mai importante opere de artă din toate timpurile, atât pentru abordarea sa inovatoare, cât și pentru impactul pe care l-a avut asupra artiștilor din toate timpurile și popoarele.

Recomandat: