Cuprins:
Video: Artistul provincial pictează peisaje foarte rusești care redau armonie sufletului
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Alegerea unui subiect pentru creativitate este, de departe, unul dintre cele mai importante aspecte din cariera oricărui artist. Depinde de ea cât de mult maestrul va putea atrage privitorul către persoana sa și cât de profund va fi dezvăluit talentul său. Pentru artistul Dmitri Kolpashnikov, Pictura peisagistică rusă a devenit o temă atât de câștigătoare. Privind la pânzele sale fascinante, avem impresia că însăși natura vrăjitoare, în tandem cu artistul, a lucrat la picturile sale.
Este dificil de argumentat cu opinia multora care cred că natura Rusiei este cea mai frumoasă și armonioasă creație din lume. O persoană rusă, indiferent dacă este rezidentă într-un sat mic sau într-o metropolă de milioane de dolari, intrând în natură, simte imediat nu numai puterea sa, magnetismul extraordinar, ci și o legătură inextricabilă cu aceasta.
Peisaje foarte ruse de Dmitry Kolpashnikov
Genul peisajului din pictură este, desigur, poezia ei, lirică și senzuală, cu adevărat inspiratoare și care o face să se ridice deasupra ordinii. De aceea, în ceea ce privește percepția, este atât de aproape de fiecare dintre noi. Fără îndoială, în galeria noastră virtuală de astăzi, o selecție de peisaje maiestuoase ale artistului nu va lăsa pe nimeni indiferent.
Artistul Dmitry Kolpashnikov este considerat pe bună dreptate unul dintre cei mai buni succesori ai școlii rusești de pictură realistă. Sprijinindu-i tradițiile, maestrul umple fiecare dintre creațiile sale nu numai cu armonia culorilor, ci și cu un suflet, o anumită profunzime captivantă care scufundă privitorul în reflecții, amintiri nostalgice și seninătate.
În fiecare lucrare vedem o lume plină de reținerea paletei de culori, precum și un joc fascinant al luminii și al rafinamentului formelor; o lume în care nu există loc pentru urât și urât; o lume care oferă privitorului posibilitatea de a se transforma sub influența frumuseții și de a găsi o armonie interioară aparent pierdută.
Aceste imagini sunt atât de profunde și emoționante încât se poate pierde în ele și poate ridica din memorie astfel de amintiri care, s-ar părea, au fost uitate mult timp iremediabil. Aceasta, desigur, a fost, este și va fi puterea magică a artei pictorilor ruși.
Câmpuri interminabile acoperite de zăpadă, păduri maiestuoase, poieni însorite, suprafață netedă și netedă a râurilor și lacurilor, colibe și mori de apă - aceasta este ceea ce îl entuziasmează și îl inspiră pe maestrul care încearcă să transmită privitorului său o bucată din sufletul său și despre viziunea asupra lumii. Unele dintre peisajele artistului arată panoramic, dezvăluind privitorului distanța imensă a țării sale natale, vastitatea sa, de la care captează chiar spiritul.
Acest efect este sporit de lumina soarelui, care este prezentă pe aproape fiecare pânză a artistului. Soarele, ca sursă de lumină, se rostogolește spre orizont, apoi se ridică deasupra lui sau chiar complet în afara planului imaginii. Dar, prezența unui corp ceresc este palpabilă chiar și într-o ceață cețoasă.
După cum probabil ați observat deja, subiectul preferat al pictorului în genul peisajului este cea mai magică perioadă a anului, care inspiră și fascinează nu numai maestrul însuși, ci și privitorul. Este demn de remarcat faptul că naturalețea peisajului natural descris în picturile artistului este combinată armonios cu fabulositatea și magia.
Modul în care lucrează artistul este foarte apropiat de realismul clasic. El „își construiește” pictura pe cele mai fine soluții coloristice, dar în același timp acoperă compozițional un spațiu mare, care conferă lucrărilor sale un sunet monumental, și uneori chiar epic. Limbajul plastic pictural al lui Kolpashnikov este foarte individual, prin urmare, recunoscut.
Câteva cuvinte despre stăpân
Dmitry Kolpashnikov s-a născut în 1964 în Tver. În 1983 a absolvit școala de artă numită după Venetsianov A. G. în orașul său natal. În timp ce era încă student, Dmitry se căuta pe sine în direcții diferite. Dar cel mai apropiat de el a fost pictarea în stilul realismului romantic în genul peisajului.
La începutul activității sale creative, lucrările artistului au fost expuse, de regulă, în saloanele și galeriile din Moscova. Și de-a lungul anilor, grație activităților de expoziție active, artistul a câștigat popularitate nu numai în rândul publicului intern, peisajele sale fiind apreciate și în străinătate.
Astăzi, lucrările artistului de renume mondial se află în colecții private din Germania, Franța, Belgia și China și, desigur, Rusia.
În cele din urmă, aș dori să observ că lucrările maestrului picturii peisagistice dintr-un oraș de provincie, precum apa vie, dau apă sufletului privitorului modern, dorind de integritate, autenticitate și puritate. Ele, ca un diapazon, vă permit să vă acordați contemplarea, înțelegerea și admirația sinceră.
Continuând tema genului peisajului în pictură, citiți: Cum a scris celebrul pictor Boris Kustodiev un peisaj de iarnă magnific „după ureche”.
Recomandat:
Artistul armean pictează imagini extraordinare cu eroi care te fac să zâmbești
Nu este un secret faptul că artiștii contemporani nu se opresc la nimic pentru a crea o senzație reală pentru privitor. În acest scop, utilizează tot felul de tehnici și tehnici artistice, stilistică și idei inovatoare. Mai mult decât atât, ei nu numai că utilizează, ci și își creează propriile dezvoltări ale autorului. Recenzia noastră de astăzi este pentru acei cunoscători ai picturii care apreciază arta extraordinară. Faceți cunoștință cu Aren Harutyunyan, mai cunoscut în cercurile pictorilor și admiratorilor ca Bumants. Acesta este artistul și plânsul
Peisaje marine care dau pace: modul în care artistul modern Alexei Adamov câștigă publicul
Versuri de peisaj - fascinează, încântă, pacifică întotdeauna, mai ales în pictură. De aceea, unii artiști contemporani continuă să lucreze în această direcție, indiferent de cât de dificil este uneori să captivezi un privitor cu discernământ, să-i atragi atenția, să provoace chiar și un strop de admirație. Astăzi, în galeria noastră virtuală există picturi ale artistului Alexei Adamov - un virtuoz excelent al peisajului peisajului și a portului de agrement, care a saturat fiecare pânză cu lirism pitoresc și a cucerit nu numai
Artistul care pictează dragostea cu culori curcubeu și frunze aurii: Oleg Zhivetin
S-au cântat cântece și povești despre dragoste care însoțește omenirea de-a lungul istoriei sale. Despre ea s-au scris poezii și proză. Artiștii și sculptorii au încercat să înfățișeze în mod viu conținutul său senzual … Dragostea este singurul sentiment din natură, în care nu există nicio limită nici puterii imaginației, nici zborului fanteziei, motiv pentru care picturile artiștilor dedicate acestui lucru sentimentul fremătător atrage și fascinează întotdeauna privitorul mai presus de toate. Și astăzi, dragostea este un subiect preferat pentru
Artistul autodidact pictează peisaje realiste de natură rusă, care seamănă cu picturile marelui Șișkin
Destinele artiștilor din toate timpurile au fost întotdeauna pline de dificultăți și suferință, dezacord și respingere. Dar numai adevărații creatori au reușit să depășească toate vicisitudinile vieții și să obțină succes. Așadar, mulți ani, prin spini, artistul nostru contemporan, autodidact, Serghei Basov, a trebuit să meargă la recunoaștere mondială
15 pisoi foarte mici și foarte furioși pe care doar visez să-i zgâri pe cineva
Pisicuțele sunt considerate în mod tradițional animale foarte afectuoase și drăguțe, a căror mimică este pur și simplu la scară largă. Dar chiar și un înger uneori își poate arăta esența diavolească. La fel este și cu pisoii. Dacă nu le place ceva, sunt gata să-și arate dinții și să-și elibereze ghearele. Acesta este modul în care acești mici monștri din fotografie