Cuprins:

7 femei care au fost muzele unor mari artiști
7 femei care au fost muzele unor mari artiști

Video: 7 femei care au fost muzele unor mari artiști

Video: 7 femei care au fost muzele unor mari artiști
Video: The ancient 'computer' that simply shouldn't exist - BBC REEL - YouTube 2024, Mai
Anonim
Image
Image

Portretele feminine ale marilor artiști sunt literalmente uluitoare astăzi. Sunt atât de diferite: blânde și stricte, romantice și uneori foarte pământești. Au asistat la chinurile creative ale strălucitorilor maeștri, i-au consolat și i-au forțat să ia din nou pensula din nou și din nou. Cine au fost ei cu adevărat, reprezentanți uimitori ai sexului frumos, care au inspirat artiștii să creeze tablouri nemuritoare?

Saskia van Eulenburg

Saskia van Eulenburg ca Flora
Saskia van Eulenburg ca Flora

„Danae” lui are un apel uimitor. Artistul nu a intenționat să-și vândă pictura, a pictat-o pentru el însuși, pentru a se inspira din nou și din nou de trăsăturile sale frumoase. Cu toate acestea, datorită lui Danae, artistul olandez a primit recunoaștere la nivel mondial. Când această imagine a fost supusă examinării cu raze X, criticilor de artă li s-a prezentat nimeni alta decât soția marelui artist.

Saskia van Eulenburg ca Flora
Saskia van Eulenburg ca Flora

S-au cunoscut la Amsterdam și Saskia a devenit muza permanentă a marelui artist timp de mulți ani. Danae a fost scrisă la scurt timp după nuntă. Apoi Rembrandt și-a pictat de mai multe ori iubita soție, acum sub forma unei prostituate, apoi în masca unei zeițe.

Camilla Donsier

„Camilla, sau portretul unei doamne în rochie verde”
„Camilla, sau portretul unei doamne în rochie verde”

Pictura de neuitat „Camilla, sau un portret al unei doamne în rochie verde” l-a făcut celebru pe Claude Monet, iar doamna surprinsă pe el a devenit soția artistului. Au trăit împreună doar 15 ani, au devenit părinții lui Jean și Michel și au fost foarte fericiți. Cu toate acestea, la scurt timp după nașterea celui de-al doilea fiu al său, Camilla Donsier a murit. Sănătatea ei slabă nu putea suporta a doua naștere. Și după moartea iubitei sale soții, Monet va picta un alt tablou. Cel în care Camilla se află pe patul de moarte.

Elena Fourman

Elena Fourman
Elena Fourman

Elena Fourman a devenit soția lui Rubens la patru ani după ce a murit prima sa soție, Isabella Brant. A doua soție timp de mulți ani a devenit muza permanentă și inspiratorul marelui Rubens. Ea a apărut invariabil pe pânzele sale în diferite imagini: Batseba, Venus, una dintre cele trei haruri. Și artistul a pictat în mod constant portrete reale ale soției sale. Ea poate fi văzută fie mergând cu copii, fie într-o rochie de mireasă, fie în „Grădina iubirii”. Soția artistei însăși era foarte modestă și rușinată de imaginile sale sincere.

Gala Dali

„Gala contemplă corpul hipercubic”
„Gala contemplă corpul hipercubic”

La întâlnirea cu Salvador Dali, Gala era căsătorită cu Paul Eluard, cu care și-a crescut fiica Cecile. Însă cunoașterea cu marele artist a fost un adevărat fulger atât pentru ea, cât și pentru Dali. Cu toate acestea, chiar înainte de aceasta, ea deja se încercase în rolul muzei lui Max Ernst, rămânând o doamnă căsătorită, dar fără să ascundă o aventură cu un alt bărbat. Dar totul și toată lumea au fost uitate de dragul lui Dali, care era cu 10 ani mai tânăr decât Gala.

„Portretul Galei împotriva luminii”
„Portretul Galei împotriva luminii”

La trei ani după ce s-au cunoscut, în 1932, și-au înregistrat oficial căsătoria și s-au căsătorit doar un sfert de secol mai târziu. Gala a devenit o sursă nesfârșită de inspirație pentru un artist dispus să se roage pentru soția sa. Relația lor nu a fost niciodată ușoară, dar Dali nu avea nevoie de ușurință și accesibilitate.

Emilia Flöge

Emilia Flöge la 17 ani. Portret de Gustav Klimt
Emilia Flöge la 17 ani. Portret de Gustav Klimt

S-a îndrăgostit de el în momentul în care l-a văzut pe Gustav Klimt, căruia părintele i-a comandat portrete ale fiicelor sale. Emilia nu și-a luat ochii de la el și a fost gata să ofere totul pentru ocazia de a fi în jur. El a fost inspirat de tinerețea, frumusețea și dragostea ei.

Portretul Emiliei Flöge. 1893
Portretul Emiliei Flöge. 1893

Adevărat, acest lucru nu l-a împiedicat pe artist să înceapă noi romane și să se bucure de compania altor femei. Cu toate acestea, Klimt și-a scris cele mai faimoase pânze, inspirate de frumusețea și grația Emiliei. Ea i-a admirat invariabil talentul, l-a apărat de atacurile criticilor, a experimentat toate noile hobby-uri ale volubilei Klimt și a luptat cu dependența ei dureroasă de el.

Berthe Morisot

- Berthe Morisot cu un buchet de violete
- Berthe Morisot cu un buchet de violete

Ea însăși a fost o artistă talentată și prima femeie impresionistă, iar după ce l-a cunoscut pe Edouard Manet în Luvru în 1868, a devenit muza artistului timp de șase ani lungi. Manet și-a pictat neobosit portretele, dar Berthe Morisot s-a căsătorit nu cu Edouard, ci cu fratele său mai mic Eugene. În amintirea anilor fericiți de inspirație, bătrânul Manet a lăsat muzeului său un tablou „Buchet de violete”.

Lydia Delectorskaya

Lydia Delectorskaya
Lydia Delectorskaya

Henri Matisse pictează portrete cu Lydia Delectorskaya încă de când a bătut la ușa studioului său în 1932 în căutarea a cel puțin unor lucrări. Avea 22 de ani, el avea 65 de ani, avea grijă de soția lui bolnavă și nici nu-și imagina că va deveni lumina ochilor lui, iar pentru ea se va transforma din angajator în singurul sens al vieții.

Henri Matisse și Lydia Delectorskaya
Henri Matisse și Lydia Delectorskaya

Timp de 20 de ani, ea l-a inspirat pe marele maestru să creeze noi și noi capodopere, iar el, pictând portrete ale Lidiei, a descoperit de fiecare dată noi trăsături în ea, i-a completat imaginea cu dragostea lui.

„Dacă nu ar fi devenit artist, ar fi devenit Don Juan” - a spus odată un prieten al lui Pablo Picasso, dramaturgul francez Jacques Cocteau. Și este greu să nu fii de acord cu el. Puteți scrie multe despre punctele de vedere ale artistului (creativ, care curge ușor în politic puternic), familie și prieteni (care au avut un impact semnificativ asupra succesului său), dar este imposibil să supraestimăm rolul femeilor în opera lui Pablo Picasso.

Recomandat: