Video: Dimensiune suplimentară: schițe de sârmă de David Oliveira
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
La prima vedere la aceste lucrări, se pare că cineva tocmai picta un pix, urmărea cerneala în fotografii sau practica schițe rapide în caietul lor de schițe. Dar, de fapt, acestea sunt adevărate sculpturi tridimensionale. Artistul portughez David Oliveira îndoaie și răsucește firul până când ia forma unei figuri sau a unui obiect uman.
Artistul în vârstă de treizeci și trei de ani, David Oliveira, s-a născut la Lisabona, unde a primit studii superioare de artă la Departamentul de sculptură, apoi a susținut teza de masterat, specializată în anatomie plastică. Aparent, Oliveira este unul dintre puținii norocoși pentru care alegerea educației a devenit sută la sută lovită. El are o abilitate uimitoare de a transforma astfel de materiale neclintite și neiertătoare, cum ar fi sârmă metalică rigidă, în greutate, dar plină de figuri de expresie.
Potrivit sculptorului, cunoștințele dobândite la universitate îi facilitează foarte mult munca: „Pentru a„ desena”un obiect, trebuie să știu și să înțeleg cum funcționează. Cunoașterea anatomiei joacă un rol foarte important aici, deoarece pielea umană se întinde și ia forma a ceea ce este dedesubt. „Structura este neschimbată”, adaugă sculptorul, „dificultatea sarcinii constă în a găsi o corespondență între obiectul descris și rezultatul lucrării”.
Interesant este faptul că figurile translucide și descarnate ale Oliveira nu sunt doar o tehnică de defamiliarizare care este utilizată pe scară largă în artele vizuale și literatura, ci mai degrabă o încercare de a arăta realitatea înconjurătoare așa cum artistul o percepe de fapt. „Trăim într-o lume efemeră, ca un vis sau o amintire”, explică David, „operele de artă trebuie să țină cont de natura lucrurilor”.
Unele dintre lucrările sale plutesc literalmente în aer, suspendate de tavan pe fire invizibile. Contururile neuronale confuze creează uneori un fel de efect stereo - se pare că sculptura este pe punctul de a începe să se miște. Arta Oliveira se caracterizează printr-o explorare atentă a modului în care interacționează linia și spațiul. Artistul îi atribuie un rol special celui din urmă, deoarece sculpturile sale tridimensionale indică doar volumul, practic nu-l umple material. În plus, abundența spațiului gol, așa cum ar fi, implică vizitatorul expoziției în crearea unei imagini complete. David susține că „privitorul joacă un rol foarte important în proces, întrucât, pentru a vedea, trebuie să umple golurile cu amintiri personale, făcând legătura între sculptură și propria sa experiență de viață”.
Deși opera lui Oliveira este deosebit de artistică și expresivă, el nu este primul care a creat sculpturi din sârmă. Printre artiștii care lucrează în același gen se numără Chris Moss, David Zalben și Gavin Worth deja cunoscuți de cititori.
Recomandat:
Schițe colorate din călătorii în Orientul Mijlociu al secolului al XIX-lea realizate de artistul american Frederick Bridgman
Capitala franceză a atras întotdeauna boemii creativi; a fost un adevărat paradis pentru artiști, scriitori și oameni romantici. Prin urmare, aproape toate noile tendințe, stiluri și tendințe în artă au apărut aici. În publicația noastră veți face cunoștință cu lucrările lui Frederick Arthur Bridgman - unul dintre cei mai populari pictori care au lucrat în direcția orientalismului, care a luat naștere în Franța la începutul secolului al XIX-lea și a dominat galeriile Europei până la sfârșitul acestuia
Cum au cucerit modelele de dimensiuni mari podiumurile capitalelor mondiale ale modei sau Beauty în orice dimensiune
Astăzi suntem deja obișnuiți cu ideea că frumusețea nu are dimensiuni, mărcile mari au ascultat în sfârșit dorințele consumatorilor și au început să extindă gamele de dimensiuni și tot mai des apar fotografii ale femeilor obișnuite în campaniile publicitare fără urme de retușuri. Cu toate acestea, pe podiumurile din Milano și Paris, rar vezi fete mai mari decât mărimea XS. Și, prin urmare, apariția puternică a modelelor plus-size la Săptămânile Mondiale de Modă nu lasă pe nimeni indiferent
Sculpturi și instalații din sârmă de David Zalben
Puternic și maleabil, firul devine din ce în ce mai mult un material creativ pentru întruchiparea ideilor artiștilor și sculptorilor, transformându-se în instalații, picturi și sculpturi în mâini iscusite. Pe paginile Cultural Studies.Ru, am scris deja despre siluetele de sârmă ale artistului Gavin Worth, sculpturile din sârmă ale oamenilor și animalelor de Tomohiro Inaba, imaginile de perete ale lui Larry Kagan, care se joacă cu sârmă, lumină și umbră și multe altele similare. lucrări. Astăzi p
A douăsprezecea dimensiune în microsculpturi de Adalberto Abbate
Dacă credeți legendele, există 11 dimensiuni în lume, fiecare dintre care își trăiește propria viață, conform propriilor legi, cu propriile bucurii și dureri. Artistul italian Adalberto Abbate a descoperit o nouă, a douăsprezecea „micro-dimensiune”, creată de propriile sale mâini. Și s-a întâmplat ca micii locuitori ai acestei dimensiuni să sufere mult
A doua dimensiune: imagini cu fațete multiple ale realității care nu există
Inspirându-se din mediul natural din California și vechile case victoriene, combinând multe piese disparate, artista Lacey Bryant creează picturi narative suprarealiste cu elemente depășite și deseori confuze. Ea folosește motive repetitive pentru a descrie contrastul dintre momente precum conexiunea și izolarea, decăderea și creșterea, viața și moartea, binele și răul