2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Fiecare piesă de Tim Tate este o mică comoară închisă într-un vas de sticlă fragil. Orice poate fi în interiorul unei cochilii de sticlă fragile - de exemplu, o mică sculptură grațioasă sau un afișaj cu un videoclip. Dar o nouă serie de lucrări ale autorului pare a fi un adevărat miracol, în care fiecare lucrare este plină de lumină și magie.
Această serie de lucrări de sticlă se numește "Illuminarium", iar când vine vorba de faptul că este plină de lumină, atunci ar trebui luată la propriu. Plasând forme complexe de sticlă colorată în interiorul fiecărui vas, Tim Tate folosește LED-uri pentru a ilumina compozițiile sale. Bucățile de sticlă roșie, verde, galbenă, strălucitoare și jucătoare, creează de fapt o atmosferă de minuni și basme.
„Am ales termenul„ Illuminarium”ca titlu pentru noua mea lucrare”, spune Tim Tate. „La urma urmei, acest cuvânt se referă nu numai la utilizarea diodelor care emit lumină, ci și la sursa spirituală de lumină situată în interior (iluminare engleză).” Autorul explică faptul că într-o zi a văzut o bucată luminoasă de radiu și a fost cuprins de uimire și încântare la vederea acestei priveliști. Nu există nicio îndoială că, cu lucrarea sa, Tim Tate încearcă să evoce sentimente în public, similare cu cele pe care el însuși le-a trăit odată.
Fiecare lucrare de Tim Tate este un exemplu viu al combinației dintre tradițiile meșteșugului din sticlă și tehnologia modernă. Împreună cu lumina emisă, LED-urile oferă atât de puțină căldură încât autorul le plasează sub cupole de sticlă fără teamă.
Autorul regretă să spună că, în prezent, mulți nu consideră sticla ca un material adecvat pentru crearea unor opere de artă reale, numind opera de sticlă un meșteșug, dar nu arta. „Aceasta este o prejudecată”, spune Tim și încearcă să o respingă cu munca sa. Funcționează? Depinde de tine să judeci. Dar Washington Post a numit-o pe Tate „veriga lipsă dintre meșteșug și artă înaltă” și asta înseamnă ceva.
Tim Tate locuiește în Washington DC (SUA) și a creat produse din sticlă în ultimii 25 de ani. Maestrul este unul dintre fondatorii Școlii de sticlă din Washington, iar operele sale se află în colecțiile permanente ale diferitelor muzee din întreaga lume.
Recomandat:
Lumina în loc de pensulă și noaptea în loc de pânză. Cele mai izbitoare exemple ale artei desenului cu lumină
Arta desenului cu lumină a apărut nu cu mult timp în urmă, dar are deja mulți admiratori. O cameră, un trepied și orice sursă de lumină este tot ceea ce este necesar pentru creativitate, iar rezultatele sunt uneori pur și simplu fascinante. Vă invităm să aruncați o privire la munca celor mai buni maeștri ai graffiti-urilor ușoare. Poate că, după ce le-ați urmărit, veți dori, de asemenea, să ridicați o lanternă, să setați camera la expunere maximă și să vă pictați propria capodoperă cu lumină?
Gravură boemă pe sticlă. Artă de sticlă de Heather Gillespie
Sticla este ca mierea: dacă o topiți, va fi la fel de transparentă și groasă, vâscoasă și maleabilă. Probabil, această asociație a devenit unul dintre motivele pentru care artista britanică Heather Gillespie preferă să lucreze cu sticla și a ales specializarea corespunzătoare la universitatea locală - un gravor pe sticlă, și nu pe orice sticlă, ci pe celebrul Boem
Sticlă extravaganță: sculpturi uimitoare din sticlă de la un maestru american
Artistul american Graham Caldwell este angajat într-o ambarcațiune care nu este destul de obișnuită pentru un artist. Este un adevărat suflant dedicat sticlei. Artistul s-a încercat în mod repetat în alte moduri artistice, dar de fiecare dată s-a întors la materialul său preferat
Secretul devine evident. Sculpturi din sticlă și plastic din sticlă de cântat de Mika Aoki
Imagine macro de picături și stropi de apă? Înmulțiți microorganismele mărite? Forme de viață necunoscute până acum? De fapt, tot ceea ce vedem în ilustrații sunt capodopere realizate manual ale artistului și sculptorului japonez Mika Aoki. Folosind sticlă și plastic, ea creează sculpturi uimitoare într-o colecție numită Singing Glass
Triumful lui Marc Chagall la Opera din Paris: Cum un artist bielorus a pictat tavanul la Marea Operă
Opera din Paris strălucește cu splendoarea sa de mai bine de un deceniu, când Movsha Khotskelevich Chagall s-a născut într-o familie evreiască săracă din orașul bielorus Vitebsk. Va trece puțin mai mult de un secol, iar arta sa va fi apreciată nu numai de vizitatorii faimosului teatru francez, ci și de cunoscătorii de ceasuri scumpe - opera lui Chagall a trecut literalmente testul timpului