Cuprins:
- Trecutul Marii Opere, André Malraux și Marc Chagall
- Nou plafond
- Plafond al Operei din Paris și conexiunea timpurilor
Video: Triumful lui Marc Chagall la Opera din Paris: Cum un artist bielorus a pictat tavanul la Marea Operă
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Opera din Paris strălucește cu splendoarea sa de mai bine de un deceniu, când Movsha Khotskelevich Chagall s-a născut într-o familie evreiască săracă din orașul bielorus Vitebsk. Va trece puțin mai mult de un secol, iar arta sa va fi apreciată nu numai de vizitatorii faimosului teatru francez, ci și de cunoscătorii de ceasuri scumpe - opera lui Chagall a trecut literalmente testul timpului.
Trecutul Marii Opere, André Malraux și Marc Chagall
Vechea clădire a Operei din Paris de pe strada Le Pelletier a căzut odată din favoarea lui Napoleon al III-lea - acolo a fost asasinat președintele Republicii Franceze în 1858. Prin urmare, a avut loc un concurs pentru cel mai bun design arhitectural al noii Opere, iar apoi necunoscutul de atunci Charles Garnier a câștigat. În 1875, clădirea înaltă cu o cupolă de aur strălucitoare a fost deschisă publicului, iar din 1989 a fost numită Opera Garnier în onoarea arhitectului.
Interiorul Operei a fost decorat în același somptuos „stil Napoleon al III-lea” ca și clădirea în sine, iar plafonul cupolei auditoriului a fost pictat de artistul Jules-Eugene Leneuve. Compoziția a inclus imagini cu douăsprezece muze și Apollo și a fost numită „Muzele și orele zilei și nopții”. Dar după un timp, plafonul a fost avariat, iar în 1963, ministrul Culturii din Franța, André Malraux, a decis să renoveze auditoriul Marii Opere. El l-a invitat pe Marc Chagall să picteze tavanul auditoriului.
Artistul, care s-a născut la Vitebsk în 1887, a venit la Paris la vârsta de douăzeci și patru de ani cu o bursă, a studiat cu maeștrii Art Nouveau, a locuit în renumitul hostel „Uley”, a amenajat o expoziție a operelor sale. Apoi Chagall a început să se numească Mark. După ceva timp, a plecat să se întoarcă în 1923 la invitația colecționarului și filantropului Ambroise Vollard, iar viața ulterioară a lui Chagall a fost strâns legată de Franța și capitala sa. Pe lângă picturi, Chagall a creat și sculpturi, a decorat vitralii, a creat decorațiuni pentru spectacole muzicale - aparent, acest lucru l-a determinat pe ministru să aleagă un artist pentru a renova plafonul Operei.
Decizia a fost destul de îndrăzneață - artistul a reprezentat direcția avangardistă în artă, iar adversarii acestei alegeri au exprimat argumente cu privire la inconsecvența stilului lui Chagall cu valoarea istorică a teatrului parizian. Dar André Malraux nu a fost străin să ia decizii dificile. Acest om de stat s-a dovedit pe câmpurile de luptă în timpul celui de-al doilea război mondial și a devenit asociat al lui Charles le Gaulle. În plus, a fost scriitor, a scris multe cărți, inclusiv lucrarea „Lotul omului”, care în 1933 a primit Premiul Goncourt.
Nou plafond
Lucrările la noul plafond, care acopereau o suprafață de 220 de metri pătrați, au durat un an, Chagall, în vârstă de 77 de ani, a lucrat cu trei asistenți. Compoziția lucrării a fost împărțită în mod convențional în cinci sectoare colorate - verde, albastru, galben, roșu, alb.
Fiecare sector a capturat o scenă sau eroi din lucrări clasice - „Boris Godunov” de Mussorgsky, „Lacul lebedelor” de Ceaikovski, „Flautul magic” de Mozart, „Romeo și Julieta” de Berlioz și mai mulți alții - care au glorificat scena din Opera din Paris și muzica mondială în general. Pe lângă acestea, Chagall a reprezentat Turnul Eiffel, Arcul de Triumf și clădirea Operei în sine. Acolo puteți vedea și figurile artistului însuși și ale clientului operei - Malraux. În același timp, lucrarea lui Leneve nu a fost distrusă - Chagall și-a creat lucrarea pe 24 de panouri detașabile, care au fost instalate deasupra vechii picturi din tavan.
Deschiderea sălii renovate a avut loc pe 23 septembrie 1964, candelabrul a fost aprins în timp ce orchestra interpreta „Jupiter Symphony” de Mozart, una dintre cele mai îndrăgite opere ale artistului. Plafonul iluminat a făcut cea mai favorabilă impresie asupra publicului. Combinația dintre interiorul baroc al sălii și pictura avangardistă a lui Chagall s-a dovedit a fi interesantă, a dat o nouă viață atmosferei auditoriului, fără a aduce atingere splendorii sale de odinioară. Adevărat, nu a fost lipsit de recenzii critice, artistul a fost chiar acuzat că a vrut să se îmbogățească în detrimentul contribuabililor. Este adevărat, Chagall nu a primit nicio plată pentru decorarea plafondului.
Plafond al Operei din Paris și conexiunea timpurilor
Mai târziu, artistul a finalizat încă o lucrare pentru André Malraux - de data aceasta a fost asociată cu proiectarea unei noi cărți a scriitorului. Acest lucru s-a întâmplat în 1977 și, în același timp, Chagall a primit cel mai înalt premiu din Franța, primind Marea Cruce a Legiunii de Onoare. Chagall a murit la vârsta de 98 de ani, așa cum a prezis odată ghicitorul - în zbor: inima lui s-a oprit într-un lift, în timp ce urca la etajul al doilea al unei case din Saint-Paul-de-Vence.
Deja în noul mileniu, compania de ceasuri Vacheron Constantin a lansat 15 modele de ceasuri cu imaginea unor fragmente din cupola Operei. Această colecție a adus un omagiu atât artistului, cât și compozitorilor, ale căror opere au imortalizat atât timpul, cât și, într-o oarecare măsură, opera lui Chagall.
Plafonul Marii Opere atrage în continuare vizitatori, devenind unul dintre simbolurile clădirii și completând aspectul său cultural și istoric, deja bogat în povești și legende - asociat cu presupusele vieți din subsolul teatrului Fantoma de la Opera.
Recomandat:
Disney rus: Marea chemare și marea dragoste a lui Vladimir Suteev
Încă din copilărie, fiecare dintre noi este familiarizat cu lumea amabilă a basmelor lui Vladimir Suteev. Încă din copilărie, am răsfoit cărți cu desenele sale, am urmărit desene animate create de el, iar jucăriile cu care ne-am jucat au fost întruchipate conform schițelor sale. În viața principalului caricaturist sovietic, a existat o mare vocație și o mare dragoste. El a urmat chemarea toată viața - și aproape toată viața și-a așteptat dragostea
Cum fiica unui bijutier din Sankt Petersburg l-a învățat pe Marc Chagall să zboare: frumoasa Bella Rosenfeld
S-au îndrăgostit în 1909 la Sankt Petersburg. Bella Rosenfeld, care era fiica în vârstă de 19 ani a unui bijutier bogat, și Mark, în vârstă de șapte ani, încă frecventează școala de artă. Amândoi s-au născut și au crescut în Vitebsk. Și nu s-au văzut niciodată. Doi din lumi complet diferite. Și pentru amândoi, a fost dragoste la prima vedere. Potrivit lui Chagall, dragostea lor a început în momentul în care s-au văzut pentru prima dată și a durat 35 de ani
„Triumful morții”: Care este secretul picturii lui Bruegel, care zguduie mințile și imaginația oamenilor de aproape 500 de ani
Există picturi în istoria picturii care lasă o amprentă profundă în memoria unei persoane pentru o viață - merită să le vezi măcar o dată. Impresiile din ceea ce a văzut par să pătrundă în subconștient și să excite sufletul pentru o lungă perioadă de timp și să te facă să gândești. O astfel de operă, fără îndoială, este „Triumful morții” de Pieter Bruegel, care a șters linia dintre împărăția morților și lumea celor vii, arătând în mod viu atotputernicia morții și neputința omului
Ceea ce a pictat artistul, pe care toți școlarii sovietici îl știau din poza din manualul „Vorbire nativă”: Post în memoria lui Ksenia Uspenskaya
Cu câteva zile în urmă, vestea morții celebrului artist rus Ksenia Nikolaevna Uspenskaya s-a răspândit în toată țara - pe 13 aprilie, la vârsta de 97 de ani, inima ei nu mai bate. A plecat un alt artist, care a creat nu numai tablouri uimitoare, ci și istoria artei rusești din secolul trecut. Mulți oameni își amintesc tablourile ei de la școală, când s-au întâmplat să scrie eseuri despre reproduceri de tablouri. Unul dintre ei „Nu a luat pescuit”, tipărit în manualul „Rodnaya Rech”
Marc Chagall - „artist fără frontiere”: fapte puțin cunoscute din viața și opera unui artist de avangardă
Calea vieții lui Marc Chagall (1887-1985) este o întreagă epocă și toate evenimentele principale care au intrat în istoria mondială a secolului al XX-lea s-au reflectat în opera acestui artist. Originar din Vitebskul bielorus, Marc Chagall a fost un artist grafic, pictor, artist de teatru, muralist, unul dintre liderii avangardei mondiale din secolul al XX-lea. El și-a creat lucrările în diverse tehnici artistice: șevalet și pictură monumentală, ilustrații, costume de scenă, sculpturi, ceramică, vitralii, moz