Cuprins:
Video: Oglindă și femeie - două secrete și o temă inepuizabilă în pictura mondială
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
In zilele de azi oglinzi sunt unul dintre cele mai comune obiecte interioare ale oricărei case și nu ne putem imagina viața fără ele. Ei îi însoțesc pe toți în viața de zi cu zi - din momentul în care, în copilărie, când s-au văzut prima dată în reflecție, au fost fericiți surprinși și până în ultimul minut al vieții lor, când închid ochii la o persoană și atârnă oglinzi în casa în care locuia. Cu toate acestea, acest lucru nu a fost întotdeauna cazul.
Acum este dificil să ne dăm seama că în trecutul îndepărtat era posibil să ne vedem reflexia doar în apă stagnantă. Și că o persoană care și-a văzut prima reflecție era de așteptat să fie surprinsă, încântată, dezamăgită sau o dramă similară cu cea care a avut-o odată pe Narcis.
Un pic din istoria oglinzilor
Oglinzile metalice lustruite erau cunoscute în multe țări chiar înainte de era noastră. Aceste plăci erau de diferite dimensiuni și forme: de la plăci rotunde de mână până la plăci mari pe standuri. Au existat în Grecia încă din vremurile arhaice. Suprafața lor oglindită era adesea protejată de un capac cu decorațiuni.
Abia începând cu secolul al XI-lea, primele mențiuni despre oglinzile din sticlă au apărut în analele istorice, cu care a fost acoperită mai întâi o placă metalică lustruită. Și mai târziu, în secolele 12-13, plumbul a fost folosit ca metal. Un secol mai târziu, aliajul a fost înlocuit cu amalgam de staniu, care a fost obținut prin turnarea mercurului pe o foaie de folie de staniu.
Prețul oglinzilor la acel moment era atât de mare încât unele dintre ele erau echivalate cu costul unei nave mici. Iar prezentarea unei oglinzi drept cadou a fost considerată culmea generozității. În consecință, numai aristocrații bogați și regalitatea le-ar putea dobândi.
Și la începutul secolului al XVII-lea, oglinzile au început să fie fabricate în fabricile de ateliere. În anii 30 ai secolului al XIX-lea, argintul a început să fie folosit ca bază metalică pentru sticlă, care a fost aplicată pe tablă de sticlă care se deplasa de-a lungul unui transportor. Apoi a existat un strat subțire de cupru și apoi ambele straturi au fost lăcuite. Această tehnologie este utilizată în producție până în prezent.
Primele oglinzi din Rusia
Primele oglinzi de sticlă au apărut în Rusia mult mai târziu decât în Europa. Cu toate acestea, Biserica Ortodoxă le-a declarat imediat „un lucru demonic și un păcat de peste mări”. Din această cauză, mulți le-au evitat, iar tabuul asupra lor a fost parțial ridicat doar până la sfârșitul secolului al XVII-lea. Prin urmare, în cultura rusă există atât de multe superstiții asociate cu oglinzile.
Datorită lui Petru cel Mare, prima producție de oglinzi a apărut la Moscova. Oglinzile de atunci au devenit o moștenire de familie. Și din moment ce aveau un preț considerabil, erau date fiicelor lor ca zestre.
Oglinzi în pictura mondială
Oglinzile de-a lungul istoriei dezvoltării umane au atras și au făcut semn, au simbolizat ceva misterios și misterios. Privind în imaginea în oglindă, o persoană, ca să spunem așa, s-a conștientizat.
Iar oglinda l-a ajutat pe artist să rezolve problemele de gen și de compoziție. Prin urmare, nu este deloc surprinzător faptul că mulți pictori de-a lungul secolelor au încercat să „îmblânzească lumea ademenitoare a reflecțiilor din opera lor” și să ofere oglinzii un simbol semantic.
Mai mult, astfel de tehnici se regăsesc atât pe pânzele clasicilor, cât și în opera maeștrilor moderni, în lucrările cărora vedem nu numai oglinzi reale, ci și suprafețele reflectante ale mașinilor, vitrinelor și geamurilor.
Oglinzile au fost mult timp percepute în pictură ca elemente complete ale pânzelor, în jurul cărora se dezvoltă intriga și compoziția, organizând spațiul descris într-un singur întreg.
Pictorii au apelat întotdeauna la oglinzi atunci când își pictează autoportretele. De exemplu, Autoportretul cu oglindă al lui Zinaida Serebryakova atrage cu căldură și armonie uimitoare. Aceasta este o operă de natură de gen, în care vedem o tânără femeie pieptănându-se. Obișnuit, dar impresionant în același timp.
Artiștii erau deseori atrași de designul decorativ al oglinzilor, care au devenit elemente ale multor portrete ceremoniale. Un exemplu izbitor în acest sens este pânza lui A. M. Gerasimov. „Portretul dansatorului de balet O. V. Lepeshinskaya.
Lucrarea „Old Coquette” de Bernard Strozzi, unde vedem imaginea unei doamne care a trăit o viață lungă, este uimitoare. Așezată lângă oglindă, se uită în reflexia ei, unde vede o față estompată. Aparent, ea încearcă să ia în considerare fosta ei frumusețe în reflecție. Dar o femeie cu fața ridată și căzută o privește de la oglindă - rămân doar urme ușoare ale frumuseții ei anterioare. Cu toate acestea, eroina nu va suporta ofilirea, ea se pregătește și încearcă să-și ascundă dezamăgirea. Servitorii ei râd în liniște de amantă, dându-și seama că tinerețea nu poate fi înapoiată, iar bătrânețea nu mai poate fi ascunsă de nici o ținută, chiar și de cele mai scumpe.
Imaginea este, de asemenea, interesantă, deoarece autorul a arătat o confruntare care s-a reflectat în oglindă: aceasta este fața decolorată a unei doamne în vârstă și chipul tânăr al unei servitoare. Esența semantică a pânzei este un contrast puternic între tinerețe și bătrânețe într-o imagine în oglindă. Și aici este corect să ne amintim cuvintele lui Leonardo da Vinci:
Privind în oglindă prin ochii multor artiști, puteți vedea frumusețea uimitoare a unei femei, ofilirea ei, narcisismul și dezamăgirea. Sunt atât de diferiți, dar uniți de un singur lucru - încercând cu atenție să privească în ochii reflectării lor.
Poeții, folosind cuvinte, nu rămân în urmă cu pictorii în imaginea de a transmite nu aspectul, ci starea interioară a sufletului femeilor care privesc în reflexia lor.
În cele din urmă, experimentele vechi de secole pe oglindă s-au încheiat cu faptul că toți ne putem contempla de dimineață până seara, iar oglinda din misterios și rău augur s-a transformat într-un obiect obișnuit de uz casnic. Deși mulți îi dau încă un sens filozofic, care conține înțelepciune, profeție și putere misterioasă. Dar în istoria picturii, o viață furtunoasă și vibrantă continuă în fața oglinzilor.
Pentru a adăuga imagini, artiștii au folosit întotdeauna diverse accesorii atunci când pictează portrete de doamne minunate. Nu au existat excepții umbrele, care în timpurile străvechi erau un simbol al puterii și măreției.
Recomandat:
Ce secrete păstrează „conacul masonic” din Sankt Petersburg și ce înseamnă simbolurile secrete de pe fațada sa?
De îndată ce această casă este numită - și „conac masonic” și „casă de sicriu” și „castel de cărămidă”. Casa Schreter de pe terasamentul Moika din Sankt Petersburg atrage imediat atenția. Parcă ne-ar fi fost adus de pe o stradă veche europeană. Cine l-a construit aici și de ce? Și mai misterios este faptul că pe fațada sa principală puteți vedea simboluri masonice - imagini stuc sub formă de triunghi și busolă
Oglinda vieții lui Vladimir Khotinenko: patru căsătorii și principala femeie din viața regizorului
Ar putea deveni pilot, avocat sau arhitect, dar o întâlnire cu Nikita Mihalkov, care l-a sfătuit să acorde atenție cinematografiei, a dat peste cap toată viața lui Vladimir Khotinenko. „Oglindă pentru erou”, „Roy”, „Moștenitori”, „Dostoievski” - îndepărtează întotdeauna doar ceea ce îl atinge, se agață de sufletul său, nu-l lasă să respire calm. Cinema a devenit cea mai mare pasiune a sa. Căsătoriile sale s-au despărțit unul după altul, regizorul s-a considerat întotdeauna un tată și un bunic rău, dar soarta i-a dat odată ocazia
Ghicitoarea „ambasadorilor” lui Holbein: de ce pictura este numită o oglindă a mortalității și un simbol ascuns al speranței
Hans Holbein Jr., un pictor catolic german și pictor de curte al regelui Henric al VIII-lea, a povestit lumii despre era Tudor cu peste 100 de portrete. Opera „Ambasadori” este plină de multe semnificații ascunse. Care este principalul mister al ambasadorilor?
Anatoly Papanov și Nadezhda: „Sunt o femeie monogamă - o femeie și un teatru”
Totul în viața lui nu a fost deloc la fel ca în filme. Numai dragostea era atât de mare și de strălucitoare încât era corect să scrii un roman despre ea. Anatoly Papanov toată viața, până la ultima suflare, a iubit singura femeie, Nadezhda. Amândoi au trecut prin război. Oricât de ciudat ar părea, amândoi priveau moartea în ochi. Și poate de aceea au avut sete de viață și sete de dragoste
Arta pe tema zilei. Economia mondială din punctul de vedere al sculptorului chinez Chen Wenling
Incredibilă atât în complot, cât și în mărime, această sculptură a șocat de ceva vreme vizitatorii Galeriei de Artă Beijing Joy. Tânărul sculptor chinez Chen Wenling, cunoscut pentru lucrările sale șocante, a ținut acolo expoziția sa „pe tema zilei” dedicată crizei economice mondiale. Expoziția s-a numit „Escape Escape” și a constat din mai multe figuri, dar una a fost suficientă pentru vizitatori. „Marele aur