Video: Siluete de frunze ale artistului Jenny Lee Fowler
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Îmi amintesc că din copilărie am experimentat admirație, urmărind cu entuziasm cum mâinile magistrale ale artistului tăiau siluete fragile de oameni din hârtie, de parcă foarfecele ar contura curbele nasului, buzelor, frunții și chiar genelor persoanei înfățișate. Și apoi acest portret tăiat în profil a fost lipit de o carte poștală, iar persoana a avut o astfel de amintire. Artistul Jenny Lee Fowler a perfecționat această abilitate astfel încât să poată sculpta o siluetă umană nu numai din hârtie albă și colorată, ci chiar din frunze obișnuite care cresc pe copaci.
Jenny Lee Fowler a sculptat cu foarfece încă din copilărie, la început au fost fulgi de zăpadă, al căror design a devenit din ce în ce mai complex și mai complicat, apoi artistul a început să sculpteze portrete și siluete de oameni. Artista are nu numai un număr foarte mare de siluete de frunze, hârtie, scoarță de copac, ci a creat și povești de siluete întregi cu multe personaje.
Profilele frunzelor sunt așezate sub sticlă și depozitate în așa fel încât să le protejeze de razele soarelui și de împrăștiere, deoarece în timp vor schimba culoarea și există riscul ca acestea să se poată sfărâma pur și simplu când frunza devine complet uscată. Siluetele de frunze ale artistului Jenny Lee Fowler pot fi achiziționate de la 20 până la 50 USD pe portret.
Recomandat:
Ceea ce publicul a asociat cu florile uriașe ale artistului: picturile magice feminine ale Georgiei O'Keeffe
„Mama modernismului american” - așa cum au numit-o Georgia O'Keeffe - unul dintre cei mai distinctivi și strălucitori artiști din istoria picturii mondiale din secolul trecut. A devenit interesată de reprezentarea pe scară largă a florilor. Aceste lucrări i-au adus faima largă și au devenit obiectul cercetării oamenilor de știință psihanalitici, care au văzut fără echivoc tonuri erotice și simbolism falic în pânzele ei. Este de remarcat faptul că artista însăși a protestat aspru împotriva unei astfel de evaluări și a susținut că în ea
Peisaje urbane ale artistului bielorus, ale cărui picturi sunt ilustrate în manuale școlare
Minskerii văd adesea un tânăr cu șevalet pe străzile orașului lor, scriind diferite părți ale capitalei într-o manieră schițată. Acesta este faimosul pictor bielorus Vasily Peshkun, care pictează toate picturile sale doar din natură, considerând această abordare a muncii drept principiul principal al operei sale. Maestrul este pur și simplu virtuos pe stradă, ca un magician, cu un val de pensulă creează pânzele autorului său, oferind o plăcere considerabilă trecătorilor și, în special, copiilor care iubesc cel mai mult să vadă
Copii ale unor picturi celebre din lemn și hârtie de ziar. „Pictură” personalizată a artistului Kyu-Hak Lee
În căutarea inspirației, artiștii, sculptorii și alte persoane de artă apelează adesea la moștenirea creativă a unor maestri renumiți, absorbindu-și muza, dispoziția și versurile. Drept urmare, vorbim despre influența puternică a unuia sau a altui maestru asupra operei unui autor modern și, uneori, putem vedea cu ochii noștri ce fel de maestru a luat acest autor ca profesor. Acestea sunt imitații ale unor capodopere celebre precum Mona Lisa, care a trecut prin zeci de parodii și recreații. Un portofoliu
Scrisori din frunze, numere din frunze. Proiect de artă tipografică Cut Leaf de Mei Linn Chan
O astfel de creativitate extravagantă ca sculptura în frunze găsește tot mai mulți susținători, poate datorită simplității materialelor sau datorită rezultatului grațios, delicat și fragil. Dar faptul este evident. Cel mai recent, am scris despre frunze sculptate cu siluete cret create de LadyTinuz, iar astăzi vom vorbi despre Mei Linn Chan și tipografia ei de frunze tăiate
Capodopere ultra-realiste ale pointilismului: Portrete ale vedetelor de film ale artistului turc aatay Odabash
Arta este întotdeauna talent, inspirație, muncă și răbdare. Un artist care își creează creațiile cu ajutorul a milioane de puncte știe cu siguranță. Unul dintre lucrurile care inspiră admirație pentru picturile cu mai multe puncte, care au până la un milion de puncte în sine, este efectul surprizei. Când îi priviți de aproape, seamănă cu tehnologia digitală a pixelilor, iar când vă îndepărtați, vedeți o operă de artă unică