Cuprins:

Cine a inventat de fapt sticla fațetată și de ce granchak a fost un subiect preferat în naturile moarte ale lui Petrov-Vodkin
Cine a inventat de fapt sticla fațetată și de ce granchak a fost un subiect preferat în naturile moarte ale lui Petrov-Vodkin

Video: Cine a inventat de fapt sticla fațetată și de ce granchak a fost un subiect preferat în naturile moarte ale lui Petrov-Vodkin

Video: Cine a inventat de fapt sticla fațetată și de ce granchak a fost un subiect preferat în naturile moarte ale lui Petrov-Vodkin
Video: Night - YouTube 2024, Mai
Anonim
Natura moartă roz. Ramură de măr. (1918). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natura moartă roz. Ramură de măr. (1918). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Mulți ani am fost siguri că sticla cu fațete a fost inventată de sculptorul Vera Mukhina în timpul Marelui Război Patriotic. Așa este, dar, adâncindu-ne în istorie, aflăm ce a mai experimentat Petru cel Mare pe cetatea „Granchak”. Și în pictură, din 1918, o sticlă cu fațete a fost obiectul principal al multora naturi moarte Kuzma Petrov-Vodkin.

Istoria sticlei fațetate

Predecesorii obișnuiților granchaks au fost realizați pe teritoriul Rusiei la începutul secolului al XVII-lea, exponatele din Schit sunt dovada acestui lucru. În plus, există o legendă despre modul în care binecunoscutul suflant de sticlă de la Vladimir Efim Smolin i-a prezentat cadou lui Peter I un granchak cu pereți groși, asigurându-i țarului că nu se va rupe niciodată. Țarul-Părinte, după ce a băut vinul turnat din el, fără ezitare, a trântit paharul cu toată puterea pe podea pentru a verifica cuvintele stăpânului.

Un pahar să fii!
Un pahar să fii!

În același timp, Peter a exclamat: „Va fi un pahar!” … Și ia-l și rupe-l. Ei spun că de atunci a devenit un obicei în Rusia să spargă vase pentru noroc. În ciuda incidentului, Granchak a intrat rapid în uz, în special în flota rusă, deoarece, când se rostogolea, se răsturna, nu se rostogolea pe masă pe podea. Și suveranul însuși, un cunoscător al tuturor lucrurilor noi și progresiste, și-a schimbat obiceiul de a bea băuturi din cani de lemn și a trecut la pahare noi.

"Mic dejun". (1617-1618). Autor: Diego Velazquez
"Mic dejun". (1617-1618). Autor: Diego Velazquez

Cu toate acestea, uitându-ne la tabloul „Micul dejun” de D. Velazquez, pictat cu mult înainte de domnia lui Petru cel Mare, concluzia sugerează că presupunerea că Rusia este locul de naștere al ochelarilor fațetați este eronată. Deși vasul de sticlă descris diferă în fațetele sale de cele verticale cu care suntem obișnuiți. Există un alt fapt incontestabil că tehnologiile care au început să fie utilizate în timpul Uniunii Sovietice au fost utilizate pentru prima dată de americani în anii 1820. Și această tehnică a ajuns în Rusia abia la începutul secolului al XX-lea. Prin urmare, putem spune cu încredere deplină că un pahar cu fațete este, prin natura sa, un „străin”.

Ochelari cu fațetă în pictura artiștilor europeni

Coș cu căpșuni. (1761). (Colecție privată.). Autor: Jean Chardin
Coș cu căpșuni. (1761). (Colecție privată.). Autor: Jean Chardin
Natură moartă cu un ulcior de sticlă, fructe și flori, 1861 (Londra, National Gallery). Autor: Henri Fantin-Latour
Natură moartă cu un ulcior de sticlă, fructe și flori, 1861 (Londra, National Gallery). Autor: Henri Fantin-Latour
Natură moartă cu mere și un pahar de vin. (1877-79). Autor: Paul Cezanne
Natură moartă cu mere și un pahar de vin. (1877-79). Autor: Paul Cezanne
Ramură de migdale înflorită într-un pahar și o carte. (1888). (Colecție privată). Autor: Vincent Van Gogh
Ramură de migdale înflorită într-un pahar și o carte. (1888). (Colecție privată). Autor: Vincent Van Gogh
O ramură de migdale înflorite într-un pahar. (1888) (Muzeul, Amsterdam). Autor: Vincent Van Gogh
O ramură de migdale înflorite într-un pahar. (1888) (Muzeul, Amsterdam). Autor: Vincent Van Gogh
Crizanteme, 1905 (Galeria Tretiakov) fragment. Autor: Igor Grabar
Crizanteme, 1905 (Galeria Tretiakov) fragment. Autor: Igor Grabar
Liliac, 1915 (detaliu). Autor: Konstantin Korovin
Liliac, 1915 (detaliu). Autor: Konstantin Korovin

Lumea uimitoare a ochelarilor de Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)

Petrov-Vodkin, în mod firesc, nu a fost primul maestru al genului de sticlă din istoria artei. Și, după cum puteți vedea, cu mult înainte de el, artiștii au descris, de asemenea, diferite vase de sticlă în naturile lor moarte, inclusiv ochelari cu fațete.

Struguri. (1938). (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Struguri. (1938). (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

În timpul revoluției, ochelarii și stivele cu fațete au devenit un obiect proletar. În 1918, Petrov-Vodkin a pictat primul său pahar cu 12 fețe de ceai în Morning Still Life. Și va scrie multe dintre ele în timpul carierei sale creative - atât fațetate, cât și obișnuite. Mai mult, aceste naturi moarte vor crea o serie întreagă de pânze dedicate vasului de sticlă și incluse în analele artei mondiale.

Natura moartă roz. Ramură de măr. (1918) (Galeria de Stat Tretiakov). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natura moartă roz. Ramură de măr. (1918) (Galeria de Stat Tretiakov). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Analizând opera lui Petrov-Vodkin, criticii de artă au ajuns la concluzia că artistul, în anii revoluționari turbulenți, a apelat la genul naturii moarte din disperare.

Aparent sloganul: sub care Kuzma Sergeevich a trăit toată viața și a jucat un rol cheie aici.

Natură moartă cu pahar, fructe și fotografie. (1924). (Colecție privată). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu pahar, fructe și fotografie. (1924). (Colecție privată). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Cu fiecare natură moartă, priceperea artistului a devenit mai puternică și a devenit unul dintre maeștrii remarcabili ai acestui gen din întreaga istorie a picturii rusești. Fiecare lucrare urmărește modul în care pictorul refractează cu pricepere obiectele din jur în margini de sticlă, iar acest lucru se vede cel mai bine pe exemplul lingurilor. Și, de asemenea, artistul a creat în mod surprinzător iluzia tridimensionalității și a plenitudinii vasului.

Cireș de pasăre într-un pahar. (1932). (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Cireș de pasăre într-un pahar. (1932). (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Naturile moarte ale lui Kuzma Sergeevich cu ochelari sunt ceva care evocă o serie de asociații cu numele de familie ambigu al artistului, moștenit de la bunicul său beat, care a reușit să obțină prefixul „Vodkin” pentru numele de familie „Petrov”. Amprenta acestui nume de familie nu prea onorabil, artistul a trebuit să-și poarte toată viața. Și aceasta este pe de o parte. Pe de altă parte, există „versatilitatea” extraordinară a talentului lui Petrov-Vodkin: artist și scriitor, autodidact și teoretician, pictor de icoane și modernist.

Dimineata natura moarta. (1918). (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Dimineata natura moarta. (1918). (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Și dacă în imaginea merelor s-a apropiat de priceperea lui Cézanne, atunci în ochelari cu fațete Petrov-Vodkin este maestrul incontestabil numărul 1 din lume.

Pentru un samovar. (1926) (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Pentru un samovar. (1926) (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu cerneală, 1934 (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu cerneală, 1934 (Muzeul Rus de Stat). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu litere. (1925). (Colecție privată). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu litere. (1925). (Colecție privată). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Fructe. (1934). (Muzeul de Artă Simferopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Fructe. (1934). (Muzeul de Artă Simferopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă pe fond verde. (1924) (Muzeul de Artă din Sevastopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă pe fond verde. (1924) (Muzeul de Artă din Sevastopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu un samovar. (1932) (Muzeul de Artă Saratov numit după Radișev). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natură moartă cu un samovar. (1932) (Muzeul de Artă Saratov numit după Radișev). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Și din nou despre Vera Mukhina

Picnic. Autor: Chursin A. K
Picnic. Autor: Chursin A. K

Și iată-l pe Granchak, care este familiar pentru mulți care s-au născut și au trăit în țara sovieticilor. Acești ochelari erau folosiți în alimentația publică, pe calea ferată, în automatele de distribuție a apei.

Și în declarația că celebrul sculptor Vera Mukhina este designerul sticlei fațetate, există încă ceva adevăr. Ea a fost cea care i-a dat o „a doua” viață, după ce a venit cu o margine netedă care înconjoară marginea, ceea ce a deosebit paharul Mukhinsky de granchakul tradițional.

Ei bine, asta nu este tot … Unii cercetători susțin că a împrumutat această idee în timp ce era evacuată în Ural de la un inginer local Nikolai Slavyanov. În jurnalele sale, au fost păstrate schițe de ochelari cu 10, 20 și 30 de fețe, deși a sugerat realizarea unui astfel de pahar din metal. Ceea ce poate fi sigur sută la sută este că Vera Mukhina este autorul designului unei cani de bere clasice - un pahar. Și acesta este deja un fapt incontestabil!

Pahar de bere din Vera Mukhina
Pahar de bere din Vera Mukhina

Dar oricum ar fi, astăzi granchak-ul este o raritate. El a servit cu fidelitate alimentația publică sovietică de zeci de ani. Și în bucătăria fiecărei hostese zeloase, un pahar și un pahar de 100 de grame erau întotdeauna ascunse ca un vas de măsurare. Și unii dintre ei păstrează aceste ochelari rari până astăzi …

Acum acest „exotic” din producția de sticlă este făcut doar la comandă.

Puteți afla o poveste fascinantă despre viața și aventurile genialului pictor, profet, scriitor Kuzma Petrov-Vodkin în recenzie

Recomandat: