Cuprins:
- 1. Avocat promițător
- 2. Ilustrator
- 3. Decorator teatral
- 4. Specialist în ilustrații comerciale
- 5. Expert în heraldică
- 6. Maestrul picturii bisericești
- 7. Învățător și adevărat patriot
Video: 7 vieți creative ale artistului Ivan Bilibin, care a pictat povești cu adevărat înfricoșătoare
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Majoritatea oamenilor obișnuiți, care își trăiesc viața, stăpânesc o profesie și cred că acest lucru este suficient. Indivizii creativi lucrează adesea în mai multe domenii conexe. Dar doar câțiva se pot lăuda că au creat ceva semnificativ în domenii de activitate complet diferite. Ivan Bilibin, care ar putea fi numit „un artist cu adevărat teribil”, se pare că, timp de 66 de ani, nu a reușit să ducă o singură viață creativă, ci chiar și șapte.
1. Avocat promițător
Medalia de argint a Primului Gimnaziu Clasic Sankt Petersburg și diploma de drept obținută în 1900 după absolvirea facultății de drept a Universității St. Petersburg, se pare, ar fi trebuit să predetermine soarta tânărului Ivan Bilibin, conform dorinței înflăcărate a tatăl său, pe motivul ferm al funcției judiciare sau publice. Cu toate acestea, el însuși a decis altfel. Concomitent cu studiile la universitate, tânărul începe să primească o educație artistică, chiar studiază de ceva timp sub îndrumarea lui Ilya Efimovich Repin, devine membru activ al asociației de artă „Lumea artei” și uită de cariera sa juridică.
2. Ilustrator
În această sferă creativă, Ivan Bilibin și-a găsit pentru prima dată stilul unic, iar ilustrațiile sale pentru basmele rusești le cunoaștem și le iubim foarte bine. Este cunoscut faptul că adevărata provincie rusă a devenit sursa de inspirație pentru artist. În 1899, o șansă l-a adus în satul Yegny, provincia Tver, iar după această călătorie creează ilustrații pentru prima sa carte de basme rusești.
Este surprinzător faptul că stilul unic, care mai târziu s-ar numi „Bilibino”, a fost găsit de el aproape imediat și apoi numai dezvoltat. Fie că a fost o perspectivă mistică, inspirație din frumusețea naturii rusești, fie rezultatul multor zile de muncă minuțioasă, dar toate operele artistului original sunt impregnate de dragoste autentică pentru Rusia și un adevărat spirit de basm.
Personajele lui Bilibin, uneori foarte umane, alteori chiar înfricoșătoare, s-au îndrăgostit imediat de cititori. Ornament, încadrare de desene, fonturi speciale stilizate - acest artist nu se zgârie la astfel de „lucruri mărunte” din care este creat stilul autorului său. Însăși tehnica desenului, pentru care colegii săi l-au numit „Ivan Mâna de Fier” este de asemenea destul de complicată și necesită o precizie ridicată. Cărțile ilustrate de el seamănă fie cu cutii pictate, fie cu manuscrise vechi.
3. Decorator teatral
Concomitent cu lucrările privind ilustrațiile de carte, Ivan Bilibin începe să participe activ la proiectarea spectacolelor teatrale. El pregătește schițe de decor și costume de teatru pentru operele Cockerel de aur, Sadko, Ruslan și Lyudmila. Apropo, mult mai târziu, fiind în exil, va deveni cunoscut la Paris ca decorator al operei Boris Godunov și baletul lui Stravinsky The Firebird.
4. Specialist în ilustrații comerciale
Aceasta este o pagină puțin cunoscută din biografia creativă a celebrului artist, dar de ceva timp Ivan Bilibin a colaborat cu fabrica de bere New Bavaria bere-miere. În plus, a pictat afișe, adrese, schițe de timbre poștale și cărți poștale la comandă.
5. Expert în heraldică
Există o lucrare a lui Ivan Bilibin, care, prin prevalența și circulația sa în masă, îi depășește fără îndoială pe toate celelalte, deși autorul său este cunoscut doar de un cerc restrâns de specialiști. Vorbim despre vulturul heraldic cu două capete, pe care îl vedem zilnic pe monedele rusești. Artistul a creat această stemă din ordinul guvernului provizoriu. Bilibin i-a transferat drepturile de autor către fabrica Goznak, iar din 1992 acest desen face parte din proiectarea tuturor bancnotelor din Federația Rusă.
6. Maestrul picturii bisericești
După ce a părăsit Rusia revoluționară, Bilibin a locuit mai întâi la Cairo. Acolo a atins mai întâi pictura bisericii, participând la proiectarea bisericii casei de la spital. La Praga, celebrul artist a creat schițe pentru iconostas și fresce pentru o biserică rusă. Mai târziu, la Paris, a devenit chiar membru fondator al societății „Icon”.
7. Învățător și adevărat patriot
În 1936, Ivan Bilibin s-a întors în orașul său natal, care acum se numește Leningrad. Preda la Academia de Arte All-Russian și continuă să ilustreze și să proiecteze spectacole de teatru. Aici îl găsește începutul Marelui Război Patriotic. În septembrie 1941, comisarul poporului pentru educație a sugerat ca artistul în vârstă de 66 de ani să evacueze în spate. Ca răspuns, Bilibin scrie:. Și își apără orașul iubit cât de bine poate - cu ajutorul talentului său. Până în ultimele zile ale vieții sale, artistul creează cărți poștale patriotice, scrie articole și se adresează soldaților. Incapabil să reziste foametei, Ivan Bilibin moare chiar în prima iarnă de blocadă. Ultimul său refugiu a fost mormântul comun al profesorilor Academiei de Arte de lângă cimitirul Smolensk.
Basmele rusești au fost întotdeauna o sursă de inspirație pentru mulți artiști. Citiți de ce contemporani au numit picturile lui Vasnetsov „amprente populare” și despre dezvoltarea carierei creative a celebrului maestru.
Recomandat:
6 povești înfricoșătoare despre păpuși misterioase: posesie demonică, barbie pe altar etc
De obicei, asociem păpușile cu o copilărie fără griji, jocuri distractive și instructive - dar nu toate păpușile sunt la fel de utile. Unele dintre ele sunt urmate de un tren de povești misterioase și misterioase, evenimente inexplicabile și înfiorătoare legende urbane
Gulag pe miniaturi. „Desene înfricoșătoare ale martorului ocular” ale paznicului Danzig Baldaev
Gulagul, rețeaua de lagăre de „muncă forțată” care s-a răspândit în întreaga Uniune Sovietică, nu există de mai multe decenii. Cu toate acestea, amintirea lui este încă vie în memoria oamenilor. Inclusiv, datorită numeroaselor opere de artă, precum, de exemplu, desene ale lui Danzig Baldaev - o serie de ilustrații care într-o formă accesibilă povestește despre ororile sistemului penal din vremurile lui Stalin
Peisajele montane maiestuoase ale artistului care s-a îndrăgostit de Caucaz și a pictat peste 1000 de tablouri
Mulți spectatori, în momentul contemplării maiestuoaselor peisaje montane ale artistului Stavropol Alexander Babich, vin probabil în minte liniile din faimosul cântec al lui Vladimir Vysotsky - „… numai munții pot fi mai buni decât munții - cei care nu au fost niciodată inainte de." Și într-adevăr, uitându-te la picturile pictorului, te poți îndrăgosti de munți și chiar dacă nu i-ai văzut niciodată cu ochii tăi în viața ta. În publicația noastră vă aducem în atenție o galerie uimitoare de lucrări ale unui pictor modern dedicat
Picturi viclene și înspăimântătoare ale artistului francez Ciou. Arta drăguță înfricoșătoare
Tablourile tânărului artist francez, cunoscut în mediul creativ sub numele de Ciou, ar putea fi numite înfricoșătoare, teribile și înfricoșătoare … Dacă nu ar fi atât de drăguțe și de kawaii, chiar și în ciuda zâmbetelor, a dinților ascuțiți, a craniilor și a scheletelor descrise pe pânză. De fapt, artista nu este deloc dornică să-i sperie pe cei care îi vor vedea pictura. Toate acestea se datorează influenței deosebite asupra creativității fetei a hobby-urilor ei: taxidermie, tatuaje, colectarea scheletelor stomacului
Predarea deșeurilor de hârtie: sculpturi înfricoșătoare din ziare vechi ale artistului Yun-Woo Choi
Artistul din New York, Yun-Woo Choi, născut în Coreea, creează obiecte de artă ciudate - care seamănă cel mai bine cu stalactitele și stalagmitele din peșteră - din hârtie obișnuită. Alegerea neconvențională a „materiei prime” inițiale conferă sculpturilor spectaculoase o dimensiune semantică suplimentară