Cuprins:
- O farsă strălucitoare. Fedor Vasiliev (1850-1873)
- Boala ca test. Boris Kustodiev (1878 - 1927)
- Pierre-Auguste Renoir - infirm, dar nu învins
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
- în urmă cu aproape trei secole, spunea filosoful, scriitorul și gânditorul iluminismului Jean-Jacques Rousseau. Și avea relativ dreptate. Bolile amintesc oamenilor că viața este limitată și că nimeni din această lume, chiar și cel mai faimos, bogat și talentat, nu este imun la ele. Și adesea bolile sunt date unei persoane ca o încercare a puterii spiritului. Și astăzi vom vorbi despre modul în care unii pictori celebri s-au luptat cu bolile lor incurabile.
O farsă strălucitoare. Fedor Vasiliev (1850-1873)
Și să începem cu cel mai tânăr, cel mai promițător, incredibil de talentat pictor de natură rusă Fyodor Vasiliev, a cărui faimă a venit la 21, iar la 23 a dispărut. În total, doar cinci ani i-au fost alocați pentru creativitate și în acest timp a reușit să realizeze ceea ce un alt artist și o viață întreagă nu ar avea suficient.
„Un cititor retras al Societății Făcătorilor Liberi” - așa și-a semnat scrisorile răutăciosul și glumele Fyodor Vasiliev. În mediul artistic, a fost admirat sincer, a fost el însuși elev al lui Ivan Șișkin, iar Ilya Repin însuși l-a numit „un tânăr fenomenal”.
Spre marele nostru regret, calea sa de viață sa încheiat atât de devreme din cauza atitudinii neglijente față de sănătatea sa. Vasiliev, pe o farsă tânără, a mâncat zăpadă, s-a încălzit și i-a răcit gâtul. Dar nu prea m-am deranjat cu tratamentul. Între timp, o afecțiune neînsemnată a crescut în curând în consum și mai târziu într-o boală teribilă - tuberculoza laringiană.
În ultimul an al vieții sale, anticipându-și moartea iminentă, Vasiliev a scris multe și fără restricții. Aproape că a încetat să mai doarmă noaptea, pierdut în muncă. Un tablou l-a ajutat să nu se gândească la moarte. Căci nimeni nu credea că artistul își va reveni, totuși, ca el. Au fost momente când medicii i-au interzis artistului să se miște. Nu avea voie să iasă din casă și nici măcar să se ridice din pat. Și în ultimele luni, i s-a interzis complet chiar să vorbească, pentru a nu-și deranja corzile vocale. Iar Vasiliev a trebuit să comunice cu ajutorul „caietelor de conversație”. Artistul a murit la Yalta în 1873.
Și pentru ca cititorul să poată aprecia pe deplin amploarea talentului acestui maestru, voi cita un fapt. La aniversarea morții lui Vasiliev, Ivan Kramskoy a aranjat o expoziție postumă a tânărului artist. Toate picturile expuse publicului au fost vândute înainte de deschiderea expoziției, ceea ce a fost un caz fără precedent. Apropo, împărăteasa Maria Alexandrovna a achiziționat mai multe albume cu desenele artistului, iar Pavel Tretyakov a achiziționat 18 picturi ale lui Vasiliev pentru colecția sa. Cineva, dar un renumit patron și colecționar, ca nimeni altcineva, știa multe despre pictură.
Puteți afla mai multe despre viața scurtă, dar incredibil de strălucitoare a talentatului pictor rus din publicația noastră: Ce poți face în 23 de ani de viață: peisaje rusești de Fyodor Vasiliev.
Boala ca test. Boris Kustodiev (1878 - 1927)
O soartă incredibilă a căzut în mâna pictorului rus Boris Mihailovici Kustodiev. Citind biografia sa, începeți să înțelegeți cât de mare poate fi puterea spiritului uman. Căci ceea ce artistul a trebuit să suporte în ultimii ani ai vieții sale poate fi privit doar ca o luptă pentru fiecare zi de existență pe pământ.
Totul a început când, la vârsta de 31 de ani, artistul a început să-și facă griji cu privire la durerea din mână. Boris Mihailovici a devenit alert numai atunci când au apărut disconfort la nivelul gâtului și au început dureri de cap severe cu vărsături. După un timp, durerea a devenit atât de puternică încât l-a determinat literalmente pe artist să dispere:
Aici artistul a început să viziteze medicii. Raze X, diverse tipuri de tratament, precum și consultații ale luminilor medicinii rusești … Ca rezultat, a fost pus un diagnostic - consecințele unei bronșite vechi incomplet tratate. Cu alte cuvinte, tuberculoza. În acel moment, medicii au văzut tuberculoza în aproape fiecare bronșită și au trimis pacienți în Elveția la faimosul profesor Rollier în acest domeniu. Kustodiev s-a dus acolo, unde luminatorul medicinii pentru un an a tratat pacientul cu tuberculoză a coloanei cervicale.
Și abia după un timp, ajuns la clinica din Berlin la medicul neurolog german Hermann Oppenheim, Kustodiev a fost corect diagnosticat: „Nu ați avut niciodată tuberculoză osoasă. Aveți o boală a măduvei spinării, se pare că există o tumoare în ea, aveți nevoie de o operație , a spus Oppenheim. Artistul a fost operat la sfârșitul anului 1913. Spre bucuria lui incredibilă, mișcarea din mâinile sale a fost restabilită. Dar acum durerile au început în picioare. Cu toate acestea, tratamentul suplimentar a fost exclus. Primul război mondial a fost la un pas, iar Kustodiev a fost nevoit să se întoarcă în Rusia. A pierdut treptat capacitatea de a se deplasa independent. Paralizia ireversibilă a corpului inferior s-a dezvoltat rapid și în curând artistul a fost practic paralizat.
Era nevoie urgentă de o a doua operație. Soția artistului a petrecut cinci ore cu o dureroasă anticipare pe coridorul clinicii, când un chirurg a ieșit din sala de operație și a spus: Femeia, dându-și seama că o va aștepta în curând cu soțul ei paralizat, a răspuns cu încredere: Nu a trecut o lună înainte ca artista să fie acasă. Cu privire la interdicția medicilor de a lucra, Kustodiev a respins doar: … Strângând din dinți mai puternic și depășind durerea insuportabilă, a început să scrie culcat. Soția lui a venit cu diverse dispozitive pentru a-i ușura munca. Prietenii au construit un șevalet special pentru pictor, pe care o targă cu o pânză se putea deplasa în direcții diferite.
Și cel mai uimitor lucru este că Kustodiev și-a creat cele mai bune creații, saturate cu o dispoziție festivă, o culoare incredibil de colorată și dragoste de viață, trăind într-un apartament rece din Petrograd, fiind pe jumătate înfometat și practic neajutorat, depășind durerea infernală insuportabilă. Ultimele luni ale vieții sale, întâlnite cu artistul de 49 de ani, nu a trăit - a murit treptat: picioare nemișcate, sfâșiate de durerea infernală, o mână uscată, complet slăbită, din care a căzut constant un creion afară.
Și, în cele din urmă, soarta ticăloasă a râs de artist - cu zece zile înainte de moartea sa, a primit o notificare că guvernul sovietic i-a permis să plece în străinătate pentru tratament și a alocat bani pentru această călătorie. Dar toate acestea erau deja complet inutile. Kustodiev a dezvoltat pneumonie din hipotermie constantă. În mai 1927, plecase.
În tot acest timp, alături de artist a fost soția sa Yulia Evstafievna, o tovarășă fidelă, prieten devotat și Muse permanentă. Citiți despre puterea incredibilă a dragostei lor în publicația noastră: Femeia preferată a lui Boris Kustodiev, în numele căreia a depășit durerea infernală și și-a creat cele mai bune opere.
Pierre-Auguste Renoir - infirm, dar nu învins
Pierre Auguste Renoir (1841-1919) - un maestru recunoscut al picturii franceze, unul dintre marii pictori impresionisti, care a creat un număr imens de picturi în viața sa. Cu toate acestea, nu mulți oameni știu că artistul a pictat o parte considerabilă din creațiile sale, fiind înlănțuit pe un scaun cu rotile și cu mâinile stricate.
Soarta marelui impresionist a fost pur și simplu incredibilă după un accident care i-a dat toată viața peste cap. Iar numărătoarea inversă pentru toate nenorocirile lui Renoir a început în 1897, când, într-o zi ploioasă de vară, un artist în vârstă de 55 de ani și-a rupt brațul drept, căzând pe pietre de pe o bicicletă, pe care a călărit-o deseori în căutarea unor subiecte pentru picturile sale.. De mai bine de o lună, artista a trebuit să meargă cu un ghips. Și din moment ce nu putea să nu lucreze, a început să scrie cu mâna stângă, apelând uneori la soție pentru ajutor. Când bandajul a fost scos din mâna rănită, artistul a fost foarte fericit că acum poate lucra ca înainte.
Dar fiecare boală, după cum știți, are propriile tipare de dezvoltare. Și așa s-a întâmplat cu artistul francez. Leziunea a dat un impuls apariției bolii articulare. Mai puțin de șase luni mai târziu, durerea din mâna mea s-a făcut din nou simțită. Medicul curant, nedumerit, a presupus că Renoir a început să dezvolte artrită - un fenomen natural după fracturi. De asemenea, trebuie spus că în acea epocă, medicina considera artrita o zonă complet neexplorată. Din păcate, diagnosticul medicului a fost justificat. Mai mult, în 1902, ca urmare a unei răceli, a început o atrofie parțială a nervului ochiului stâng. Și în câteva luni, chipul lui Renoir a dobândit acea imobilitate care i-a încurcat pe alții.
Rigiditatea articulațiilor picioarelor a crescut în fiecare zi. Și dacă mai devreme artistul a ajuns de acasă la atelierul său cu ajutorul a două bețe, acum, pentru a depăși calea de o sută de metri, avea nevoie de cârje. Numeroși medici care au examinat pacientul tocmai și-au ridicat mâinile și au scuturat din cap uimit, toți susținând în unanimitate că medicina nu știe nimic despre această formă de boală articulară.
În 1904, la Salon d'Automne a avut loc o expoziție cu ultimele picturi ale lui Renoir și cu un succes atât de mare încât artistul uită pentru scurt timp de boala sa. Renoir a fost literalmente absorbit de arta sa, care de la an la an a înflorit doar, în ciuda bolii sale cumplite. Și oricât de paradoxal pare, ea, boala, a împiedicat-o să se risipească în orice altceva decât pictura.
Cu toate acestea, boala și-a amintit curând din nou. Și acum Renoir a fost nevoit să lupte disperat pentru siguranța funcției mâinilor sale. repetă deseori. Prin urmare, în încercarea de a îmbunătăți mobilitatea articulațiilor, a acceptat de mai multe ori operația. - el a spus.
Cel mai tragic moment pentru artist a fost realizarea faptului că degetele lui răsucite nu mai puteau ține peria. Cu toate acestea, artistul nu avea de gând să renunțe la pictură. Pentru a preveni arborele mâinii să nu rănească degetele, acestea au fost înfășurate în bandaje de in și apoi s-a introdus o mână între degetul mare și arătătorul. Degetele nu mai puteau strânge mâna, acum păreau să se agațe de ea. Și, ceea ce a fost surprinzător, într-o stare atât de cumplită, mâinile artistului nu au tremurat și ochii lui au rămas vigilenți și fideli până la sfârșitul zilelor sale. Pictorul înconjurător a fost surprins foarte mult de dexteritatea și încrederea cu care a mânuit mâna schilodită.
În 1912, Renoir, care nu se mai putea mișca independent, a fost arătat unuia dintre cei mai buni specialiști parizieni în boli reumatice, Henri Gaultier. Acesta, după ce l-a examinat cu atenție pe artist, a spus cu încredere că ar putea pune pacientul în picioare în câteva săptămâni. Rudele au luat-o ca pe o utopie. Și Renoir însuși a reacționat la această afirmație foarte filozofic. În adâncul sufletului său, el a vrut atât de mult să rătăcească prin periferia satului său din nou în căutarea unor parcele pentru pânzele sale și a promis că va urma toate ordinele medicului. Tratamentul principal a fost redus la gimnastica de remediere și un regim de întărire. Spre surprinderea familiei sale, o lună mai târziu, Renoir s-a simțit cu adevărat mult mai bine.
Și apoi a venit ziua în care medicul care l-a tratat a anunțat că artistul ar trebui să se ridice și să meargă pe propriile picioare. Doctorul l-a ajutat să se ridice de pe scaun și toată lumea a fost uimită că Renoir stătea în picioare și se uita la cei din jur cu bucurie. Și chiar și când medicul l-a demis pe artist, el nu a căzut, dar adunându-și toate forțele, a făcut primul pas, urmat de al doilea. Mergând încet în jurul șevaletului, s-a întors pe scaun. Toată lumea a înghețat literalmente … Situația amintea de o poveste din Scripturile Evangheliei. Dar dintr-o dată Renoir, s-a întors pe neașteptat la doctor: S-a așezat din nou pe un scaun pentru a nu se mai ridica niciodată din el.
Încă aproape șapte ani, artistul își va crea pânzele, așezat într-un fotoliu cu o perie în mână introdusă între degete bandate. El vă va cere să construiți ceva de genul unui foișor mare cu pereți de sticlă detașabili, unde lumina să pătrundă din toate părțile. Apoi va veni cu multe dispozitive pentru pictarea imaginilor. În plus, Renoir a vrut recent să picteze tablouri de dimensiuni mari., - a recunoscut artistul. Mai mult, o invenție l-a ajutat să scrie pânze relativ mari. … Majoritatea ultimelor picturi ale lui Renoir au fost pictate în acest atelier unic și pe acest șevalet cu tobe.
În noiembrie 1919, Renoir a răcit în timp ce lucra în parc. Timp de două săptămâni a rămas cu pneumonie, ceea ce nu l-a lăsat pe artist să plece. S-a cufundat încet în întunericul etern. Dar chiar și într-un delir febril, pictorul a continuat să picteze mental un tablou, suprapunând pe o pânză imaginară accidente extraordinare care îi aparțineau numai lui. Acestea au fost ultimele lovituri ale muribundului Pierre Auguste Renoir.
Puteți afla despre copilărie, adolescență și anii tineri ai unui artist talentat din publicația noastră: Pierre-Auguste Renoir: Fapte puțin cunoscute din viața impresionistului renumit.
Se pare că aceste povești nu vor lăsa pe nimeni indiferent și pentru mulți vor servi ca un fel de exemplu pentru manifestarea tărie, perseverență și perseverență în depășirea necazurilor vieții.
Recomandat:
Cum au fost create cele mai faimoase picturi din lume: povești fascinante ale picturilor marilor artiști
Grigory Landau, jurnalist și filosof, a spus odată: „Arta este un dialog în care interlocutorul tace”. Pictura este o artă subtilă, alegorică, emoțională, care oferă libertate de interpretare. Aceasta este o lume întreagă de secrete nerezolvate și mistere nerezolvate. Să încercăm să deschidem vălul secretului asupra istoriei creației celor mai faimoase pânze ale marilor artiști
10 secrete dezvăluite ale unor capodopere ale marilor maeștri pierdute și recent găsite
Până în prezent, amplasarea unui număr imens de capodopere artistice create de mari maeștri rămâne un secret. Și este posibil ca aceste picturi lipsă să fie în mâinile mai multor colecționari extrem de bogați care controlează piața artei. Uneori își vând tablouri reciproc în secret. Există, de asemenea, o față inversă a monedei - rarități protejate și ascunse în mod fiabil de intruși, care sunt aproape imposibil de vândut. Și totuși din când în când secretele recuzitei
Cea mai înaltă manifestare a geniului sau pur și simplu ciudățeniei: capricii șocante ale marilor artiști
De obicei, artiștii sunt puțin diferiți de omul obișnuit de pe stradă. Pentru o muncă fructuoasă, au nevoie de atenția, aprobarea sau condamnarea privitorului. Prin urmare, se întâmplă adesea să transfere șocant de la creativitate la viață. Această recenzie prezintă 5 artiști cu cele mai excentrice și uimitoare obiceiuri
10 descendenți ai marilor scriitori ruși care trăiesc astăzi: Pușkin, Șolohov, Dostoievski și alții
Strămoșii lor au lăsat în urmă nu numai o imensă moștenire creativă. Mulți dintre ei au avut copii, nepoți, strănepoți, ai căror descendenți trăiesc și astăzi. Unii dintre ei preferă să ducă o viață modestă, în timp ce alții au devenit oameni destul de celebri. De multe ori nici nu ne vine în minte că personalități celebre ale mass-mediei sunt de fapt descendenți vii ai clasicilor ruși, ale căror opere au fost citite de mai mult de o generație. Ce fac azi descendenții marilor scriitori și poeți ruși?
Tragerea la trecători, așezarea sobelor, petrecerea nopții pe balcon și alte hobby-uri excentrice ale marilor artiști
O persoană genială este un geniu în toate. Și dacă vorbim despre mari artiști, atunci ei, de regulă, nu sunt doar geniali, ci și excentrici. Și chiar și hobby-urile și hobby-urile lor, după amintirile contemporanilor, erau, ca să spunem ușor, ciudate. Deși, cine știe: poate că naturile nebune cu o perspectivă neobișnuită asupra lumii și a vieții lor sunt capabile să creeze capodopere ale picturii?