Secretele „Doamnelor cu o ermină”: Ce este ascuns de un animal drăguț într-un tablou de Leonardo da Vinci

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

„Doamna cu o ermină” (1489-1490) - una dintre cele mai importante opere din toată arta occidentală, subiectul celei mai mari rarități a geniului Leonardo da Vinci și unul dintre cele patru celebre portrete feminine ale maestrului. Criticii de artă modernă sunt siguri că animalul alb a apărut în imagine dintr-un motiv.

Transformări de pictură

Până în prezent, doar o mică parte a imaginii a rămas autentică, restul a fost retușat în mod repetat: întregul fundal a fost întunecat, rochia a fost schimbată, iar voalul transparent purtat de femeie a fost revopsit în combinație cu culoarea părului.. O altă ajustare a restauratorului necunoscut a fost adăugarea de umbre întunecate între degetele mâinii drepte (la examinarea mai atentă a celor două degete inferioare, se observă că acestea sunt semnificativ inferioare celorlalte). Cu toate acestea, cea mai importantă descoperire a picturii a fost că artistul italian a scris lucrarea nu într-o singură etapă, ci în trei etape clar distincte. Prima sa versiune a fost un simplu portret fără animal. În cea de-a doua etapă, artista a inclus o mică ermină cenușie. În a treia și ultima iterație, micul animal s-a reîncarnat într-o ermină albă mare. Transformarea erminei - de la mic și întunecat la muscular și alb - poate indica, de asemenea, dorința ducelui Ludovico Sforza pentru un portret mai măgulitor al iubitei sale.

Personalitatea eroinei din imagine

Eroina operei este Cecilia Gallerani (c. 1473-1536). Vârsta ei din imagine este de 16 ani. Cecilia s-a născut la Siena (Italia), unde a primit o educație solidă, știa limba latină, a scris poezie și a avut un talent muzical. Acest portret al lui Leonardo, pe care l-a descris ca fiind „fără egal”, a creat un nou ideal pentru portretul de curte al unei femei. Capturată pe jumătate, cu un indiciu de zâmbet, Cecilia pare să fi fost smulsă din viață. Această poziție era deja standard pentru portretizare, popularizată de pictorii olandezi Jan van Eyck și Hans Memling. Mâna grațioasă a Ceciliei mângâie ermina. Cecilia este îmbrăcată în țesături scumpe, brodate cu fir de aur, un colier de pietre negre bogate și o pălărie din voal subțire. Leonardo o învelește într-un halat albastru, folosind lapis lazuli, o piatră semiprețioasă, pentru a face un pigment albastru ultramarin. Hainele și coafura eroinei sunt scrise în moda tipică spaniolă din secolul al XV-lea.

Simbolismul erminei

Stoat joacă un rol simbolic cheie în decor, astfel încât descoperirea este extrem de importantă, nu numai din punct de vedere tehnic, ci și din punct de vedere al interpretării. Dacă te uiți la portretul din prim-plan, poți vedea că Cecilia și Ermine se confruntă amândoi în aceeași direcție. Criticii de artă au descoperit că erminul îl personifică pe iubitul model Ludovico Sforza (în 1488, cu doar 2 ani înainte ca portretul să fie pictat, i s-a acordat insigna regelui napolitan al Ordinului Erminei). Uneori se numea ermellino bianco (ermină albă). În plus, ermina ascunde sarcina modelului (ea a născut în curând un fiu, Cesare, iar ermina a fost asociată cu obstetrică și protecția femeilor însărcinate încă din antichitate). Și totuși, această imagine are mai mult decât imaginea o tânără femeie fermecătoare cu un animal. Leonardo, fiind un om talentat, nu se putea descurca fără alegorii simbolice. Și totuși trebuie să fie mai mult decât o tânără frumoasă și un fel de animal periculos. Leonardo, fiind omul subtil și inteligent care era, nu s-ar fi mulțumit cu lipsa asocierilor simbolice. Blana de erminiu era un material scump și prețios pe care primele persoane din stat și-l puteau permite. În plus, artiștii au reprezentat-o uneori pe Fecioara Maria purtând o mantie căptușită de ermenă. Prin urmare, a fost considerat un simbol al purității și chiar al castității, ceea ce ne permite să evaluăm ideea unei ermine ca idee a purității celei mai tinere fete. Autenticitatea acestei versiuni este dovedită de posibila aluzie a artistului la numele de Cecilia Gallerani (galle în greacă înseamnă „ermină”).

Compoziție și tehnică

Artistul folosește linii curbe lungi fără a utiliza linii drepte. Imaginea constă aproape în întregime din coturi. Excepția este o dungă pe cap și un decolteu pătrat pe rochie. Liniile creează o compoziție triunghiulară a picturii. Lumina focalizată se reflectă pe personajele principale ale imaginii din partea dreaptă și astfel le înmoaie formele. Artistul și-a pictat picturile folosind geometria și principiile matematice descoperite de grecii antici. Corpul neted curbat al erminei și forma turnului eroinei erau un mod complet nou de a picta portrete, care dădea ritm întregii compoziții. O astfel de compoziție mișcătoare a portretului seamănă cu un șarpe baroc (când figurile în mișcare sunt marcate de o rotație puternică, uneori chiar nefirească a corpului). Leonardo pictează figuri într-un unghi. Liniile ghidează privirea privitorului și creează iluzia că Cecilia poate întoarce și face contact vizual în orice moment. Acest „truc” (popular în manierism) conferă imaginii ușurință și dinamism.

„Doamna cu o ermină” este unul dintre cele patru portrete ale lui Leonardo și prima pictură renascentistă în care o femeie întruchipează personalitate și inteligență, nu doar frumusețe. Este o imagine fermecătoare a eleganței sofisticate, dezvăluind mintea creativă incomparabilă a lui Leonardo da Vinci.

Autor: Djamilya Art