Cuprins:
- Frumusețea antichităților versus luciu și a bunurilor de larg consum
- Tehnica Kintsugi
- „Filozofia crăpăturilor de aur” sau cum să transformi fisurile în „puncte culminante”
- O interpretare modernă a artei antice japoneze
Video: Kintsugi - arta tradițională japoneză a etalării defectelor
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Japonezii sunt oameni speciali și foarte interesanți. Au reușit să pună filosofia chiar și în cupe sparte. Japonezii apreciază lucrurile vechi și nu se grăbesc să le arunce în căutarea celor noi, mai moderne. Arta lor de kintsugi nu este doar restaurarea bucatelor vechi sparte, ci este mult mai mult. Ne învață să ne raportăm corect nu numai la lucruri, ci și la necazurile care ne însoțesc în viața de zi cu zi. Deci, ce fel de artă este - kintsugi?
Frumusețea antichităților versus luciu și a bunurilor de larg consum
Trăim într-o epocă a consumului, când lucrurile sparte sau sparte sunt aruncate fără prea multe regrete. La urma urmei, nu costă nimic să mergi și să cumperi altul în schimb. Dar, în același timp, treptat avem din ce în ce mai puține lucruri care sunt cu adevărat valoroase, cu care sunt asociate multe amintiri plăcute. Treptat, acestea sunt înlocuite cu bunuri de consum ușor de înlocuit, dar complet fără suflet.
Cu japonezii, totul este diferit. Ei apreciază antichitățile doar pentru „uzură” și pentru căldura pe care o păstrează. Ei simt sufletul lucrurilor și cred că fisurile și pagubele nu le strică deloc. Dimpotrivă, antichitățile corectate cu pricepere devin și mai frumoase și mai valoroase, dar, corect, trebuie remarcat faptul că există cunoscători ai lucrurilor vechi nu numai în Japonia, ci și în țara noastră. Vă puteți aminti, de exemplu, pe Barash cu vechea sa umbrelă …
Tehnica Kintsugi
În Japonia, ceramica spartă nu este aruncată, așa cum am fi făcut, ci sunt adesea restaurate cu un adeziv special din urushi, seva groasă și vâscoasă a lemnului de lac. Acest lipici, amestecat cu pudră de aur sau argint, este folosit pentru a umple și sigila fisurile. În acest caz, obiectele sparte nu numai că dobândesc oa doua viață, dar frumusețea lor devine complet unică.
Această tehnică de restaurare ceramică se numește Kintsugi sau Artă "". În același timp, fisurile nu încearcă deloc să se ascundă sau să mascheze cumva. Dimpotrivă, strălucind cu aur, ele apar în toată gloria lor. De multe ori, vasele lipite se transformă într-o adevărată operă de artă, iar prețul lor crește, de asemenea.
Și este cu adevărat minunat să poți transforma un defect, un defect, în frumusețea care apare atunci când distrusul este combinat. Alegerea materialelor scumpe (aur, argint, platină) în acest caz este destul de justificată - subliniază valoarea ridicată a produsului.
Tehnica kintsugi a apărut la sfârșitul secolului al XV-lea. Potrivit legendei, unul dintre conducătorii japonezi, shogunul Ashikaga Yoshimasa, care adora ceremoniile ceaiului, și-a rupt frumoasa ceașcă de ceai. A fost trimisă pentru restaurare în China, unde bolul a fost restaurat cât de bine au putut, fixând fragmentele cu capse metalice. Cu toate acestea, domnitorului nu i-a plăcut deloc acest lucru.
Apoi s-a adresat meșterilor locali, care au venit apoi cu o nouă metodă de lipire, numită ulterior kintsugi - „arta cusăturii de aur”, „petic de aur”.
„Filozofia crăpăturilor de aur” sau cum să transformi fisurile în „puncte culminante”
Trăim într-o lume în care frumusețea, tinerețea și succesul sunt prețuite și exaltate. Dar în căutarea acestor idealuri, mulți se vor confrunta cu eșecul și amărăciunea dezamăgirii. Visele sunt spulberate atunci când se confruntă cu realitatea vieții. Mulți încearcă să-și ascundă greșelile, eșecurile și eșecurile.
Și în arta kintsugi, este pusă o înțelepciune complet diferită, care, deși se bazează pe boluri ceramice, este destul de aplicabilă vieții noastre. Și această înțelepciune constă în acceptarea propriilor neajunsuri și eșecuri, deoarece încă nu există scăpare de la ele. Trebuie să învățăm nu să le ascundem, ci să le acceptăm așa cum sunt și să le regândim corect. Și, după ce am aruncat idealul lăcuit impecabil de pe soclu, putem să ne plantăm propria viață pe el și să încercăm să-l privim dintr-un unghi diferit. Și dacă alegeți unghiul potrivit, poate propria noastră viață, deși departe de ideal, ni se va părea foarte demnă și interesantă. Asta spun japonezii …
Mulți au recunoscut că eșecurile și căderile i-au împietrit, i-au făcut mai puternici și ulterior au contribuit la schimbarea vieții în bine - au reușit să obțină succes sau pur și simplu au devenit oameni fericiți.
Max Beerbohm, scriitor și desenator englez (1872-1956).
Truman Capote, scriitor american (1924-1984)
Coco Chanel, designer de modă francez (1883-1971)
O interpretare modernă a artei antice japoneze
Kintsugi este, de asemenea, de interes pentru designerii europeni contemporani. La expoziția Maison & Objet desfășurată la Paris, designerul italian Marcantonio a prezentat un set de feluri de mâncare „sparte”, realizate folosind vechi tehnici japoneze. Cu toate acestea, în același timp, el a reînviat oarecum abordarea japoneză serioasă, introducând elemente ale propriei imaginații în ea. Piesele serviciului său sunt asamblate prin combinarea cioburilor de veselă de o mare varietate de stiluri. S-a dovedit destul de interesant.
Și încă o problemă pur japoneză - De ce poloneză japoneză bile de noroi și cum o fac.
Recomandat:
Google numește borșul un fel de mâncare tradițională din bucătăria rusă
Borsch a fost inclus în lista celor 10 feluri de mâncare rusești care au trecut în istorie, potrivit platformei de internet Google Art and Culture. Articolul postat pe această resursă spune că istoria borsului datează de secole, apoi în secolul al XX-lea această supă consistentă și simplă a devenit un fel de mâncare obligatorie în meniul de catering de la Vladivostok la Brest
Mâncare tradițională pentru marinari din secolul al XVIII-lea, care poate fi consumată doar de o persoană foarte flămândă
Este dificil să ne imaginăm o slujbă mai dificilă decât a servi ca marinar pe o navă din secolul al XVIII-lea. În acea perioadă, oamenii erau deja otrăviți în expediții maritime îndepărtate, părăsind țărmurile lor natale pentru multe luni. Și printre încercările care au fost pregătite de o astfel de călătorie, îi așteptau nu numai vânturile și furtunile, ci și mâncarea care le era hrănită pe navă
Ceremonia tradițională a ceaiului japonez: cum a venit și ce semnificație ascunde
Cultura japoneză a oferit lumii rețeta perfectă pentru a scăpa de grijile cotidiene și pentru a găsi un sentiment de pace și armonie cu lumea. O ceremonie complexă de ceai plină de simboluri este subordonată unor principii destul de simple, care leagă naturalețea și rafinamentul, simplitatea și frumusețea. „Calea ceaiului” - a nu mânca, a nu sta cu prietenii - este o formă de meditație budistă care a apărut acum aproximativ patru secole
Leonid Parfyonov și Elena Chekalova: Calea tradițională către inima unui om și ani de fericire strălucitoare
A primit o educație excelentă, absolvind cea mai bună universitate din țară. A venit din provincii pentru a cuceri capitala. Povestea familiei lor a început cu arome nepământene în apartamentul Elenei, a continuat cu o plimbare romantică în Sankt-Petersburg și, așa cum speră soții, nu se va termina încă mulți ani
Sculptură Kyoko Okubo realizată din hârtie tradițională japoneză „washi”
Kyoko Okubo este un artist din Tokyo și creator de sculpturi miniaturale interesante din „washi” tradițional japonez. În realizarea păpușilor sale, sculptorul acordă o mare atenție detaliilor, care seamănă cu meșterii meșteri tradiționali. Figurile mici, detaliate și realiste sfidează imaginația