Video: Cercuri ale vieții: land art filozofic de Philip Jones și Martin Hill
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Cerc - cel mai vechi simbol mistic care denotă unitate și infinit. Acesta este atât semnul pre-creștin al roții-soare, cât și personificarea generațiilor care se înlocuiesc reciproc. Philippa Jones și Martin Hill - maeștri land art, au implementat un proiect la scară largă, în cadrul căruia au creat o serie de fotografii rotunde eco-sculptură.
Fiecare sculptură este un simbol al vieții și al reînnoirii nesfârșite. Principala diferență dintre aceste obiecte de artă este că aspectul lor arată complet doar în momentul în care un semicerc realizat din pietre sau bețe de lemn este complet reflectat în apă. Durata de viață a majorității instalațiilor este de scurtă durată: unele există atâta timp cât iluminarea nu se schimbă, altele o fac - pentru câteva minute, în timp ce structura menține echilibrul.
Artiștii speră că astfel vor putea atrage atenția publicului asupra problemelor degradării mediului. Implementarea proiectului a durat un an, cea mai scurtă durată a fost un semicerc sculptat din gheață. Datorită diferenței de temperatură din coloana de apă caldă, Cercul de gheață nu a durat mai mult de două minute.
Instalarea „Synergy” constă din tulpini conectate cu fire de in. Fotografie făcută la apusul soarelui pe lacul Wanaka. Dar „Stone Circle”, dimpotrivă, a fost filmat dimineața pe lacul Taupo (Noua Zeelandă). Această instalație este realizată din piatră ponce și a fost ușor să faci găuri în acest material flexibil.
Fotografiile originalului Land Art vor fi expuse din februarie până în aprilie 2014 la McClelland Sculpture Park din Melbourne.
Land art-ul lui Philip Jones și Martin Hill este apropiat în spirit de ciclul operelor geometrice din ciclul „Înapoi la natură” al artistului Fesson Ludovik (am spus deja despre asta cititorilor site-ului Kulturologiya. RF). Ambii maeștri creează forme simetrice complete datorită umbrelor aruncate de compozițiile din materiale naturale.
Recomandat:
Două fețe ale aceleiași monede: pagini puțin cunoscute ale vieții și operei lui Ilya Glazunov
În anii 60 și 70 ai secolului trecut, Ilya Glazunov (1930) era „prea rusă” pentru autorități, dar acum mulți oameni obișnuiți și critici consideră că artistul este „prea aproape de cei de la putere”. Publicul a fost împărțit în două tabere: unii consideră pânzele drept creații profetice strălucitoare, alții dau o evaluare clară, numind aceleași lucrări colaje și afișe realizate pe teme de actualitate
Picturile ciudate ale simbolistului Knopf: Obsesia față de cercuri, orașul copilăriei și propria soră
Fernand Knopff a fost simbolul decadenței. Actualul fondator al simbolismului belgian, el a rămas un mister pentru cei din jur în timpul vieții sale și pentru cercetătorii după moarte. Rosicrucian, susținător al sufragistilor, un om cu o fobie a orașului Bruges și o dragoste specială pentru cercuri … A lăsat în urmă lucrări pline de simboluri nerezolvate și a inspirat mulți artiști - inclusiv Gustav Klimt
Cercuri vicioase și un minim de logică în diferitele opere ale lui Mircea Cantor
Nu este un secret că iubim mulți artiști nu atât pentru frumusețea muncii lor, cât pentru oportunitatea de a gândi și de a fi surprinși. Artistul român Mircea Cantor își dă seama în această privință sută la sută: lucrările sale sunt cercuri vicioase și capcane logice, fie că se potrivește cu două capete inventate de el sau fotografii cu un copil care taie un jet de apă cu foarfece
Cercuri de baschet în New York: proiect de fotografie de stradă
Baschetul este considerat jocul național din Statele Unite. Abundența locurilor de joacă de pe străzi a fost primul lucru care l-a lovit pe renumitul fotograf francez Franck Bohbot când a vizitat prima dată New York-ul. Despre dragostea americanilor pentru acest sport - fotociclul maestrului „Acest joc pe care îl jucăm”
Surrealismul filozofic: tablouri în care intră în viață comploturi complicate și imagini îngrozitor de seducătoare
Lucrările artistului rus contemporan Andrei Gorenkov pot fi vizionate ore în șir. Fiecare dintre picturile sale este o plăcere estetică și intelectuală care transportă privitorul în lumea minunată a suprarealismului, în care nu numai intrigi complicate care păstrează multe secrete și mistere prind viață, ci și imagini tremurânde pline de seducție și farmec