Cuprins:
Video: Ce personalități celebre (și nu chiar așa) au devenit prototipurile eroilor desenelor animate sovietice populare
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Până în prezent, desenele animate sovietice sunt amintite cu căldură și nostalgie deosebite. Mai mult de o generație de copii sovietici și post-sovietici au crescut pe ei. Însă puțini oameni ghicesc cine a devenit prototipul acestui sau acelui personaj de desene animate. Vă sugerăm să privim din nou eroii, dar dintr-un unghi diferit.
Muzicienii din orașul Bremen
Unul dintre cele mai bune desene animate sovietice a fost Muzicienii din orașul Bremen. Versurile din melodiile benzii s-au împrăștiat în ghilimele, iar personajele principale au devenit iubite. Muzicienii din orașul Bremen au personificat libertatea și rebeliunea atât pentru copii, cât și pentru adulți.
Inițial, eroii arătau complet diferiți: o prințesă într-o rochie magnifică, și Troubadourul cu o șapcă de bufon. Dar această viziune nu era deloc potrivită pentru viitorul musical. Odată directorul desenului animat Inessa Kovalevskaya a văzut într-o revistă străină o blondă cu tunsoare Beatles și blugi evazați. El a devenit cel care a devenit prototipul simplului Trubadur de tineret. O protocoală a Prințesei a fost aleasă și o femeie adevărată într-o rochie roșie, și anume soția compozitorului Yuri Entin. Regele a fost copiat de la celebrul actor, care a interpretat deseori roluri regale - Erast Garin.
Multă vreme, animatorii nu au putut găsi personaje demne de la care să poată atrage tâlharii. Au vrut personalități strălucitoare și toți cei pe care i-au pictat păreau plictisitori și inestetici. Totul s-a schimbat la un moment dat, când editorul de studio a adus un foto-calendar pe care au etalat eroii dansatori ai captivului caucazian - Laș, Experimentat și Goonies. Nimeni nu a început să ascundă faptul că s-a împrumutat, așa că imaginile au fost accentuate special.
38 papagali
În 1976, a fost lansat un desen animat marionetă „38 Papagali”, format din multe episoade scurte. Eroii săi sunt un boa constrictor sensibil, o maimuță agitată, un elefant inteligent și un papagal energic. Imaginea a câștigat rapid popularitate în rândul spectatorilor. Dar secretul unei decolări atât de rapide este simplu - creatorul desenului animat a adoptat trăsăturile comportamentale de la prietenii săi, făcând astfel personajele „vii”.
La momentul lansării desenului animat, nimeni nu a observat nici măcar că liderul proletariatului mondial, Vladimir Ilici Lenin, a devenit el însuși prototipul papagalului. Autorul a copiat toate manierele lui Lenin, de exemplu, gesticulația, modul de vorbire și stilul (papagalul se mișca din când în când, batând energic din aripă și povestind ceva pe parcurs). Desigur, toate accentele au fost netezite cât mai mult posibil, iar eroul nu a izbucnit ca Lenin, dar uneori a bâlbâit la litera „R”. Regizorul-animator Leonid Shvartsman a recunoscut acest lucru abia în 2015. Dacă cenzura din acea vreme bănuise că ceva nu este în regulă sau cel puțin a prins cel mai mic indiciu de parodie, este puțin probabil ca desenul animat „38 Papagali” să fi ieșit vreodată la iveală.
Winnie the Pooh
Sovietul „Winnie the Pooh” a fost lansat în 1969. Până în prezent, multe dintre frazele ursului de pluș și ale altor personaje sunt folosite în viață. Filmul a fost creat după lansarea cărții lui Alan Milne despre Winnie the Pooh și prietenii săi. Copiilor sovietici le-a plăcut ursul atât de mult încât s-a decis filmarea acestuia în studioul Soyuzmultfilm. Desigur, nimeni nu a cumpărat drepturile de autor pentru aceasta, iar creatorii au lucrat literalmente pentru această idee.
Inițial, Winnie the Pooh a fost copiat din iubitul pre-război și vechi urs al artistului Vladimir Zuikov. Dar această imagine a fost respinsă de regizor. Caricaturii au încercat multe opțiuni, dar niciuna nu a funcționat. Dar, într-o zi, Evgeny Leonov a venit la studio când a audiat pentru dublare. Regizorul a înțeles imediat că actorul amabil și dulce a fost prototipul perfect pentru Winnie the Pooh.
Leonov a fost foarte îngrijorat de noul rol și a încercat tot timpul să plece, dar a fost oprit și convins că totul este în regulă. Vocea obișnuită a actorului nu se potrivea prea bine cu ursul, așa că a fost accelerată puțin. Deci celebrul actor a devenit prototipul lui Winnie the Pooh. După ce a fost numit „Pooh”, și el însuși nu a fost împotrivit să i se spună așa, mai ales dacă s-a întâlnit cu copii.
A fost odată un câine
În 1982, premiera desenului animat sovietic „A fost odată un câine”. Regizorul de animație Eduard Nazarov a scris scenariul pentru el timp de un an, deși filmul se baza pe un basm popular ucrainean pe care l-a citit în copilărie. Desenul animat de zece minute conținea mai multe melodii ucrainene și nu mai mult de o duzină de fraze. Cu toate acestea, ei au devenit cheia și s-au împrăștiat rapid în ghilimele.
Motivele populare din desen animat sunt preluate dintr-un adevărat oraș ucrainean, unde regizorul își vizita adesea prietenii. Schițele realizate în muzeul etnografic de la Kiev și Lvov au ajutat la recrearea atmosferei satului.
Inițial, Mihail Ulyanov a fost invitat la actoria vocală a lupului, el devenind și primul său prototip. Regizorul nu a văzut pe altcineva în acest rol. Cu toate acestea, nu a putut intra în studio pentru scor din cauza lipsei de timp. Curând a devenit clar că nu mai este posibil să aștepți și că este nevoie urgentă de a căuta un înlocuitor. Apoi, Armen Dzhigarkhanyan a fost invitat la studio. Prima imagine a unui lup, copiată din Ulyanov, nu se potrivea bine cu vocea actorului, așa că a trebuit să fie redesenat din nou. Lui Dzhigarkhanyan i-a plăcut lupul. A fost debutul său în animație.
Asteapta
Desene animate în mai multe părți "Ei bine, așteaptă!" lansat pentru prima dată pe ecrane în 1969. Cuplul inseparabil al unui iepure inteligent și al unui lup huligan a câștigat imediat inimile poporului sovietic. Toate evenimentele filmului se dezvoltă pe fundalul vieții sovietice (circ, muzeu, parc de distracții, concerte, sport), iar eroii înșiși duc o viață obișnuită.
Mulți cred că bătăușul principal a fost copiat de la actorul Anatoly Papanov, dar în realitate nu a fost așa. Regizorul Vyacheslav Kotenochkin a lucrat foarte mult timp la personaje. Mai mult, iepurele s-a dovedit ușor și exact așa cum și-l imagina. Însă a durat mult timp să se clatineze cu aspectul unui lup, până când într-o zi a văzut un tip care se sprijina de peretele unei case. Păr negru lung, burtă ușor căzută, țigară - iată-l, prototipul ideal al unui bătăuș desenat. Făcut repede și foarte bine! După prima proiecție, desenul animat a putut provoca o ovulație în picioare.
Lupul a fost întotdeauna exprimat de Anatoly Papanov, dar când a murit, problema închiderii proiectului a devenit foarte acută, deoarece nimeni nu a vrut să-și înlocuiască vocea cu alta. Și apoi s-a dovedit că inginerul de sunet păstrase toate înregistrările actorului. Ei au început să fie folosiți în noua serie a desenului animat.
Recomandat:
Cum a devenit Pinocchio Pinocchio sau omologii sovietici ai eroilor unor celebre basme străine
Nu este un secret faptul că multe opere sovietice aveau originale în literatura străină. Dar scriitorii au adaptat atât de magistral conținutul și, uneori, au schimbat liniile de intrigă, încât noile versiuni au fost mult mai interesante și mai reușite decât originalul. Acest articol conține personaje din basme sovietice care au devenit mult mai populare decât eroii originali
Dramă non-ficțională: Cine a devenit prototipurile eroilor lui Abdulov și Neyelova în filmul „Prison Romance”
Drama criminală „Prison Romance” a lui Yevgeny Tatarsky a fost lansată în 1993 și a câștigat imediat dragostea publicului, în mare parte datorită actorilor care au jucat rolurile principale - Alexander Abdulov și Marina Neyelova. Puțini oameni știu că povestea unei femei anchetatoare care și-a pierdut capul de la un prizonier și și-a aranjat evadarea s-a bazat pe evenimente reale, iar personajele principale aveau propriile lor prototipuri - unul dintre cei mai faimoși raideri sovietici, Serghei Maduev și anchetatorul principal , sunt de o importanță deosebită
5 actori de la Hollywood care au devenit prototipurile personajelor de desene animate Disney
De la sfârșitul anilor 1930. Walt Disney a început să producă desene animate desenate color cu lungime întreagă, folosindu-se de șezători pentru a crea imagini ale personajelor - actori care reproduceau mișcările eroilor lor. Au fost filmate, iar apoi fotografiile cu modelele au fost „conturate”. Acest lucru a atins efectul unei asemănări maxime cu viața. Iar animatorii au creat aspectul personajelor de desene animate, concentrându-se pe vedetele de la Hollywood, care sunt foarte populare printre spectatori. Și când desenul animat
Roluri necunoscute ale unor actori celebri: Cine și-a dat vocea eroilor desenelor animate sovietice, rămânând însă nerecunoscut
Filmografia acestor actori minunați este cunoscută de toată lumea, dar publicul știe mult mai puțin despre participarea lor la crearea de desene animate. Chiar și cei mai venerabili actori ai cinematografiei sovietice au fost de acord să exprime personaje de desene animate și au luat această ocupație nu mai puțin în serios decât filmarea în lungmetraje. Și asta, în ciuda faptului că ei înșiși au rămas în culise, iar vocile lor s-au schimbat uneori dincolo de recunoaștere
Uncle Fedor, Troubadour, Winnie the Pooh și all-all-all: Cum au fost creați eroii desenelor animate preferate
Ziua internațională a animației este sărbătorită pe 28 octombrie. Cu mai bine de 120 de ani în urmă, în 1896, a avut loc la Paris un eveniment care este considerat începutul istoriei filmelor de animație. În Muzeul Grévin, „pantomimele strălucitoare” au fost arătate publicului pentru prima dată. În secolul trecut, animația a devenit o adevărată artă. În selecția noastră - schițe și schițe de artiști, spunând despre cum s-au născut personajele de desene animate preferate de toată lumea