Cuprins:
Video: Ce povești curioase despre marele filosof Socrate sunt spuse de celebre opere de artă
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
În jurul anului 470 î. Hr. la Atena s-a născut fiul unui sculptor și moașă, Socrate, despre care filosoful englez John Stuart Mill a spus că „lumea nu își poate aminti existența prea des”. Bărbatul menționat în aceste cuvinte a fost executat sub acuzația de ateism și corupție a tinerilor. Există multe portrete ale filosofului atenian Socrate. Dar reflectă cu exactitate cum arăta el cu adevărat?
Cine era el?
Un om modern care călătorește în Grecia probabil vede acolo munții și mările pe care le-a văzut Socrate. Marea acropolă și templele în care își citea rugăciunile. Pnyx sau locul de întâlnire care este direct legat de profesia sa.
Socrate a fost un filozof grec a cărui operă este considerată atât de semnificativă încât toți filosofii care au trăit înaintea lui sunt acum uniți într-un singur grup - presocraticii.
S-a născut la Atena în jurul anului 470 î. Hr. și a fost condamnat la moarte în 399 î. Hr. sub pretextul corupției tineretului atenian.
Socrate însuși nu a scris niciodată nimic. Tot ce se știe despre el se bazează pe lucrările a doi autori care au aparținut cercului său cel mai apropiat - Platon și Xenofon. Se știe, de asemenea, că Socrate era fiul lui Sophroniscus, pietrar și sculptor atenian, și al Fanaretei, moașă. Din moment ce Socrate provenea dintr-o familie simplă, a primit o educație greacă de bază și a studiat și meseria tatălui său. Se crede că Socrate a lucrat ca zidar mulți ani înainte de a-și dedica viața filozofiei. Mai târziu Socrate s-a căsătorit cu Xanthippe, o tânără care i-a născut trei fii - Lamproclus, Sophroniscus și Menexenus.
Cum arăta Socrate
Sărbătoarea lui Platon conține cele mai bune descrieri ale aspectului lui Socrate. Pe baza cărții, Socrate nu era idealul masculinității ateniene. Scăzut și îndesat, cu nasul snub și ochii bombați. Totuși, Platon a scris că, în ochii discipolilor săi, Socrate avea o atractivitate semnificativă, bazată nu pe un ideal fizic, ci pe gândurile sale strălucitoare.
Chiar și vechii atenieni au creat portrete ale acestui celebru locuitor al orașului. Iată, de exemplu, un portret sculptural al lui Socrate de la Muzeul Național de Arheologie din Napoli.
Până în perioada elenistică (adică după moartea lui Alexandru în 323 î. Hr.), sculptorii greci antici nu au căutat să creeze portrete realiste. Au urmărit să creeze imagini mai idealizate. Portretele sculpturale grecești probabil nu transmit autenticitatea eroului (principalul motiv este că grecii nu erau egali în calificare cu romanii, care au reușit să creeze busturi realiste).
Deci, aceste imagini ale lui Socrate amintesc mai mult de satira lui Silen decât de un om muritor. Silenus, conform mitologiei grecești, a fost strămoșul satirilor și a fost descris cu un corp uman, urechi și coadă de cal. Dar, spre deosebire de satirii tipici, el a fost, de asemenea, portretizat ca fiind vechi, cu barba, capul chel și nasul snub. Într-adevăr, Socrate este foarte asemănător cu o satiră. Astfel, acest portret ne spune puțin despre Socrate însuși. Apropo, au supraviețuit și fresce dedicate lui Socrate.
Pictura
Moartea lui Socrate este una dintre cele mai cunoscute opere de artă din perioada neoclasică. În anii 1780, artistul francez Jacques-Louis David a început să creeze lucrări care arătau interes pentru temele clasice și rigoarea estetică. A finalizat Moartea lui Socrate în mijlocul acestei faze în 1787 și a prezentat-o la Salonul de la Paris în același an.
Academia a avut o abordare tradițională a artei, favorizând picturile realiste cu scene istorice și alegorice, ceea ce a făcut ca opera lui David să aibă un succes instantaneu. Comparând-o cu tavanul Capelei Sixtine a lui Michelangelo și cu frescele lui Rafael, criticii au lăudat pictura. Pânza se bazează pe un complot clasic, o compoziție armonioasă și un desen atent. Aceste trei calități caracterizează neoclasicismul.
Complotul descris al morții transmite o poveste reală din viața unui filosof grec care a ajutat pionierii filozofiei occidentale. În 399 î. Hr. Socrate a fost într-adevăr acuzat de corupția tineretului atenian și de erezie. Filosoful a decis să se apere în instanță. În loc să se prezinte drept acuzat pe nedrept, Socrate a declarat că îndeplinește cele mai importante sarcini ale comunității, punând constant la îndoială și contestând statu quo-ul.
Un complot similar este transmis magistral pe pânza lui Jean-François-Pierre Peyron.
Discursul de apărare al lui Socrate nu a inspirat încredere în juri. L-au găsit vinovat cu 280 de voturi împotriva 221. Poate că discursul de apărare care a inspirat încrederea a contribuit la un astfel de verdict. Socrate a făcut situația și mai agravată de numeroasele sale dispute asupra pedepsei sale.
În acele zile, legea ateniană permitea unui cetățean condamnat să propună o pedeapsă alternativă la cea cerută de acuzare. În loc să ofere iertare sau exil, Socrate a sugerat ca orașul să fie numit după el pentru contribuția sa la iluminare. Dar instanța a respins inițiativa lui Socrate și l-a condamnat la moarte. Ca pedeapsă, Socrate a trebuit să bea otravă.
Pornind de la dialogul lui Phaedo al lui Platon, David a surprins momentul în care lui Socrate i s-a dat otravă de băut. Ajungând fără teamă paharul, Socrate continuă să le predice tinerilor săi adepți într-o demonstrație de dăruire filozofiei. Potrivit lui Platon, Socrate, mulțumind zeului grec al sănătății pentru o moarte pașnică, „a ridicat paharul la buze și l-a golit foarte calm”. Astăzi, Moartea lui Socrate împodobește zidurile Muzeului Metropolitan de Artă.
Astfel, având în vedere biografia filosofului și cele mai populare imagini ale sale, putem spune că Socrate este o figură evazivă. Se știu multe despre filosofia lui Socrate și despre viața sa numai din scrierile oamenilor care l-au înconjurat. În același mod, sunt cunoscute doar imaginile aproximative ale lui Socrate, care pot să nu fie adevărate, dar pot reflecta opinia larg răspândită despre el. Un lucru este sigur - această figură asemănătoare unei satire a lăsat o amprentă de neșters în istoria lumii.
Recomandat:
Povești reale despre oameni care au supraviețuit pierderii animalelor de companie și sunt încrezători că sunt în cer
Mulți dintre noi au trebuit să-și piardă animalele de companie în această viață. Când iubitele noastre animale de companie mor, căutăm orice semne, chiar și cele mai mici, care să ne spună că se află într-un loc mult mai bun. Când ne întristăm, ajută foarte mult. Nu disperați! Există o legendă despre „podul curcubeu” unde merg iubitele noastre animale de companie și unde ne vom întâlni în cele din urmă cu ele. Mai mult, există persoane care și-au văzut animalele de companie după moartea lor în sens literal
Arta falsurilor și falsificărilor: documentare, cărți și povești fascinante despre escroci de artă
De la falsuri la negare directă și inspirați ideologici. Falsurile fac titluri mai mult ca niciodată. Este pentru că am devenit mai buni la observarea lor sau acest fenomen este legat de progresul tehnologic?
Ce povești din trecut sunt spuse de acuarele cețoase din tandemul creativ al artiștilor din Sankt Petersburg
Nu este adesea în istoria artei că se pot găsi tandemuri căsătorite de artiști care semnează fructele creativității comune cu o semnătură comună, fiind în același timp un exemplu de apropiere armonioasă și spirituală, sprijin și îmbogățire reciprocă creativă, precum și un înțelegere subtilă a lumii interioare a celuilalt. Cuplul creativ din Sankt Petersburg Svetlana și Sabir Hajiyev este un exemplu viu în acest sens. Și astăzi în galeria noastră virtuală există lucrări neobișnuite ale unor maeștri talentați, realizate în ulei în aceștia
10 fapte curioase care au dus la crearea unor opere de artă celebre
Când vine vorba de artă, majoritatea oamenilor își amintesc de perioada de glorie a unui geniu dintr-o anumită perioadă, uitând adesea că mediul a fost cel care a modelat stilul și viziunea artistului asupra lumii. Într-adevăr, apariția operelor de artă poate fi influențată de o mulțime de factori diferiți, uneori neavând nicio legătură cu aceasta
De la Bach la Pirosmani: povești curioase despre cum publicitatea a devenit parte a patrimoniului cultural mondial
Publicitatea este adesea percepută ca o parte plictisitoare și ineradicabilă a vieții, o sursă de citate și glume filistine. Cu toate acestea, unele produse publicitare au început să capete o viață separată și au devenit, fără subevaluare, parte a patrimoniului cultural mondial. Să vorbim despre cele mai izbitoare exemple