Cuprins:
Video: Cine a fost cu adevărat Marianne, care a devenit simbolul Republicii Franceze
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Franceza Marianne s-a născut în 1792, dar de atunci nu a mai îmbătrânit și nici nu a depășit vremea. Și dacă pentru primul secol și jumătate femeile simple i-au dat aspectul, atunci a venit vremea stelelor: cele mai frumoase femei din țară sau cel puțin cele mai populare printre oameni. Și acum Marianne este cea cu care francezii își identifică țara.
Povestea apariției Mariannei
Odată cu căderea monarhiei ca urmare a Marii Revoluții Franceze din 1789, a sosit timpul pentru alte simboluri de stat. Primii au fost desființați, iar noilor li s-a cerut să nu amintească nimic de monarhi și tiranie, ci, dimpotrivă, să personifice republica și idealurile acesteia, inclusiv motto-ul „Libertate, Egalitate, Frăție”. Prin decizia Adunării Naționale, imaginea unei femei cu o suliță în mână și în „șapca Iacobinilor”, sau o șapcă frigiană, a apărut pe noul sigiliu de stat. O astfel de coafură era purtată în epoca romană de sclavii eliberați.
De ce Marianne? Există o versiune conform căreia în acei ani o melodie era foarte populară printre oameni, a cărei eroină purta acest nume. Într-un fel sau altul, și printre femeile obișnuite - țărani, servitoare - atunci Marie și Anna se întâlneau cel mai adesea, prin urmare, combinarea celor două nume cele mai comune într-una a continuat perfect ideile revoluției poporului. Imaginea Mariannei nu numai că a împodobit noul sigiliu de stat, dar a oferit și artiștilor și sculptorilor o sursă puternică de inspirație.
Poate că cea mai faimoasă dintre picturile care o înfățișează pe Marianne este opera lui Eugene Delacroix „Libertatea conducând poporul”, dar nu a fost scrisă sub influența evenimentelor Revoluției din 1789, ci după lovitura de stat din iulie 1830, când domnia Carol al X-lea și restaurările regimului. Imaginea Mariannei a devenit atunci extrem de populară. În 1848, a fost anunțată o competiție pentru cea mai bună reprezentare a acestui simbol al Franței.
Au câștigat două opțiuni, una - „Marianna înțeleaptă”, cu părul legat, îmbrăcat destul de modest și „Marianna luptând” - cu părul în jos, într-o pălărie frigiană, cu pieptul deschis și cu arma în mână. Cu toate acestea, aspectul topless a fost interzis în curând.
Imagine simbolică și conexiuni simbolice
La prima vedere, poate părea că autorii picturilor și sculpturilor dedicate Mariannei au fost ghidați doar de considerații estetice atunci când au creat lucrări, dar imaginea Mariannei în artă a fost plină de multe simboluri. Uneori era reprezentată purtând o coroană - un semn al invincibilității Franței, cu lanțuri rupte - un semn de libertate. Sânii goi simbolizau emanciparea, brațele încrucișate - frăția.
În timpul celui de-al doilea imperiu, din 1852 până în 1870, când Napoleon al III-lea a condus Franța, imaginile cu Marianne au fost interzise. Și odată cu începutul perioadei celei de-a treia republici, imaginea ei a revenit și, mai mult, a devenit mult mai populară decât înainte. În anii șaptezeci ai secolului al XIX-lea, sculpturile lui Marianne au început să împodobească instituțiile oficiale, primăriile, curțile, înlocuind busturile lui Napoleon al III-lea. Marianne a personificat Franța și a fost chiar „căsătorită” în 1963 cu o imagine personificată a altei țări, Germania. Aceasta a marcat semnarea Tratatului Eliseului între cele două țări - Franța și Germania.
Sculptorii care au primit comanda și-au atras ca modele iubiții și soțiile, modele profesionale, pur și simplu femei frumoase din întâmplare. La sfârșitul anilor șaizeci ai secolului trecut, sculptorul Alain Aslan a fost însărcinat să creeze busturile Mariannei. A decis să ia o nouă cale, luând ca model cea mai populară franceză din acea vreme, care era considerată și una dintre cele mai frumoase femei din întreaga lume - Brigitte Bardot.
Numărul de exemplare ale bustului vândut a depășit douăzeci de mii. Așa a apărut tradiția „trăirii Mariannei”, când imaginea Franței este personificată de o femeie care există în realitate, una care este bine cunoscută francezilor și de care țara lor este judecată în întreaga lume.
„Trăiește” Marianne
Marianne este aleasă de primarii orașelor franceze, acest lucru se întâmplă atunci când vine timpul să reînnoiască busturile care și-au servit timpul - la urma urmei, sunt folosite în mii de instituții din țară. După Brigitte Bardot, în 1972, actrița de film Michelle Morgan a devenit „Marianne”. Sculptorul care a creat bustul pe baza aspectului ei a fost Bernard Potel.
În 1978, cântăreața Mireille Mathieu a fost aleasă pentru acest rol, imaginea sculpturală a fost creată din nou de Alain Aslan. După șapte ani, actrița Catherine Deneuve a devenit simbolul republicii, iar în 1989 - Ines de la Fressange, modelul de top. Acest eveniment a dus la unele consecințe neplăcute: casa de modă Chanel a reziliat contractul cu Ines, Karl Lagerfeld, șeful acesteia, a anunțat că Marianne este întruchiparea a tot ceea ce este plictisitor, burghez și provincial și că nu intenționează să „poarte un monument”.
În cel de-al doilea an, „Marianna” a fost un alt model - Laetitia Casta. Trei ani mai târziu, a fost aleasă Evelyn Thoma, prezentatoare TV - această decizie a fost primită, spre deosebire de cele anterioare, ambiguu. Spre deosebire de predecesorii ei, Toma, din punct de vedere convențional, nu s-a remarcat nici prin frumusețe rafinată, nici prin carismă. Ea a găzduit o emisiune TV în care a atins diverse subiecte „incomode” - și asta îi plăcea foarte mult francezilor obișnuiți, departe de lumea modei și a spectacolului. Apropo, Evelyn Toma în acel moment a ocolit-o pe Sophie Marceau, Carla Bruni și Cecilia Sarkozy.
Și în 2012, înaintea lui Marion Cotillard și Vanessa Paradis ca urmare a numărării voturilor, actrița Sophie Marceau a fost aleasă în cele din urmă „Marianne”. Marianne împodobește Place de la République din Paris, precum și Place de la Nation - unde este descrisă pe un car tras de doi lei, înconjurat de figuri care reprezintă maternitatea și copilăria. Întreaga compoziție este direcționată în direcția în care era Bastilia.
Cu toate acestea, celebra statuie americană a libertății a fost creată și datorită aceleiași imagini - francezii au oferit Statelor Unite nu numai o sculptură colosală, ci și viziunea lor despre independență - Marianne.
Și cel mai popular dintre busturile Marianne este încă cel care a fost creat după imaginea Brigitte Bardot. Apropo, nu există o cerință obligatorie pentru amplasarea unor astfel de sculpturi, aceasta este doar o expresie a iubirii și admirației pentru Marianne, o frumoasă metaforă care personifică Franța.
În cariera lui Catherine Deneuve, alegerea pentru rolul Mariannei a fost un eveniment important, în ciuda numeroaselor răsuciri ale soartei „frumuseții reci” franceze.
Recomandat:
Cine a cântat cu adevărat melodia care a devenit semnul distinctiv al filmului „Omul amfibian” și de ce publicul nu l-a văzut pe cântăreț
Filmul „Omul amfibian”, care a fost lansat în 1961, a fost liderul distribuției de film, adunând peste 65 de milioane de telespectatori și a devenit mult timp un clasic al cinematografiei sovietice. Și absolut toată lumea știa piesa „Hei, marinar!”, Care a fost semnul distinctiv al filmului. Puțini știau însă despre cine a interpretat de fapt această compoziție, deoarece singura cântăreață nu a fost prezentată în film. Din cauza faptului că a fost uitat numele Nonnei Sukhanova și de ce regizorul a fost acuzat de vulgaritate, închinare occidentală și
Soarta dramatică a lui Yuri Gulyaev: Care a fost motivul plecării timpurii a cântărețului, care a fost numit „simbolul spațiului”
Pe 9 august, celebrul cântăreț de operă și pop, Artistul Popular al URSS Yuri Gulyaev ar fi putut împlini 88 de ani, dar este deja mort de 32 de ani. Era prieten cu Yuri Gagarin și cu alți cosmonauți, repertoriul său conținea multe melodii despre spațiu, inclusiv „Știi ce fel de tip era” („El a spus:„ Hai să mergem!”, El a fluturat mâna …”). Pe ecrane, arăta întotdeauna vesel și zâmbitor, iar fanii îl considerau un drag al sorții, nu bănuiau prin ce încercări trebuia să treacă și prin
Cine a fost cu adevărat prizonierul secret pe care împărații ruși l-au ascuns în cetate mai bine de 30 de ani
Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea, cetatea Korela din Kexholm, situată pe teritoriul actualului Priozersk, avea o valoare exclusiv de graniță. Apoi au început să o folosească ca închisoare pentru deținuții politici. La un moment dat, aici au fost păstrați familia lui Emelyan Pugachev, Ioann Antonovich, semenoviții, decembristii, „Bestia Kyshtym” Zotov, membrii cercului fraților cretani, milionarul Kharitonov și Petrashevets Chernosvitov. În timpul domniei Ecaterinei a II-a, un om a fost adus la cetatea Kexholm
Alive, Kurilka: Cine a fost „jurnalistul” din epigrama lui Pușkin, sau istoria unui conflict a fost cu adevărat
O poveste interesantă poate fi uneori ascunsă în spatele unei expresii stabile - ca în cazul „camerei pentru fumători”: nu este vorba nici măcar de originea frazei în sine. În spatele cuvintelor vesele „Cam viu, fumat viu”, se poate lua cu ușurință în considerare un întreg conflict, una dintre părțile căreia era reprezentată de nu mai puțin decât principalul poet rus
Fată de cavalerie: care a fost cu adevărat femeia ofițer care a devenit prototipul eroinei „Baladei Hussar”
Shurochka Azarova din celebrul film de E. Ryazanov „Balada husară” a avut un adevărat prototip - una dintre primele ofițere de sex feminin din armata rusă, eroul războiului din 1812, Nadezhda Durova. Doar această baladă ar fi trebuit numită nu un husar, ci un „ulan”, iar în soarta acestei femei totul s-a dovedit mult mai puțin romantic