Cuprins:

10 capodopere uitate de la Hollywood pe care ar trebui să le vezi cu siguranță
10 capodopere uitate de la Hollywood pe care ar trebui să le vezi cu siguranță

Video: 10 capodopere uitate de la Hollywood pe care ar trebui să le vezi cu siguranță

Video: 10 capodopere uitate de la Hollywood pe care ar trebui să le vezi cu siguranță
Video: A Deep Dive into the Horror-filled Production of The Wizard of Oz (1939) - YouTube 2024, Mai
Anonim
Image
Image

Uneori se pare că toate filmele bune au fost recenzate de peste zece ori și nu vor exista descoperiri. Vă recomandăm ca cititorii noștri să apeleze la clasicii cinematografiei mondiale și să vizioneze filme uitate nemeritat. Pot fi pe bună dreptate numiți clasici de la Hollywood. Aceste capodopere sunt atemporale și la modă. Au fost filmate în secolul trecut, dar pot impresiona chiar și pe cei mai sofisticati telespectatori cu un complot fascinant, priceperea regizorului și, desigur, actorie talentată.

Femei, 1939, regia George Cukor

Filmul este despre femei și niciun bărbat nu apare pe ecran timp de 133 de minute. Întreaga poveste de intrigă, investigație și bârfe începe într-unul dintre cele mai bune saloane de înfrumusețare din New York. Acest film are în rol principal cele mai bune actrițe din Epoca de Aur a Hollywoodului: Norma Shearer și Joan Fontaine, Joan Crawford și Paulette Goddard, Rosalind Russell și Virginia Weidler.

Mai mare decât viața, 1956, regizorul Nicholas Ray

O poveste dramatică despre un profesor de școală care, în timpul tratamentului, a început să ia, la recomandarea medicilor, un nou medicament care i-a schimbat protagonistul și întreaga viață. Odată un om de familie exemplar, un soț și un tată grijuliu, sub influența medicinei, el se transformă într-un adevărat tiran și psihopat. Filmul se bazează pe un articol medical al lui Burton Rouche publicat în 1955.

Jacks of One, 1961, în regia lui Marlon Brando

Un western extraordinar incitant regizat de unul dintre cei mai talentați actori ai secolului XX. Această imagine a fost debutul lui Marlon Brando ca regizor și, prin urmare, merită cea mai mare atenție. Cu toate acestea, chiar și în momentul lansării pe ecrane, imaginea a provocat aprecieri foarte controversate atât de la critici, cât și de la spectatori.

Ochi reci, 1969, în regia lui Haskell Wexler

Regizorul a reușit în filmul său în modul cel mai de neimaginat să combine evenimentele reale din 1968 și o dramă de dragoste fictivă care se dezvoltă pe fundalul Convenției democratice desfășurate la Chicago și a protestelor în masă împotriva războiului din Vietnam.

Prietenii lui Eddie Coyle, 1973, regia Peter Yates

Filmul se bazează pe romanul cu același nume al unui angajat al procuraturii din Massachusetts, George W. Higgins, care a devenit debutul scriitorului și a fost publicat în 1970. Filmul este numit una dintre cele mai bune drame criminale din anii 1970, sărbătorind intriga complicată și munca strălucită a lui Robert Mitchum, care a jucat rolul principal.

Murder of a Chinese Bookie, 1976, regia John Cassavetes

Abordarea neconvențională a regizorului se simte încă de la primele fotografii. Geniul cinematografiei independente îl face pe spectator să simtă toată drama situației în care se află protagonistul, să se scufunde în problemele sale și abia apoi să meargă până la capăt cu el, încercând să găsească o soluție la problemă. La doi ani de la premieră, filmul a fost reeditat de regizor, care a lăsat 108 minute în loc de 138. Astfel, John Cassavetes a reacționat la acuzațiile că banda a fost extrasă.

Onoare secretă, 1984, în regia lui Robert Altman

Acesta este un film în care joacă un singur actor, Philip Baker Hall, și toată acțiunea are loc într-o singură cameră. Imaginea include o zi din viața președintelui american Richard Nixon, care a rămas acasă în ajunul demisiei sale. Își înregistrează discursul pe o bandă, în timp ce se află într-o stare de intoxicație alcoolică și ține în mână un pistol încărcat.

Golden Youth, 1990, în regia lui Whit Stillman

Unul dintre cele mai amuzante filme americane, care se distinge prin umor subtil, ușurință și un fel de transparență. În ciuda seriozității subiectelor tratate, imaginea lui Whit Stillman s-a dovedit a fi foarte sinceră și nu plictisitoare. Pentru majoritatea actorilor, filmarea în film a fost debutul. În viitor, ei nu au mai jucat nici un rol major, dar au reușit să transmită pe deplin spiritul vremii și să spună despre principalul lucru într-un limbaj simplu.

Bine ați venit la Dollhouse 1995, în regia lui Todd Solondz

În acest film, tragedia este atât de strâns legată de comedie, încât privitorul nu înțelege întotdeauna dacă ar trebui să râdă sau să plângă la un moment dat sau altul. Dar, în același timp, este puțin probabil ca povestea unei adolescente să lase pe cineva indiferent. Problemele morale și sociale care sunt discutate în film pot fi un adevărat șoc pentru cineva.

Die for the Name, 1995, regia Gus Van Sant

Nicole Kidman și Matt Dillon, Joaquin Phoenix, Casey Affleck joacă în așa fel încât este pur și simplu imposibil să nu le admiri talentul. O imagine foarte neobișnuită, în care este intervievată cea mai mare parte a timpului pe ecran. Cu toate acestea, acest lucru nu face filmul lung, dimpotrivă, fiecare scenă este integrată foarte organic în conturul general.

Universitatea Harvard a recomandat 725 de filme de diferite genuri și direcții pentru vizionare obligatorie pentru studenții săi care solicită un doctorat în studii de film. Îi invităm pe cititorii noștri să se familiarizeze cu picturile domestice din această listă.

Recomandat: