Cuprins:

Ce să vezi în autoizolare: 10 capodopere sovietice uitate ale Lenfilm
Ce să vezi în autoizolare: 10 capodopere sovietice uitate ale Lenfilm

Video: Ce să vezi în autoizolare: 10 capodopere sovietice uitate ale Lenfilm

Video: Ce să vezi în autoizolare: 10 capodopere sovietice uitate ale Lenfilm
Video: VLOGUMENTARY - YouTube 2024, Mai
Anonim
Image
Image

Studioul de film Lenfilm a fost fondat acum mai bine de 100 de ani și a suferit mai multe redenumiri în timpul existenței sale. Aici au filmat „Aventurile lui Sherlock Holmes și Dr. Watson”, „The Bat” și „The Beginning”, „Hamlet”, „The Wedding in Robin” și multe alte filme uimitoare, multe dintre care astăzi au fost uitate nemeritat. Vă oferim să vă petreceți timpul în auto-izolare cu beneficii și să vă bucurați de adevărate capodopere de la studioul de film Lenfilm.

„Ziua fericirii”, 1963

În filmul lui Joseph Kheifits, au fost filmate Tamara Semina și Alexei Batalov, Nikolai Kryuchkov, Larisa Golubkina, Georgy Shtil și mulți alți actori sovietici minunați și îndrăgiți. Povestea triunghiului amoros s-a dovedit a fi emoționantă, plină de sens și o atmosferă incredibilă din anii 1960. Filmul nu are finalul obișnuit fericit, dar există o oportunitate deplină pentru reflecții ulterioare despre fericire, dragoste și datorie.

„Două bilete pentru o sesiune de o zi”, 1966

Filmul detectiv al lui Herbert Rappaport cu Alexander Zbruev și Zemfira Tsakhilova în rolurile principale merită, fără îndoială, atenția publicului. La un moment dat, imaginea despre lupta poliției cu un grup infracțional organizat a fost foarte populară. Se pare că vremurile au trecut în trecutul îndepărtat, numele structurilor de putere s-au schimbat, legile și condițiile s-au schimbat. Iar filmul „Două bilete pentru o sesiune de o zi” este încă captivant și oferă ocazia să ne amintim de acea perioadă îndepărtată în care polițiștii sovietici au luptat cu curaj împotriva criminalității.

Viață lungă și fericită, 1966

Acest film este singura lucrare regizorală a scenaristului și poetului talentat Gennady Shpalikov. La un moment dat, a provocat o mulțime de controverse, iar imaginea a fost apreciată doar la câteva decenii după ce a fost lansat. Povestea iubirii și a dezamăgirii a câștigat premiul principal la Festivalul Internațional de Film de la Bergamo, dar în Uniunea Sovietică viziunea regizorului părea prea neobișnuită și de neînțeles pentru vremea sa.

Racers, 1972

Filmul lui Igor Maslennikov este despre adevărata prietenie masculină, despre pistă și mașini, despre ambiții și adevărate valori. Performanța excelentă a actorilor talentați conferă filmului un farmec aparte. Încă o dată, este imposibil să nu admiri opera lui Evgheni Leonov, Oleg Iankovski, Armen Dzhigarkhanyan, Larisa Luzhina.

„Jurnalul directorului”, 1974

Mărturisirea lirică a directorului școlii bazată pe piesa lui Anatoly Grebnev a fost întruchipată pe ecran de regizorul Boris Frumin. Filmul amintește oarecum de binecunoscutul film „Vom trăi până luni”, dar în același timp nu creează senzația unei simple repetări. Și oferă ocazia să se bucure din nou de jocul lui Oleg Borisov și Iya Savvina, Alla Pokrovskaya și Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey și Yuri Vizbor.

„Romanță sentimentală”, 1978

Pictura lui Igor Maslennikov despre dragoste prin prisma istoriei, despre ardoarea tinereții și dorința de a schimba lumea, despre credința în ideile înalte și dedicarea pentru muncă. Acțiunea are loc în anii 1920, iar întregul film este plin de romantismul de atunci. Fiecare personaj de pe ecran este un fel de imn al talentului actorilor Stanislav Lyubshin, Elena Proklova, Mikhail Boyarsky, Vladimir Basov, Ivan Bortnik, Lyudmila Dmitrieva și mulți alții.

„Cunoașterea luminii albe”, 1978

Filmul lui Kira Muratova povestește pur și simplu despre lucruri dificile: nașterea iubirii și dorința de fericire, despre romantism nesfârșit și beteală superficială. În acest film, priceperea regizorului subliniază doar talentul actorilor. Nina Ruslanova, Lyudmila Gurchenko, Alexey Zharkov - talentul și farmecul incredibil al actorilor conferă imaginii un farmec aparte. Filmul surprinde literalmente privitorul chiar din prima scenă și nu se lasă să plece până la ultimele cadre.

„Vă rog să dați vina pe Klava K. pentru moartea mea”, 1979

Un film amabil și ușor naiv, emoționant și atmosferic despre prima dragoste și maximalism tineresc, despre schimbarea vieții și propria percepție a lumii, despre adevărate tragedii care par puerile copiilor adulți și care nu merită atenție. Realizatorii au reușit să arate seriozitatea sentimentelor și drama situației din viața unei persoane nu prea adulte. Și, poate, faceți părinții și profesorii să privească lumea cu ochii copiilor.

„Soția a dispărut”, 1979

O imagine foarte atipică a lui Dinara Asanova despre cea mai obișnuită familie sovietică. Doi trăiesc, muncesc, cresc un fiu și din exterior par celorlalți un cuplu ideal. De ce a plecat nevasta brusc? Da, și lăsat copilul la soțul ei? Nu numai personajul principal, al cărui rol este jucat de Valery Priemykhov, încearcă să-și dea seama, ci toți cei care urmăresc acest film. Se pare că în ea toată lumea se poate recunoaște și poate citi, ca într-o carte, greșelile sale. Poate le rezolva înainte de a fi prea târziu.

„Vocea”, 1982

Drama lui Ilya Averbakh cu Natalia Saiko și Leonid Filatov în rolurile principale poate părea prea specifică cuiva. Dar este vorba de fragilitatea ființei și de trecerea în viață, despre discuri stupide și sacrificiul dragostei pentru artă în general și pentru profesia cuiva în special.

A fost un moment interesant în industria cinematografică, realizând filme uimitoare cu actori foarte talentați și având un umor inteligent și subtil. Astăzi, când lumea este cuprinsă de o pandemie și mulți sunt forțați să rămână acasă, respectând regimul autoizolării, Nu există o modalitate mai bună de a te înveseli decât urmărind comedii grozave din epoca de aur a Hollywoodului.

Recomandat: