2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Născut în Belarus, dar în spirit, designerul parizian Dzmitry Samal și-a creat propria „lume paralelă”, demonstrându-ne-o în designul mobilierului. Intri într-o cameră și există un sentiment complet că rafturile, bibliotecile și lămpile cad acum pe tine de pe perete.
Dar nu vă temeți, deoarece dulapurile și rafturile din panouri de fibră și lămpile din plastic translucid sunt atașate de perete.
Pe site-ul său, Dzmitry Samal scrie: „Stilul meu de design este o combinație de retro și futurism. Eu numesc acest „nou retro-futurism”. Cred că noul design ar trebui să combine experiența trecutului și noile tehnologii. Sunt un adept al stilului retro, dar datorită gândirii mele moderne și a celor mai noi tehnologii, munca mea este relevantă și solicitată."
Designerii francezi cred că Dzmitry Samal, ca nimeni altul, este înzestrat cu un simț subtil al stilului.
El ocupă nu numai proiectarea hainelor și a mobilierului, ci și a mașinilor. Dzmitry a câștigat concursuri precum „5ht Mitsubishi design competition”, „Mazda design contest”.
Designerul Dzmitry Samal este recunoscut în străinătate de 7 ani deja. Colaborează cu companii renumite italiene, franceze și americane și lucrează și cu case de modă celebre precum Stile Bertone, Mixelles, Tungsten, Idestyle. Dzmitry a predat la Scuola Polithecnica di Design din Milano, unde, apropo, a primit un master. De asemenea, activează în activități sociale și încearcă să nu rateze o singură conferință internațională de design.
Experiența sa de mulți ani în proiectarea mașinilor, precum și bogata sa experiență culturală, îi permit să atingă din ce în ce mai multe culmi în creativitate.
Recomandat:
Cum autoportretul lui Albrecht Durer a provocat scandal și nemulțumire în lumea artei
Este dificil de înțeles care au fost intențiile acestui sau acelui artist atunci când și-a creat lucrările. De aceea oamenii de știință, istorici și critici de artă încearcă să rezolve acest mister de mulți ani. În cazul lui Albrecht Dürer, a existat o mulțime de controverse cu privire la intenția exactă a artistului cu celebrul său autoportret din 1500, în jurul căruia pasiunile încă nu se potolesc
Cele mai scumpe și mai înfricoșătoare tablouri: De ce lumea apreciază atât de mult opera lui Francis Bacon
În 2013, tabloul „Trei schițe pentru un portret al lui Lucian Freud” de Francis Bacon a doborât recordul, devenind cel mai scump vândut vreodată la licitație. Prețul său a fost de 142,4 milioane de dolari. Alte lucrări ale artistului solicitate de cunoscători și colecționari sunt puțin inferioare acestei imagini, milioane și zeci de milioane sunt plătite pentru dreptul de a cumpăra lucrările lui Bacon. Un cor de sceptici familiarizați artei contemporane care se îndoiesc de adecvarea unor astfel de „prețuri” atunci când vorbim despre Bacon
Ce colecționează vedetele rusești: Icoane ale lui Leps, pumnalele lui Meladze, vacile lui Moiseev etc
Oamenii publici sunt mereu la vedere, vorbesc mult, scriu, se străduiesc să afle mai multe despre viața lor personală. Și întrucât un hobby neobișnuit poate dezvălui mai profund lumea interioară a fiecărei persoane, să-i înțeleagă idealurile, atunci subiectul de interes deosebit al fanilor lor sunt colecțiile cărora unele vedete ale cinematografiei și spectacolelor le-au dedicat mai mult de o duzină de ani. Cum merg lucrurile pe cerul înstelat intern, ce obiecte ne-au „capturat” idolii, apoi - în publicația noastră
Povestea unei capodopere: De ce Lumea Christinei lui Wyeth a devenit un cult american
Aproape fiecare națiune are opere de artă de cult care reflectă pe deplin spiritul, mentalitatea și atitudinea lor. Astăzi aș vrea să vă povestesc despre pictura „Lumea Christinei” a artistului american Andrew Wyeth - o pânză de cult, care pentru poporul american are aceeași semnificație ca pentru noi cele mai faimoase pânze ale artiștilor clasici ruși
Lumea hârtiei și a muzicii în culori: opera lui Alexei Lyapunov și Lena Erlich
S-ar părea că meșteșugurile din hârtie sunt ceva foarte simplu și nepretențios, mai ales în comparație cu origami-ul complex. Cu toate acestea, compatrioții noștri Alexei Lyapunov și Lena Erlich demonstrează contrariul cu munca lor. De la Beatles de hârtie la romantismul de birou la locul de muncă și interogarea mafiei, uimitoarele lor opere de artă pe hârtie sunt întruchipate în cele mai originale idei