Dacă pentru unele femei doar modul în care stă rochia pe ele joacă un rol, atunci este important pentru altele să corespundă în statut și, dacă este posibil, să o îmbunătățească. Desigur, doamnele pentru care sunt făcute rochii care costă mii de dolari sunt frumoase a priori. Dar din ce sunt făcute aceste lucrări de artă de design, că, chiar dacă aruncăm marcajul pentru numele eminentului couturier, merită acești bani nebuni?
Numele supermodelelor străine din anii '90 cunoscuți în toată lumea, ei merg în continuare pe podiumuri și participă la ședințe foto. Modelele de top din Rusia sunt mult mai puțin cunoscute publicului larg, în special în țara lor natală. În primul rând, acest lucru se aplică celor care au încercat să construiască o carieră de model în străinătate. Unde sunt acum primele frumuseți ale fostei URSS și cum s-au dezvoltat soartele lor după un început de succes în anii 1990?
Saskia de Brauw este un model legendar olandez, unic în lumea modei. De obicei, modelele își încep cariera la vârsta de 14-16 ani, la puțin peste douăzeci fiind deja obligați să se gândească la ce vor face în continuare. Treizeci și cinci este deja o pensie profundă în afacerea de modelare. Povestea de succes a carismaticului model androgin infirmă această regulă aparent ironică. Un tandem uimitor de senzualitate feminină și ceva masculinitate este cartea de vizită a lui Saskia, care a dovedit că nu este niciodată prea târziu pentru a începe
Astăzi, supermodelul britanic, Kate Moss, în vârstă de 45 de ani, nu-și mai permite petreceri scandaloase și nu atrage atenția cu comportamentul ei scandalos, participând la evenimente caritabile împreună cu aceleași regine de podium și legende din anii '90. Dar la vârful carierei sale de model, ea a devenit faimoasă nu numai ca pictogramă de stil și una dintre cele mai căutate supermodele care a transformat ideea de frumusețe, ci și ca cea mai scandaloasă figură din lumea modei, datorită a cărui reputație impecabilă cu
22 mai marchează 50 de ani de la celebrul supermodel britanic Naomi Campbell. Spre deosebire de majoritatea colegilor săi, a căror carieră de model se termină după 30 de ani, ea rămâne în continuare căutată în profesie, apare pe podiumuri și pe coperțile revistelor. Cu toate acestea, pe lângă faima ca unul dintre cele mai reușite modele din lume, Naomi și-a câștigat și reputația de principalul luptător din lumea spectacolelor. Dar, făcând greșeli, știe să le recunoască și, în ajunul celei de-a 50-a aniversări, a surprins din nou pe toată lumea cu răspunsurile ei
Cu mult înainte ca surorile Hadid să cucerească Parisul și Milano, o altă stea din Est ardea în orizontul modei - luminos și după standardele modelului pentru o perioadă destul de lungă. Yasmin Gauri este rar amintită când enumera numele supermodelelor din anii 90, dar fața ei a apărut pe coperțile multor reviste lucioase, iar ea însăși s-a spurcat la spectacolele Chanel și Dior. Ea a devenit una dintre primele femei de origine arabă din industria modei americane, prima rânduială a diversității etnice viitoare pe podiumuri
În ultimii ani, numele ei nu a părăsit paginile mass-media și nu numai pentru că Tina Kunaki, în vârstă de 24 de ani, a devenit unul dintre cele mai de succes modele moderne, ci și pentru că în 2018 s-a căsătorit cu Vincent Cassel - fost soț al Monicai Bellucci. Tina a fost numită în repetate rânduri casnică, acuzată că a despărțit cel mai frumos cuplu actoricesc și de PR de numele mari ale soților și a fost sortită unor comparații constante cu frumoasa italiană. Ea nu neagă interesul pentru ea în lumea mo
Când vorbim despre supermodele, sunt menționate de obicei numele lui Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista și alte vedete ale podiumului din anii 1990, dar Lisa Fonsagreaves a cucerit lumea modei cu mult înainte de apariția lor. În anii 1940-1950. fotografiile ei împodobeau coperțile tuturor revistelor lucioase, în presă a fost numită prima supermodelă, „bebeluș pentru un miliard” și „Lisa incredibilă” și se considera doar „o umerașă bună”. Povestea ei este un exemplu al modului în care viața se poate schimba dramatic datorită unuia
Aceste cupluri erau numite la un moment dat cele mai frumoase și mai strălucitoare, numele lor erau cunoscute de întreaga lume, puteau concura între ele în succes, recunoaștere și popularitate, dar toate aceste uniuni nu au rezistat testului timpului. Supermodelele Cindy Crawford, Gisele Bundchen, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Kate Moss - care dintre ei au reușit să-i inspire pe tovarășii lor să decoleze și care au provocat pauze în cariera filmelor lui Johnny Depp, Richard Gere, Leonardo DiCaprio și al altor celebri hollywoodieni acte
Numele Cara Delevingne nu a părăsit paginile presei mondiale în ultima vreme. La 27 de ani, a reușit să realizeze multe - a devenit una dintre cele mai populare și foarte bine plătite supermodele, muza lui Karl Lagerfeld, un ambasador al mărcilor de elită, o actriță și o femeie de afaceri. Și în tinerețe, nici nu-și putea imagina că va fi numită una dintre cele mai frumoase fete din lume, deoarece Kara se considera ciudată, incomodă și complexă în ceea ce privește aspectul ei. Cum a reușit rățușca urâtă să se transforme într-o lăudă
Din cele mai vechi timpuri, femeile din diferite țări au încercat să-și sublinieze frumusețea, sexualitatea sau statutul cu ajutorul accesoriilor. Diferite națiuni au avut și încă au propriile lor criterii de atractivitate, pe baza cărora până astăzi designerii își creează colecțiile. Motivele etnice din bijuterii rămân o tendință constantă. Pot accentua individualitatea unei persoane, a unei culturi sau a unei ere
Lucrările lui Lucien Gaillard sunt familiare tuturor - chiar dacă numele său rămâne necunoscut. Agrafele, pieptenele și broșele sale grațioase au devenit întruchiparea absolută a direcției „curvilinee” în modernitate. A glorificat frumusețea de scurtă durată, fluidă, schimbătoare - gloria sa s-a dovedit a fi la fel de trecătoare
Creațiile lui Carl Faberge sunt păstrate în muzee și colecții private din întreaga lume. Dar cum trăiește acum casa de bijuterii, creată de marele maestru, ce rol joacă moștenitorii lui Faberge în dezvoltarea sa și este acum legată de Rusia? După aproape o sută de ani de tăcere și uitare, Faberg é a reluat activitatea sub conducerea Katharina Flor - și este gata să ofere lumii noi capodopere
Casa de bijuterii Hemmerle este cunoscută fanilor de bijuterii neobișnuite pentru broșele sale naive de broccoli și cerceii cupcake - se pare că marca a fost creată chiar ieri de tineri și îndrăzneți designeri. Totul a început însă la curtea domnitorului Regent al Bavariei în urmă cu mai bine de un secol
Alexander McQueen știa cum nu numai să surprindă cu ținutele sale, dar și șocat, te făcea să gândești, își arăta propria atitudine față de tot ce se întâmpla în lume. A creat colecții pentru Givenchy și Gucci, a conceput pantofi sport pentru Puma și și-a deschis propriile buticuri pe diferite continente ale planetei. A fost numit regele designului și geniul podiumului, era în culmea faimei sale și se pregătea să-și arate noua colecție. Dar, în loc de noul spectacol așteptat, lumea a văzut o ceremonie de adio
Exact la miezul nopții, dovleacul se transformă … într-o broșă cu diamante! Zâna asiatică a designului de bijuterii Michelle Ong este capabilă de astfel de minuni. Părinții ei au prezis o profesie respectabilă pentru ea, dar Michelle s-a revoltat și a decis să-i urmeze inima. Așadar, amintindu-și de hobby-ul copilăriei pentru lucrarea cu ace, această chineză sofisticată a devenit una dintre cele mai remarcabile bijuterii moderne
Pe 4 octombrie 2020, designerul și parfumierul Kenzo Takada a murit din cauza complicațiilor cauzate de infecția cu coronavirus. Fiul proprietarului unei case de ceai din provincia Hyogo, a revoluționat industria modei europene prin fondarea lui Kenzo, a înzestrat omenirea cu hanorace și a învățat cum să combine kokoshnik-urile cu kimonos
Saeko Yamaguchi a intrat în industria modei în anii 1970 și, în scurt timp, a reușit să cucerească întreaga lume cu frumusețea și grația ei exotică. Ea a devenit unul dintre primele modele asiatice care a decorat cele mai bune podiumuri din lumea modei și a eliminat frumusețile populare europene pe modelul Olympus. Astăzi vorbesc despre ea ca muza lui Kenzo și Yamamoto, îi spun succesul revoluționar, îi admiră numeroasele talente și regretă că a plecat prea devreme
Nu de multe ori publicul larg știe numele celor care lucrează în culisele prezentărilor de modă - creând machiaj și coafuri pentru modele. Numele Pat McGrath este însă cunoscut de oricine este chiar ușor interesat de industria modei. Fiica unui emigrant jamaican, a transformat ideea existentă de machiaj, a devenit pur și simplu de neînlocuit pentru toți creatorii de modă moderni și chiar a alcătuit Barbie
La un moment dat, pozitivitatea corporală a fost o adevărată descoperire în lumea modei - fete cu forme mai rotunjite, fete cu pielea mai închisă la culoare și modele „non-standard”, brusc „s-au„ încastrat”în rândul modelelor subțiri, dacă nu chiar slabe, înalte . Acum „corpul pozitiv” este din ce în ce mai asociat nu atât cu acceptarea, cât și cu promovarea greutății excesive la femei. Faptul că un corp complet este frumos este o problemă controversată, dar doar și cele mai pozitive modele pentru corp, după cum se pare, nu se feresc să-și atingă fotografiile cu
Are părul roz și o sprânceană. Poartă titlul de „prințesă punk” și creează rochii romantice cu modele psihedelice. A purtat-o pe Lady Diana și Freddie Mercury, hainele mărcii sale sunt deja de colecție și ar fi suficient succes creativ pentru zece. Zandra Rhodes - vedetă de modă din anii 70 care a devenit o legendă în timpul vieții sale
Este criticată fără milă de recenzorii de modă și adorată de divele de pe Instagram. Rochii pentru copii, tricouri cu slogan, corsete din piele și pălării de paie par a fi incredibil de departe de feminitatea teatrală și matură pe care Christian Dior și adepții săi au predicat-o. Dar Maria Grazia Chiuri are propria sa viziune asupra modei, care este împărtășită de mii de tinere femei din întreaga lume
Un artist de machiaj din Noua Zeelandă a creat o serie de machiaj inspirat din popularul serial TV Game of Thrones. În această colecție uimitoare, fiecare look este destinat să reflecte anumite calități și simboluri ale caselor nobile din saga
Astăzi, concursurile de frumusețe se desfășoară în întreaga lume, iar participanții lor își construiesc cariere de succes ca modele. Dar chiar și acum 35 de ani, astfel de evenimente erau considerate o inovație absolută în țara noastră și chiar la scară națională. În 1989, a avut loc primul concurs Miss URSS, iar acest eveniment a provocat o rezonanță uriașă: mulți telespectatori s-au indignat când au văzut zeci de fete defilând în costume de baie pe ecranele TV. Apoi au scris despre câștigătoarea Yulia Sukhanova în toate ziarele, dar apoi fata neo
Odată ce un bijutier pe nume Marie-Etienne Nito a salvat însuși viața împăratului Franței - așa a început istoria casei de bijuterii Chaumet, care a câștigat inimile aristocraților europeni și soțiile miliardarilor americani. Brățări cu cifre secrete, ceasuri de bijuterii, flirtând cu postmodernismul și loialitatea față de tradiție - toate acestea au făcut din Chaumet una dintre cele mai iconice mărci de bijuterii din zilele noastre
Nu sunt multe femei în lume care să poată fi numite icoane de stil absolut. Regina Elisabeta a II-a a Marii Britanii, în ciuda vârstei foarte înaintate, este, fără îndoială, una dintre ele. Imaginea ei este foarte recunoscută datorită mai multor detalii caracteristice din toaletă, care creează, așa cum se spune acum, ținuta ținutei. Există aproximativ zece astfel de „puncte culminante” în stilul regal și creează stilul foarte de neuitat al Elisabetei a II-a
Pe vremuri, în Rusia, fetele și femeile iubeau costumele de lux nu mai puțin decât astăzi. O atenție deosebită a fost acordată pălăriilor. Au fost realizate din cele mai fine țesături, decorate cu broderii argintii și aurii, paiete, mărgele și perle. În rezumatul nostru de 18 fotografii cu pălării purtate de femei acum câteva sute de ani
Campania #BeyondBeauty te încurajează să-ți iubești corpul, oricare ar fi acesta. Acest proiect a fost inițiat de revista Wear Your Voice pentru a încuraja brandurile de îmbrăcăminte să acorde atenție diferitelor tipuri de figuri feminine și nu doar celor care arată ca manechine de magazin. La campanie au participat 18 femei complet diferite, care nu aveau decât un singur lucru în comun - după standardele modei, ele sunt complet non-standard
Chiar înainte ca Chanel să apară la Olympus la modă, Madeleine Vionne, o icoană de stil și zeiță a tăieturii, a trăit și a lucrat la Paris. Ea deține multe invenții - îmbrăcăminte tăiată în părtinire, îmbrăcăminte fără sudură, utilizarea etichetelor. Ea a îndemnat femeile să fie libere, la fel ca idolul ei, Isadora Duncan. Cu toate acestea, numele Madeleine Vionne a fost uitat timp de mulți ani
În 1981, la Paris, criticii de modă s-au întrecut în veninozitatea recenziilor primei colecții a designerului japonez: „Hiroshima-chic!”, „Moda post-nucleară”. Ei nu s-au ferit de oportunitatea de a se referi la evenimente tragice din istoria Japoniei. Războiul a afectat într-adevăr o întreagă galaxie de designeri japonezi. În anii 80, au cucerit Europa și Statele Unite cu colecțiile lor tulburătoare și mohorâte, iar cea mai strălucitoare stea din cerul deconstructivismului japonez a fost Rei Kawakubo
În 1837, Victoria, în vârstă de optsprezece ani, a devenit Regina Angliei. La începutul domniei sale, un nou stil s-a născut în modă, care a fost numit așa - victorian. Și acest stil nu și-a pierdut încă popularitatea, mai ales pentru moda de nuntă. Ce a adus regina engleză atât de special modei?
În spatele frumoasei zodii a casei de modă Gucci, a cărei istorie a început cu mai bine de 100 de ani în urmă, au pastrat mereu adevărate pasiuni. Familia Gucci a fost șocată de evenimente prea imparțiale pentru a fi menționate într-o societate decentă. În septembrie 2020, a izbucnit un nou scandal: strănepoata fondatorului casei de modă și-a acuzat tatăl vitreg de violență, precum și propria mamă și bunica - de complicitate și ascundere a crimei. Cu toate acestea, acesta nu este primul schelet din dulapul unei familii nobile
Industria modei pare să testeze fetele din când în când, aflând cât de departe pot merge, dorind să țină pasul cu noile tendințe. Desigur, imaginația designerilor în această chestiune este nelimitată și uneori oferă articole noi care nu sunt foarte convenabile și foarte ciudate, dar acestea, în opinia lor, sunt relevante. Și, prin urmare, vă prezentăm atenția tendințelor care promit să fie foarte populare, dar în același timp ne îndoim că trebuie să vorbim aici despre frumusețe și comoditate
Astăzi toată lumea îl cunoaște ca istoric al modei și gazdă a popularului spectacol „Sentință la modă”. Și pe seama lui Alexander Vasiliev, peste 120 de spectacole decorate în 30 de țări ale lumii, a fost creată o colecție incredibilă de modă, care conține peste 65 de mii de exponate, un muzeu virtual virtual de modă și stil și premiul „Lilia Alexandra Vasiliev” de el, premiat pentru realizările din domeniul designului și atmosferei interiorului. Dar toate acestea s-ar putea să nu se fi întâmplat, dacă nu pentru prima dragoste care l-a făcut să plece
Numele lui Jacques Doucet a fost auzit de toți cei interesați de modă. El a fost primul dintre couturiștii parizieni care a încurajat o întreagă galaxie de designeri de modă remarcabili, a achiziționat și capodopera lui Pablo Picasso „Fecioarele din Avignon” și a colectat o colecție impresionantă de obiecte de artă - de la Rococo la modernism. Cu toate acestea, lucrarea lui Doucet însuși este rar amintită - și, de fapt, atât aristocrații, cât și boemia pariziană au admirat costumele luxoase ale Casei Doucet la sfârșitul secolului al XIX-lea
Libelule și plante cățărătoare, fluturi și fete frumoase cu păr lung - podoabele casei de bijuterii Fouquet la prima vedere par foarte familiare tuturor celor care sunt cel puțin puțin familiarizați cu istoria artei. Nu există nicio greșeală în acest sens - cele mai remarcabile decorațiuni pentru această întreprindere au fost create de celebrul artist Alphonse Mucha. Dar istoria Casei Fouquet depășește cu mult această legendară colaborare
Perioada anilor 20 ai secolului trecut se numește „Roaring Twenties”. În acel moment, locuitorii Europei și ai Americii au uitat repede evenimentele din Primul Război Mondial și păreau să încerce să ajungă din urmă. Difuzarea a devenit omniprezentă în orașe, cinematograful a devenit o activitate populară de agrement, iar sunetele Charleston sau Foxtrot s-au auzit peste tot. De asemenea, moda a reacționat rapid la un alt ritm al vieții. Silueta feminină s-a schimbat radical: simplitatea și tinerețea au fost binevenite
Lumea modei are propriile reguli nerostite, iar concurența dintre modele este atât de mare încât arată mai mult ca o ostilitate absolută. Se știe că două modele cu pielea întunecată Tyra Banks și Naomi Campbell nu se înțeleg între ele. În unele fotografii, unde două frumuseți cu pielea întunecată pozează împreună, pot fi confundate cu prieteni apropiați, dar nu au fost niciodată prieteni, iar originile antipatiei lor se află în anii 1990 îndepărtați
Una dintre cele mai la modă profesii în rândul fetelor moderne a fost extrem de nepopulară în URSS. Conceptul de „model” nu exista în acel moment, fetele erau numite „modele de modă” sau „demonstranți de îmbrăcăminte”. Aceștia au fost echivalați cu muncitori generali din ultima categorie și au primit unul dintre cele mai mici salarii din țară - 76 de ruble. Cu toate acestea, chiar și în acest moment, unele fete au reușit să facă o carieră și să obțină succes în profesie. Adevărat, au fost doar câteva
Viața sexului frumos, angajată în afaceri de modelare, din exterior poate părea o vacanță continuă. Ținutele frumoase, atenția bărbaților de succes, prezentările de modă și evenimentele sociale fac parte integrantă din munca lor. Dar odată cu aceasta, veștile despre moartea tragică și uneori misterioasă a frumuseților domestice vin prea des. În revizuirea noastră de astăzi a unui model a cărui viață a fost brusc scurtată în circumstanțe ciudate